开向文艺复兴的俄罗斯文学专列读诸神复活小说以学徒卓梵尼的视角展开。卓梵尼求艺的过程，也是大师艺术理念展现的过程，岩间圣母最后的晚餐蒙娜丽莎一幅幅名画在少年的眼睛里渐次诞生，仿佛一列开向文艺复兴的俄罗斯文学专车，我们穿越时光，重新领略文学与艺术的盛景 /1/view-13062939.htm书 名：诸神复活副 标 题：雷翁那图?达?芬奇传原 作 名：The Romance of Leonardo da Vinci作 者：【俄】梅勒什可夫斯基译 者：郑超麟丛 书：脉望丛书定 价：78元装 帧：平装语 种：简体中文页 数：866页开 本：16开出 版 社：上海人民出版社出版时间：2017年5月1日I S B N ：978-7-208-14299-2世界上真的有天才吗？如果有，雷翁那图?达?芬奇，肯定位列其中。达?芬奇的故事，我愿意一读再读。比如历史小说诸神复活，我久闻其名，读它却是新近的事情。宛如老友重逢。有一段：小芬奇悄悄地从大床上爬起来，披了衣服，小心推开窗子遮板，攀着树枝溜到地下，穿过野地，跑往母亲的屋子。那么熟悉。哦，弗洛伊德在达?芬奇童年的记忆里有简述，因它生动地刻画了他的恋母情结。这段描写出自俄国文学家梅勒什可夫斯基（18651941，或：梅列日柯夫斯基）的作品诸神复活。在弗洛伊德的那部经典著作里，梅氏的大名至少出现了五次。事实上，譬如达?芬奇与米开朗琪罗的对决，达?芬奇画作中的女性观念等，我恍然发现，这些常见的话题其实都不过是在拾捡梅氏的牙慧。诸神复活从1900年初版至今，“在欧洲任何一个国家的任何一个书店，都能找到它的多种译本”，阿尔达诺夫在1994年的文学评论上说道。诸神复活有着动人心魄的文学感染力。正如弗洛伊德的评价，作者将这部小说建立在对达?芬奇这位非凡伟人的理解之上，用诗人富有想象力的而不是干巴巴的语言来表达自己的观点。郑超麟的中译本作于1941年，虽与如今的通用译名有出入，然译笔净美、光华斐然，是公认的佳译。好作品永远不死，在岁月流转间吐露芬芳。小说以学徒卓梵尼的视角展开。卓梵尼求艺的过程，也是大师艺术理念展现的过程，岩间圣母最后的晚餐蒙娜丽莎一幅幅名画在少年的眼睛里渐次诞生。同时还要考虑到达?芬奇的艺术创作是和他的科学活动分不开的。我们后世在阅读到卷帙浩繁的达?芬奇手稿时会感到无比惊讶，可以想见少年亲身参与“飞机”的制作过程之时产生的冲击感。伴随师生互动、情感交流，以及其他“龙套”的补充，达?芬奇的生活经历也构成了作品的一条分支。所有的一切，放置在文艺复兴的大背景，以及?F族纠葛、法军入侵、米兰沦陷，教皇与国王之争的时代框架里，大气磅礴的史诗作品就是这样产生的！作品的叙事能力高超。当然，它成为深入人心的经典，还需要更多、更深刻的内涵。1905年，列夫?托尔斯泰在世纪的终结一文中写道：“福音书中说，世纪和世纪末并不意味着百年的结束和开始，而是意味着一种世界观、一种信仰、一种人类交流方式的结束，意味着另一种世界观、另一种方式、另一种人类交流方式的开始。”19世纪与20世纪之交，正是俄罗斯审美意识巨变的时期。陀思妥耶夫斯基、契诃夫、高尔基、茨维塔耶娃、叶赛宁群星璀璨。对后来被称为“白银时代”的这批文学家来说，最重要的是及时把握整个俄罗斯现实和整个社会思潮中初现的端倪对人本身处境的关注，对人类的事业和豪迈的功绩的向往。早在19世纪80年代，梅氏就以象征主义诗人身份闻名于世，此后的几十年，他逐步确立了“新艺术”观，在俄罗斯文艺界乃至全世界范围产生了深远影响。梅氏在1891年的一篇日记中写道：“所有艺术都是人类灵魂对上帝的绝望哭泣。”诸神复活和1895年的诸神之死、1905年的彼得与阿列克西共同构成了“基督与反基督”系列，三部曲就是梅氏新艺术观的代表作品。作家尝试了一种“世界观型思想小说的变体”，不断使用比喻、利用象征，把艺术题材拓展为具有史料价值的神话情节，将主题指向了基督教与异教的对比。文艺复兴人文精神召唤梅勒什可夫斯基。他就是卓梵尼，达?芬奇是他仰望的高峰，“当别人还在沉睡时，他已经在黑暗中过早地醒来”。梅氏热爱达?芬奇，也神化了达?芬奇。大师本人大概并非梅氏塑造得那样伟岸，譬如在面对法军大肆破坏艺术品时，达?芬奇会显现出那样睿智、冷静的姿态吗？文学不一定真实，它传达的是一种心声，是人们对美与自由的追寻，是对权威和既定观念的质疑，是民族存亡之际的先声和追索。仿佛一列开向文艺复兴的俄罗斯文学专车，我们穿越时光，重新领略文学与艺术的盛景