第二单元,中国古代文艺长廊,第10课 梨园春秋,课标要求 了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。,1萌芽：古代带有巫术色彩的仪式活动的“_”，蕴涵着戏曲的萌芽。 2发展：春秋战国以后的宫廷晏乐、杂技百戏具有更多的戏曲元素，唐代宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所，称“_”，表演的歌舞戏有一定情节性、叙事性和戏剧冲突。,预习导学 梳理知识点拨,一、戏曲的起源,傩,梨园,3形成：宋代社会经济迅速发展，出现了许多喧闹的集市和专门的娱乐场所_。两宋之际，在浙江温州一带流行起一种戏曲，称“_”，形成完备的戏曲形式。 温馨提示 “梨园”创立于唐朝，唐代音乐机构之一。后来，梨园为戏院或戏曲界的别称，梨园弟子，也称梨园子弟，指戏曲演员。,瓦舍,南戏,二、元杂剧与昆曲 1元杂剧：_将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合，标志着中国古代戏曲的成熟。代表作家有：关汉卿、王实甫。 2昆曲：明中叶到清中期，是昆曲艺术的鼎盛时期。兴起于江南昆山的昆曲，文词典雅华美，寓意深切，发音吐字讲究格律板眼。昆曲的表演以载歌载舞为主要特色，对京剧、川剧、湘剧、越剧和黄梅戏等众多剧种的形成和发展都产生了深远的影响，因而被誉为“_”。,元杂剧,百戏之祖,三、“国粹”京剧 1背景：明清时期，北京作为政治、经济和文化中心，为满足皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要，四方艺人荟萃一堂，争奇斗艳。 2形成：乾隆年间，四大徽班进京，后融合并吸收其他剧种的长处而形成。 3特点：四大行当：_；艺术手段：唱念做打；表演艺术：象征虚拟，歌舞并重。,生旦净丑,4影响：京剧将中国戏曲推向一个新的高峰，被称为“_”，在人类文化艺术殿堂上放射着奇异光彩。 知识拓展 生、旦、净、丑是京剧的四大行当。生主要是男性人物的扮演者，有老生、小生与武生之别；旦主要是女性人物的扮演者，有正旦、花旦、武旦等分支；净俗称花脸，用各种色彩和图案勾勒脸谱以表现其或粗犷豪迈、或阴险毒辣等不同性格；丑一般在鼻梁、两眼之间画一块白粉，属喜剧角色。,国粹,课堂讲义 理解深化探究,主题 影响古代戏曲产生发展的因素,1宗教、政治、经济因素 (1)宗教：中国古代戏曲起源于一些带有巫术色彩的活动，后来在国家祭祀和礼仪活动中也采用类似的形式。 (2)政治：戏曲的传播在很多情况下与政治密切相关。比如元代杂剧，就是由于元统治者轻视知识分子，致使仕途无门的文人专注于戏曲创作而出现的。,(3)经济：在宋代以后，南戏、元杂剧发展的根本条件就是城市经济发展、市民阶层队伍壮大，他们对精神文化的需求增加。 2文化因素 (1)知识群体队伍的壮大。无论是知识分子，还是民间艺人；无论是古代戏曲的创造者，还是表演者，正是由于他们的贡献，戏曲艺术才得以发展成熟。,(2)其他文化形式的影响。南戏吸收了宋词的曲调和唐宋乐曲的成分，元杂剧将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等艺术形式结合起来。 (3)京剧的形成，是地方戏曲与北京语言文化相结合的产物。 总之，中国古代戏曲的发展，前期是以政治因素为主，后期则以经济因素为主，而知识群体则自始至终都起了重要作用。,探问题 材料一 徽调、汉戏、昆曲、秦腔等经过五六十年的相互交流、融合，产生了声腔、剧目、表演都独具一格的新剧种京剧。