琵琶起舞换新声,唐五代词的发展与成就,北京大学中文系 杜晓勤,词的体制特征,在姹紫嫣红的唐五代文苑，词是一朵迟开的奇葩。作为一种新兴的诗歌体裁，词原本是配合着新兴乐曲而演唱的歌词，兼有音乐和文学两种性质，所以又称为“曲”、“曲子”或“曲子词”。,词的音乐属性 词的文学特征,词的音乐属性,中国历史上，与诗结合的音乐有三种：雅乐、清乐、宴（燕）乐。 所谓雅乐，即先秦的古乐，诗经中的雅、颂，即是雅乐的诗歌。诗经中提到的乐器有二十九种，钟、鼓、琴、瑟就是庙堂雅乐的主要乐器。但是雅乐到了战国时代已经衰落。 汉魏六朝时的音乐称为清乐。所谓乐府诗，就是配合清乐的歌词。清乐其始是汉魏的平调、清调、瑟调三调，称为相和三调，或清商三调（即宫调、商调、角调），行于中原。六朝的吴声、西曲则称清商乐（清调以商为主，故称清商），行于江南。清乐的主要乐器是丝竹，有筝、瑟、箫、竽等。但清乐从容和缓，音希而淡，入唐后逐渐衰落。 唐五代词所配合的，是隋唐时期一种以中原民间音乐为主，又吸收融合了前代清乐、边地少数民族音乐和外国音乐所形成的燕乐（燕享之乐）。燕乐乐器可包括雅乐以外的一切乐器，其中筚篥、贝、箜篌、琵琶、五弦、拨、腰鼓、羯鼓、毛员鼓、都昙鼓、答腊鼓、鸡娄鼓、铜鼓等，有些可能是少数民族乐器，有些可能是阿拉伯系和印度系的外来乐器。 燕乐的乐器中琵琶最为重要，琵琶有二十八调，音律变化繁多，五七言诗体不容易跟它配合，长短句的歌词也就应运而生。,词的文学特征,词，原本多是民间歌词，盛、中唐以后，文人渐为一些音乐曲调填词，叫“倚声填词”。与先作辞后配乐的乐府在制辞程序上有所不同。 每首词的曲调，叫词牌，如“菩萨蛮”、“西江月”、“念奴娇”、“忆秦娥”、“虞美人”等。 词的句式最初有齐言，后来多为长短不一的“长短句”。为了乐曲的反复吟唱，每调一般分为上下二阕，上阕、下阕，或上片、下片。也有不分阕的单调，如十六字令、望江南等小令。至于分作三片、四片的长调，如瑞龙吟、莺啼序等，就更少了。,词在早期大多是在宴饮时，为歌儿舞女所写，内容以爱情甚至艳情为主，风格绮靡、婉约、优美。 词后来又称为“诗余”，意思是文人在作诗之余的消遣，相对于诗来说，不太正统，内容也不很严肃。,旗亭唱诗,筚篥,唐筚篥横吹合奏图,筚篥（日本雅乐乐器）,武汉歌舞剧院民族乐团团长徐奇武 演奏筚篥曲,箜篌五弦,五弦,唐彩绘弹箜篌女俑,羯鼓腰鼓,羯鼓：原流行于西域地区，南北朝时传入中原，大约于公元四世纪时开始流行。唐时成为主要演奏乐器，演奏时一般横放在木座上，用两根鼓杖敲击，速度可以很快。是当时龟兹乐队的特有乐器之一。唐玄宗擅击羯鼓，练习时敲坏的羯鼓就有四大柜。,腰鼓：相传由羯鼓演变而来，公元四世纪开始流行，唐代腰鼓因演奏中的作用不同，称为“正鼓”或“和鼓”。,毛员鼓、都昙鼓、答腊鼓、鸡娄鼓,隋九部乐和唐十部乐中用到的鼓，有节鼓、檐鼓、都昙鼓、毛员鼓、答腊鼓、鸡娄鼓、连鼓和桴鼓等十余种。,关于词的起源问题的几种说法,关于词的起源，自古及今多有不同的看法： 一、词出于诗经。清徐訄词苑丛谈引丁澎药园闲话说：“屈子离骚亦名辞，汉武帝秋风亦名辞，词者诗之余也。”此外，清代的汪森等人也持此说，其实这种看法是不正确的，他们只是看到了诗经中句式的长短不齐，与词中的长短句有相似之处，因而认定词源于诗经，实际上，词是长短句，但是长短句并非全是词。 二、词出于乐府。这种说法，早在宋代就已出现，如宋胡寅向芗林酒边集后序说：“词曲者，古乐府之末造也。”明代杨慎在词品序、王世贞艺苑卮言等也持此看法，这种看法也是不准确的，乐府与词均入乐，但入乐的方式与入乐的标准均不同。 三、词出于六朝杂言。主此者有清代徐訄。他说：“沈约六忆诗其三云：忆眠时，人眠强未眠。解罗不待劝，就枕更须牵。复恐旁人见，娇羞在烛前。亦词之滥觞也。”（见词苑丛谈） 四、词出于唐代近体诗。主此说者有方成培。他说：“唐人所歌，多五七言绝句，必杂以散声，然后可比之管弦。后来遂谱其散声，以字句实之，而长短句兴焉。故词者所以济近体之穷，而上承乐府之变也。”（香研居词麈）宋王灼碧鸡漫志，清沈翔凤乐府余论等也都持此说。