传统工艺美术传承意义论文 摘要：传统工艺美术尽管经历了漫长的历史洗涤已经失去了原先的主流地位但是其在现代设计中仍然扮演着不可忽视的角色其蕴含的历史文化精髓依然是完善我国现代设计的重要源泉本文对传统工艺美术与现代设计之间的传承关系进行解读旨在让广大计师更好地认识和了解现代设计与传统工艺美术在设计中传承传统工艺美术融入中国传统文化印迹使自己的作品彰显本民族特色 关键词：传统工艺美术；现代设计；传承 传统工艺美术是我国民族艺术的主要代表它的艺术构造、表现形式以及鲜明的民族特色无一不是劳动人民多姿多彩生活的艺术写照在信息复杂、生活节奏快速的今天设计概念已经深入到我们生活的各个角落1998年教育部正式用“艺术设计”专业取代了“工艺美术”专业标志着传统工艺美术逐步淡出了人们的视线但是作为一种历史和传统的文化积淀在现代设计领域其存在价值和传承意义仍值得我们当代设计者深入思考与研究传统工艺美术是一门将材料、工艺与审美充分融合的艺术不仅要满足人们以使用为目的的生活需求还需承载人们对艺术的欣赏和追求现代设计是以功能为核心协调产品、使用者和环境三者之间的相互关系满足人们生产和生活需求将社会美学和技术科学相融合有目的和意识的人类生产活动它遵循了重视功能、技术和经济因素的核心观念在满足使用功能的前提下注重体现形式美感是最活跃生产力之一由此来看传统工艺美术和现代设计都是在社会物质生活中完善功能与形式美感的结合历经时光荏苒传统工艺美术逐渐形成了涉及政治、经济、文化等诸多领域的一门艺术有着鲜明的民族传统风格和深厚的历史文化积淀具有了对万物尊重、包容以及沟通、协调的思想现代设计则建立在工业化发展的基础上是社会和历史文化积淀的产物涉及到社会的诸多方面二者都是对文化的凝炼和运用都具有对艺术审美的追求和发展趋势从历史发展的角度来说设计是工艺美术的现代化形式它们之间具有紧密的传承关系主要表现在以下几点： 一、传承传统工艺美术是现代设计与历史文化的链接 传统工艺美术既体现人们生活状态与审美情趣的变化又展现了人们对艺术和技术相结合的运用能力我们研究其起源、发展、演变的进程也是了解一个国家、一个民族经济、政治、文化、宗教信仰产生和发展的历史我国幅员辽阔民族众多悠久的历史和人文特色造就了种类繁多传统工艺美术比如北京的景泰蓝、南京的云锦、扬州的漆器、景德镇的陶瓷等既有独到的工艺特色又创立了自身品牌更充分体现了所承载的地域文化价值工艺美术产品对历史文化的主要体现之一是在其装饰纹样上最早的造物多使用几何纹饰及部分具象事物如菱形纹、人面鱼网纹等之后逐渐演变为使用图腾纹样如龙凤纹、饕鬄纹等后又发展为表现人与生活场景的纹样如农耕、狩猎、歌舞等用自然景象表达情感的纹样如花卉、春夏秋冬等这一系列图形纹样的变化折射出人们从最初对自然和生命的崇拜转变为对情感和生命的热爱最后是升华为“天人合一”的意境表现和精神追求充分体现了不同时代特定的价值观念和审美意识展现了中国传统文化善于吸收和包融的特色蕴含着丰富的历史文化内涵现代设计体是在英国“工艺美术运动”基础上建立发展起来的并已逐步进入成熟期是以西方文化为支撑的设计体系推动和发展中国的现代设计需要加强国际交流保持与西方设计同步发展更需要建立和完善自身特色中国现代设计体系应该是建立在传统文化基础上吸纳先进文化使二者高度融合同时获得时代性的发展传统工艺美术是中国传统文化视觉化的产物传承它的民族艺术与历史文化精华在设计中融入中国传统文化印迹和体现民族特色是中国现代设计发展的主要趋势之一 二、传承传统工艺美术是现代设计对传统的借鉴 无论传统工艺美术还是现代设计都具有同时满足人们对使用功能的需求和对精神上美的享受都是精神和物质活动相结合的产物二者都是在借鉴已成熟的工艺技术和表现形式的基础上结合时代因素创造新的造物风格与审美追求它们都以技术为基础支撑技术因素直接影响到产品的功能、质量及审美水平在制作过程中技术可行性成为首要因素无论是中国传统造物思想中提出的“无伪则性不能自美”“玉卮无当不如瓦器”还是西方现代设计中倡导的“形式追随功能”都无一例外地体现了造物和设计活动的进本原则与本质追求强调了实用性、技术性的重要性“工业化”与“机械化”是现代设计产品的基本特征而传统工艺品是指技术上工艺复杂且不易用机器取代风格上体现地域特色反映中国文化精神的陈设欣赏性手工艺品主要涉及烧造、锻冶、织染、编扎、雕刻等工艺历经代代相袭、传承岁岁沿革、创新技术越趋科学、合理产