200多年来，随着时代的发展，京剧不断地发生变革，更加丰富多彩。 材料二 京剧是中国文化的“国粹”之一，2008年，智斗包龙图打坐在开封府等经典唱段正式进入中小学课堂，体现了对“京剧”这一“国粹”的保护和传承。,(1)结合材料一分析京剧最终形成的主要因素有哪些？ 答案 因素：清代的北京作为全国的政治、经济、文化中心，戏曲舞台十分活跃，徽剧、汉剧等融合为京剧的形成提供了舞台。封建政府的推动，皇室贵族喜好京剧艺术。广大艺人，博采众长，广泛吸收其他剧种的长处，逐渐形成了京剧。社会发展、人民大众文化娱乐的需要。,(2)京剧为什么被称为“国粹”？你认为应该怎样使京剧艺术发扬光大？ 答案 原因：它代表了中国传统文化的精髓。京剧经过历代艺人的千锤百炼，吸取了众多地方戏曲的精华，是中国戏曲艺术，更广泛地说是中国传统文化的一个缩影。它被梅兰芳等人传播到世界很多国家，并被世界人民所认可和瞩目。所以把京剧称为“国粹”，引申说是中国戏曲艺术的总代表。 发扬：京剧是“国粹”，国家应该加以保护和大力倡导，注意吸取传统京剧艺术的精华；京剧的发展应注意与时俱进，推陈出新。,教方法 戏曲发展的“四大步骤” 萌芽：源于原始宗教“傩”。 完备：宋代“南戏”。 成熟：元杂剧。 高峰：京剧。,当堂检测 巩固应用反馈,1下列组合项反映了我国戏剧发展的历程，其中包括我国戏曲的萌芽和成熟的标志，它们分别是( ) 傩戏中使用的面具 元代杂剧壁画 京剧玉堂春 A B C D,1,2,3,4,5,6,当堂检测 巩固应用反馈,解析 傩戏蕴涵着中国古代戏曲的萌芽，元杂剧标志着戏曲的成熟，京剧把中国戏曲推向一个新的高峰。根据题意选A项。 答案 A,1,2,3,4,5,6,2宋元时期，话本、杂剧的出现丰富了人们的精神生活。其流行主要是适应了下列哪一社会阶层的需要( ) A官僚 B市民 C皇族 D农民 解析 本题主要考查分析理解能力。宋元时期，伴随着商品经济的发展，市民阶层兴起，适应其需要，各种文学艺术形式得以发展，如宋词、元曲等。,1,2,3,4,5,6,B,3昆曲已被评为世界文化遗产，下列有关昆曲的说法，正确的是( ) 明中叶到清中期，是昆曲艺术的鼎盛时期 昆曲兴起于江南昆山 昆曲的表演以载歌载舞为主要特征 明朝前期，发展成全国性剧种 A B C D,1,2,3,4,5,6,解析 本题考查分析理解能力。明朝中后期，昆曲风靡大江南北，发展成为全国性剧种，故说法错误。 答案 B,1,2,3,4,5,6,4“饮酒仰脸要翻手，喝茶平饮微低头，丑角总要多出相，其他人物要遮口。”下列与这句艺术谚语有关的是( ) A汉赋 B宋词 C京剧 D小说 解析 本题考查分析能力。注意题干中的“丑角”，表明这与戏曲中的京剧有关，A、B、D三项都是文学形式。,1,2,3,4,5,6,C,5某同学在研究性学习中使用了下列图片，据此判断，他的研究课题应是( ) A古代舞蹈艺术的演变 B古代绘画艺术的发展 C古代市民生活的演变 D古代戏曲艺术的发展,1,2,3,4,5,6,解析 通过材料图片获取信息可看出是古代戏曲艺术的发展演变，“杂剧京剧”的发展。A、B两项是另外一类艺术形式，C项与图片信息关系不大。 答案 D,1,2,3,4,5,6,6阅读下列材料： 材料一 京剧艺术在文学、表演、音乐、唱腔、化妆、脸谱等各个方面，经过几辈优秀艺人的长期舞台实践、执着探索、大胆革新创造，构成了一整套相互制约、相得益彰的格律化和规范化的程式，创造的舞台艺术形象既丰富多彩，又用法严谨，使之成为代表民族传统文化的瑰宝。