这种看法也是不正确的。词是先有乐，再填词，最初可能没有专门的词，而“声诗”则是将诗配乐演唱，遇到不合乐时加衬字，但这时还是诗，而不是词。 以上几种看法，均不正确。,词起源于隋唐之际,唐宋词所运用的音乐，是隋唐之际出现的燕乐，因此，我们如果探讨词的起源，从音乐的角度来看，决不可能把它追溯到隋唐燕乐之前。 另外，词的产生与唐代的近体诗也有一定的关系。王灼碧鸡漫志卷一云：“李唐伶伎，取当时名士诗句入歌曲，盖常俗也”。唐代不少诗人以诗多入乐著称，王维善音乐，能琵琶，他的送元二使安西谱为渭城曲，唐诗送别多唱，入宋以后犹传不衰。中唐时李贺、李益等还同教坊乐人相互合作。薛用弱集异记载王昌龄、王之涣、高适三人“旗亭画壁”故事，都是诗歌入乐为人传唱的明证。 但是以近体诗入乐，还属于采诗入乐，是“声诗”。而整齐的五七言句式，同参差不齐的乐曲始终是个矛盾。尽管入乐时，可以在节奏和歌法上，采用一些变通办法，使之适合歌唱，但矛盾还是存在的，而且乐曲愈复杂多变，这种矛盾就愈难克服。与乐曲合拍，本是创作歌词必须遵循的首要条件，在习用的五七言诗式外，探索创造一种诗、乐结合的新方式，便是唯一的出路，而且这不光是废弃齐言采用杂言的问题，还要依乐章结构分遍，依音乐节拍为句，依乐声高低清浊用字，要完全依据音乐的曲律制定出相应的词律。 经过无数诗人、乐工的努力，词从音乐上由曲调发展成了词调，在文学上就形成了词律。这样，由采诗入乐，就发展到了依调填词。词的形式也就逐渐形成。,敦煌曲子词,唐五代词的发展，也经过了从民间传播到文人创作的演变过程。盛唐到中唐，为燕乐乐曲的繁盛时期，也是词体在民间、在乐界孕育生长的时期。可惜盛唐乐曲、乐辞散失过多。但是，近代敦煌词的发现，提供了一些民间词的原始面貌。任二北先生敦煌曲初探考证出，敦煌曲中作于玄宗时的作品有三十二首，大曲三套，大体反映了词的初期创作的状态。如菩萨蛮： 枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面秤锤浮，直待黄河彻底枯。白日参辰现，北斗回南面，休即未能休，且待三更见日头。 同后来定型之词相比，显出它的原始与质朴。再如望江南二首： 莫扳我，扳我太心偏，我是曲江临池柳，者（这）人折去那人扳，恩爱一时间。 天上月，遥望似一团银。夜久更阑风渐紧，为奴吹散月边云，照见负心人。 运用民歌惯用的比兴手法，或托物寄意，或触景生情，表现妇女的不幸命运。风格质朴、自然，都表现了词初期阶段的特点。 敦煌曲子词内容丰富，题材广泛。王重民敦煌曲子词集叙录说：“今兹所获，有边客游子之呻吟，忠臣义士之壮语，隐君子之怡情悦志，少年学子之热望与失望，以及佛子之赞颂，医生之歌诀，莫不入调。”可以看出，当时词调在民间的广泛流传，但艺术成就不一，其中的优秀作品想象丰富，比喻贴切，生活气息浓厚，语言通俗生动，但是在格调方面可以明显看出近体诗的影响。,中唐文人词概说,全唐五代词所辑始于初唐，其已是依调填词，但从风格上来看，尚是以诗为词，而比较普遍的看法是，最迟在中唐时，文人已开始染指词的创作，据林大椿辑唐五代词，所收中唐文人词约14人117首，张璋、黄畬编全唐五代词，所收中唐文人词59人210首，。 中唐词人中，张松龄、张志和、戴叔伦、韦应物、王建、刘禹锡、白居易影响较大。此外还有陆羽、徐士衡、李成矩、柳宗元等人。而张松龄、张志和、顾况、戴叔伦、韦应物、王建、刘禹锡、白居易的作品，现都传了下来。,词在民间流行以后，引起了文人的模仿与创作。关于文人词最早创作的时代，现在学术界意见尚不一致。,张志和词,张志和（730？810？）字子同，本名龟龄。婺州金华（今属浙江）人，十六擢明经，肃宗时作过左金吾录事参军，后因事被贬。赦还，从此不再出仕，放浪江湖，自号烟波钓徒。著玄真子，因自号玄真子，其性格恬淡、潇洒，吐属亦妙。新唐书本传载，陆羽尝问他：“孰为往来者？”答云：“太虚为室，明月为烛，与四海诸公共处，未尝少别也，何有往来？”李德裕以他比严,光， 新唐书亦将他列入隐逸传。他能书、画、击鼓、吹笛，从游者颜真卿、陆羽皆当时名公与诗人，故为时人所注意。 