閱讀文化-好文章共賞視覺藝術科高中閱讀材料西方現代美術 十九世紀末，後印象派畫家為西方美術史揭開了新的一頁。往後的藝術家深受他們影響，在不同的創作領域上進行大膽的嘗試。這一時期，西方現代美術的特徵是：強調表現主觀感受、獨創性和對藝術形式進行不斷的探索和追求突破。整體特色 塞尚（Paul Czanne）、高更（Paul Gauguin）和梵谷（Van Gogh）被推崇為後印象主義的代表畫家。 塞尚反對印象派只注重捕捉物象轉瞬即逝的視覺形態，主張從理性角度來表現物像結構。這種取向後來由立體派承傳延續下去。 梵谷富於情感的表現，成為野獸派藝術家仿效的對象。 高更在畫作中力尋現象背後的深層意義，為表現主義畫派帶來啟示。塞尚（Paul Czanne）玩牌者（圖1）是塞尚的早期作品。畫中人物異常的身體比例與姿勢、均顯示他並不注重客觀地重現人物的外貌，其創作重點在於以色調表達物象的體積和結構。他借助冷暖色互相交替，將色彩與形體統合起來，這種理性的安排予人一種堅實穩定的感覺。圖1畢加索（Pablo Picasso） 早期的立體主義畫家在塞尚創作觀念的基礎上，發展出將對象於不同角度所見到的樣貌，凝聚於同一平面上的創作手法，令畫面幻化成破碎剔透的結構色層。立體主義後期的作品不再強調剖析物像的結構，改而採用多種素材或以重疊的塊面去表現主題。畢加索（Pablo Picasso）的三位音樂家（圖2）是其代表作。畫中三個人物穿着不同的衣服，拿着樂器在演奏。他們的身體由色彩豐富的不規則塊面組合而成，極具裝飾性；人物形象古怪有趣，充溢着愉悅的氣氛。 圖2 梵谷（Van Gogh）後印象主義梵谷的繪畫向以善於表達主觀感受見稱。他在星夜（圖3）中以熾烈的色彩、強烈的筆觸表現出星光璀璨的夜空。他更一改星光予人寧靜安詳的印象，在他的筆下，星光照耀的大地和小村莊充滿了生命力，流露着豐富的主觀情感。圖3野獸派畫家馬蒂斯（Henri Matisse）繼梵谷之後，野獸派畫家馬蒂斯（Henri Matisse）的作品同樣以形象簡練，色彩對比鮮明而為人所稱道。 舞（圖4）表現了他在使用色彩和繪畫事物形態時，並不注重完全忠實於客觀現實。他省略一切自己覺得不重要的細節，所以其作品給人的第一印象就像是馬虎亂塗的單線與色塊。然若細心分析，即可見內裏的每一條線、每一個面都能恰如其分地維持整個畫面的平衡。換言之，其藝術的重心是在遊戲式的感性與嚴謹有序的理性之間，取得巧妙的平衡和協調。圖4高更的我們從何處來？我們是甚麼？我們往何處去？（圖5）是他晚年在疾病和貧困，加上女兒早逝的重重打擊下，懷着悲傷失意的心情繪製的巨幅作品。此作保留了他慣用的帶有泥土味的熱帶色彩，畫中人物形象質樸，帶有神秘的宗教及哲學意味。圖5表現主義繼高更之後，視覺藝術與人的精神情感更為緊扣。表現主義者認為，每個人的內在精神不單只是存在着，而是應創造出來，所以他們的繪畫反映出強烈的主觀感受，而且極富浪漫和觸動人心的感染力。 克利姆特（Gustav Klimt）的吻（圖6）描繪了一雙纏綿緊擁的情侶。他們似乎完全脫離了現實時空，享受着永恒不變的愛。 圖6相反，邁克（Edvard Munch）的吶喊（圖7）卻營造了一種孤獨無援的氣氛。畫中變形的人物處於極度惶恐之中，正在高聲叫喊，其悽厲的呼聲透過動盪的畫面，縈繞於觀者的耳際，鑽入心底，令人深感不安。 圖7