品越趋精美、完善展现出了手工艺高超的技巧性和对艺术的理想化追求现代化社会节奏快、资讯发达高度的科技化使生活秩序化、机械化人们厌倦了现代设计工业化、产品化所带来的视觉重复和审美疲劳希望看见更多个性化、唯一化既体现人们对自然的钟爱又能寄托情感色彩的设计作品因此在设计中融入传统元素尤其是将传统工艺和现代技术、审美情趣相结合表现新的造物追求和理想追求设计产品在整体风格和细节表现上的艺术水准与鲜明特色也已成为现代设计的发展新方向比如在当代室内设计中设计者将传统雕刻的技术技巧、形式效果通过现代技术与设备表现在石材、瓷砖、木材、玻璃等诸多装饰面材上不但保留了材料原有的使用功能还大大提高了材料的装饰效果又如当下热议的文创设计产业那些成功的文创设计产品相当一部分都是以传统工艺美术产品为蓝本通过优化其工艺或艺术效果并与现代审美和生活需求相结合而完成的给旅游、家居、装饰等行业带来了新的活力现代设计传承传统工艺美术不仅仅体现的是技术技巧的继承和运用还蕴藏着一系列人文价值和意义这也是现代设计发展的主要趋势之一 三、传承传统工艺美术是现代设计对传统审美情趣的发展 陈之佛先生在应如何发展我国工艺美术一文中指出：“必须认清工艺美术的本质工艺美术工艺美术是一种实用的美术就因为是实用美术所以它的内容必定含有实用与美两个要素”从传统工艺美术的发展来看最初造物的装饰部分不是附加而是和使用功能有机统一的随着社会的发展工艺美术产品的变化不仅仅表现在造型、材质和纹样等视觉方面还体现在使用功能的不断优化和提升方面表达了造物者“实用和美观并重”的指导思想折射出中国传统工艺美术对“外观与内涵”“物质与精神”“技术与艺术”等追求“和谐、统一”的审美情趣传统工艺美术产品重视选材精于运用材料的天然品质在造型或装饰上充分体现材质美同时传统造物通常会借助造型、质感或纹饰来喻示观念和意义重视造物带给人们的感官愉快与情感满足体现了中国工艺造物“大匠不雕”“天人合一”的审美诉求现代设计的独特优势是建立在发达的科学技术和机械加工能力基础上针对于资源逐步匮乏的现象和日益增强的节能环保要求现代设计更注重使用人造材料和复合材料产品的特点是在设计上要求规范化和科学化在生产上适合模块化和批量化能最大限度地降低生产成本且有一定使用周期的快消品当今社会人们崇尚自由化、多元化、艺术化的生活方式人们既要欣赏现代的简约、时尚、科技之美也需要享受传统的自然、质朴、艺术之美传统工艺美术的审美情趣恰恰可以弥补现代工业制造造成的技术与艺术的脱节和对立以及由此引起的消费者艺术审美趣味的衰落中国传统工艺博大精深源远流长它不仅代表着中国人在不同时期的审美情趣更是中国人对于美好生活的期盼和热爱中国传统工艺美术的艺术魅力和审美特色在这个全球化和多元化的时代应该得到更好的传承和发展 四、传承传统工艺美术是现代设计对民族文化精神的弘扬 民族文化精神是一个民族生存和发展的精神支撑中华民族有着五千多年的发展史形成了自身独特的中国民族文化精神张道一先生曾说过：“民间工艺美术与其它民间艺术一样是最生动、最丰富、最质朴、最健康的民族文化这一源远流长的文化传统饱含着鲜明的民族情感、民族气派和诱发真善美的艺术精神”中国人民追求和平美好的生活具有良好的生活态度而传统工艺美术能长期存在并不断发展恰恰是体现了中国精神“和谐、含蓄、内敛、雅致”的文化精髓自改革开放以后现代设计进入中国取代了传统工艺美术成为主流并逐步被社会接纳、认可由于发展时间短同时受西方文化的影响使得我国的现代设计缺乏创新的意识尚未能构成具有自身特色的设计体系任何一个国家都有着自己的传统文化将传统文化同现代设计相融合就可以形成具有竞争力的设计体系中国文化博大精深我们应有效的传承和弘扬民族文化精神丰富中国现代设计的精神语言与表现形式打造具有中国特色的现代设计产业设计具有中国民族文化特色的艺术产品让负载着民族文化精神的中国现代设计真正走入世界先进行列传统工艺美术和现代设计都是社会进步和文化发展的产物既是造物也是传承文明保护并传承传统工艺美术明确中国设计特色表现时代人文精神对中国设计提升自身实力增强国际影响力都具有重要价值和意义是中国现代设计发展的必经之路 参考文献： 1瑞兹曼大卫王栩宁译.现代设计史.北京：中国人民大学出版社. 2田自秉.中国工艺美术史.上海：东方出版中心. 3尹定邦.设计学概论.长沙：湖南科学技术出版社. 4程华波.中国传统造物的生命精神及象征性.武汉理工大学.