代宗大历九年（774）秋，谒湖州刺史颜真卿，撰渔歌子五首，后传入日本，嵯峨天皇于弘仁十四年（823）作和张志和渔歌子五首，为日本填词开山。张志和渔歌子词皆歌咏渔家生活，描绘水乡风光，在理想化的渔人生活中，寄托了自己爱自然、慕自由的情趣，与盛唐山水诗有相近之处。如： 西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 很能写出他的恬淡、潇洒的人格，因而评者多称其有“远韵”，赞为“妙绝”。,志和词虽仅存五首，却值得注意：一，志和的诗如太寥歌、 空洞歌、 渔父等，都松散少情致，而其词却妙造自然，诗不如词，预示着词将代替诗而兴的信息。二，自从志和以渔家生活入词后，除去与他唱酬的时贤以外，五代有李珣、孙光宪、李煜，宋有苏轼、黄庭坚 、朱敦儒等人，皆写了不少这类题材，可见其影响之大。,韦应物、戴叔伦的词,戴叔伦（732789），字幼公，润州金坛（今属江苏）人。其词存调笑令一首： 边草，边草，边草尽来兵老。山南山北雪晴，千里万里月明。明月，明月，胡笳一声愁绝。 韦词里的胡马实际是一个远戍绝塞、无家可归的战士的象征。戴词更通过雪霁月出的场景，衬托出久戍边疆的兵士的愁恨。这些作品令人想起盛唐边塞诗人的作品，虽然情调不再那么悲壮。 就韵位的富有变化，声律要求的严格，以及句调的更为长短参差看，韦、戴之词虽然继承了近体诗讲究声律的精神，但已摆脱近体诗句度整齐的形式，从而在更大程度上表现出词调的特点。这对后来温庭筠为代表的花间词有比较明显的影响。,韦应物和戴叔伦的两首调笑令，是最早的描写边塞景象的文人词。 韦应物词存调笑令二首，其一曰： 胡马，胡马，远放燕支山下。跑沙跑雪独嘶，东望西望路迷。迷路，迷路，边草无穷日暮。,白居易、刘禹锡的词,白居易、刘禹锡是中唐时期写词较多的作家。他们的词，有些描写爱情，如白居易的长相思： 汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。 刘禹锡的潇湘神： 斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。楚客欲听瑶瑟怨，潇湘深夜月明时。 既流转如珠，又含意不尽，表现出民间词调的本色，同时也能见出这些优秀诗人的加工与精致。 又如白居易和刘禹锡的两首忆江南： 江南好，风景旧曾谙：日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？,春去也，多谢洛城人。弱柳从风疑举袂，丛兰裛露似沾巾，独坐亦含颦。 则通过自然景物的烘托，直接坦露了诗人的襟怀，离开民间歌词的情调渐远了。 与唐代民间词一样，初期文人词的题材也比较广泛。而且，他们还习惯以写诗的手法写词，除了少数作品外，较少在艺术上适应词调的特点，尚未形成独特的风格。,关于李白词的真伪问题（一）,但这两首词是否李白所作，历来歧见迭出，众说纷纭，至今仍未有定论。上世纪八十年末，学界争论尤其激烈。 以上二词，在宋本李太白集与元萧士贇李太白集中，均未收录。最早著录菩萨蛮一词为李白所作的是宋代释文莹，其湘山野录卷上云：“此词不知何人写于鼎州沧水驿楼，复不知何人所撰。魏道辅泰见而爱之。后至长沙，得古集于子宣（曾布）内翰家，乃知李白所作。” 而对于忆秦娥，唐五代不见著录，北宋词人李之仪作忆秦娥词，注云：“用太白韵”（见姑溪居士文集卷四十五），后南宋邵博河南邵氏闻见后录卷四十九云：“李太白词也。予尝秋日饯客咸阳宝钗楼上，汉诸陵在晚照中，有歌此词者，一座凄然而罢。”南宋末唐宋诸贤绝妙词选、草堂诗馀等，亦作李白词收入。,在词发展史上，有两首颇为引人注目的词，相传是唐代著名诗人李白所作。一首是菩萨蛮，一首是忆秦娥。前者云： 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急；何处是归程，长亭接短亭。 后者云： 箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。 乐游原上清秋节，咸阳古道音