京,1,2,3,4,5,6,剧作为表演艺术的最大特点，在于虚实结合，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演精致细腻，处处入戏；唱腔则悠扬委婉，声情并茂；武戏不以勇猛火爆取胜，而以“武戏文唱”见佳，所有这些成就，在世界表演艺术大花园里，不愧是一朵独放异彩的奇葩。,1,2,3,4,5,6,材料二 清初，京师梨园的昆腔与京腔(又称高腔)并盛。乾隆四十四年(1779年)，秦腔演员魏长生自四川进京，以浪楼一剧名动京师，京腔大为减色，竟“使京腔旧本置之高阁”。乾隆五十五年(1790年)扬州的三庆徽班进京，逐渐吸收了京、秦二腔独擅梨园，因此京剧的前身即为徽剧，通称皮簧戏。原来的徽剧以唱二簧调为主，兼唱昆腔、吹腔、四平调、拨子等，到道光年间汉调进京，于是形成徽、汉合流，促成湖北的西皮调与安徽的二簧调融合，皮簧戏由此而得名。,1,2,3,4,5,6,请回答： (1)据材料一概括京剧艺术的特点。 解析 本题考查京剧的形成、特点和意义。根据题目要求从材料中提取有效信息回答。 答案 虚实结合，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演精致细腻，处处入戏；唱腔则悠扬委婉，声情并茂；武戏不以勇猛火爆取胜，而以“武戏文唱”见佳。,1,2,3,4,5,6,(2)依据材料二说出京剧艺术融合吸收了哪些剧种和腔调？ 答案 原来的徽剧以唱二簧调为主，兼唱昆腔、吹腔、四平调、拨子等，逐渐吸收了京、秦二腔。到道光年间汉调进京，于是形成徽、汉合流，促成湖北的西皮调与安徽的二簧调融合；皮簧戏由此而得名。,1,2,3,4,5,6,(3)京剧艺术的形成有什么意义？ 解析 根据所学知识回答即可。 答案 京剧在中华民族灿烂的艺术宝库中占有重要地位，在人类文化艺术的殿堂上也放射着奇光异彩。,1,2,3,4,5,6,教材问题解答,解析与探究(教材P43) 提示 1.上排从左至右为孟良、李逵、黄盖、孙悟空；下排从左到右为鲁智深、廉颇、张飞、窦尔敦。其中孙悟空虽勾脸谱，属于武生行当，其他属于净行当(俗称“大花脸”)。 2中国戏剧剧词多来源于古代诗词，脸谱与服饰参照绘画技巧，布景与舞台设计参照园林艺术。中国戏曲表演受限于舞台，但又以虚实结合的手法来超越舞台空间和时间的限制，表现手法上的虚拟性和对写意的强调与古代诗词、绘画等艺术有相通之处。,自我测评(教材P43) 提示 1.戏曲最初的源头之一是原始时期的歌舞仪式，春秋战国至汉唐时期，宫廷乐舞、杂技百戏在一定程度上已经是较为完备的戏曲形式，戏曲完全形成的标志是元杂剧的产生。此后，戏曲得到进一步的发展，昆曲的艺术水平达到更高的程度，影响其他剧种的形成和发展。清中期京剧艺术的兴起代表着中国传统戏曲艺术的最高成就。 影响戏曲艺术产生发展的因素包括，人们的物质文化需求和精神文化需求、相关艺术形式的继承和发展、特定的时代背景的影响。,2(1)艺术成就：是融文学、音乐、美术、舞蹈等多种艺术因素于一体的综合艺术，具有鲜明的民族特色，被誉为中国的“国剧”；继承了中国古代戏曲发展的优秀成果，成为民族文化中的优秀遗产而代代流传；形成了一大批题材和表现形式多样的优秀剧目，其中相当多的一部分剧目表现了中国古代人民的美好品质。 (2)特色：吸纳众多地方剧种的优点，民间乡土色彩较弱。综合性强，在文学、表演、音乐、化妆、脸谱等方面构成了一整套规范化程式。虚实结合的表现手法，唱、念、做、打表演形式，最大限度地超越了舞台空间和时间的限制。,