第三章 学前儿童美术教育相关理论简介,学前儿童美术教育相关理论简介,我国学者的儿童绘画发展阶段理论 陈鹤琴的儿童绘画发展阶段理论 黄翼的儿童绘画发展阶段理论 屠美如的绘画发展阶段理论 杜玫的绘画发展阶段理论 国外学者的儿童绘画发展阶段理论 柯思修泰纳的儿童画发展阶段 赫伯特里德的儿童画发展阶段 维克多罗恩菲尔德的儿童画发展阶段,学前儿童绘画能力发展的阶段与特征 1.涂鸦期 无控制涂鸦 幼儿不懂得手中的笔是能够供自己驱使的，其结果便显示为无控制的涂鸦，只是依靠手臂在纸上有节律地来回移动 有控制的涂鸦 儿童以发现了以视觉来控制动作，儿童会有意识地上下或左右地画线，还经常把可以控制的线条与不能控制的动作混在一起。能控制肌肉动作是儿童一项很重要的经验。 命名涂鸦 儿童在涂鸦时开始对着自己画的东西说故事。开始意识到 所画的线条或自己的经验之间的联系，命名出现在画出图 形之后,2.象征阶段 早期象征阶段 这个时期的幼儿视觉形象的感受力有所提高，眼动较有规律，能用简单的线条画出象征的外部轮廓。幼儿已能把基本形状结合在一起构成形象。能意识到自己所画的形象与实物之间的关系，有了通过想象表现客观事物的意图。如：蝌蚪人 中后期象征阶段 幼儿已能掌握较多的基本图形和线的组合，已能不断地构成新的图形，描绘的事物也越来越广泛。 开始选择自己喜欢的颜色来表现物体，五颜六色是这一时期 作品中色彩的典型特点。 画面上开始出现空间关系，意识到自己是环境的一部分， 并通过基底线表现出来，把所有的物体、 人物放置在基底线上,3.图式阶段 早期图式阶段 还保留这象征期的绘画特点，儿童画中的各个独立图形开始出现融合的趋势。 在色彩的认识上越来越精细，对于色彩的明度、饱和度等方面的辨别能力提高，能按物体的固有色填色，并在轮廓线内涂色，但不注重颜色的协调。 空间上，逐步摆脱了基底线，尝试整张画纸作为地面来表现作品形象，构图开始有层次感，但不能很好把握物体的比例和近大远小的原理。 后期图式阶段 幼儿已能用六场的线条来表现物体的整体形象，并用开始用 一些细节来表现物体的基本特征。如：发型，车灯等。 色彩上能用某种颜色统一画面，形成主色调。开始用颜色表达 自己的情感。如感冒时候会用绿色表现脸。 有部分儿童尝试从一个固定角度去表现 物体的空间关系，出现遮挡式构图,玩耍阶段（2-4岁） 儿童在玩耍过程中享受粘土的感触和粘土造型的变化，把纸张撕破，弄碎时得到一种快感。 直觉表现阶段（4-5岁） 已有一定的制作意图，能利用粘土的可塑性去展开尝试，能用纸张折出简单的物体，或运用剪刀等工具撕、剪出简单的图形。 灵活表现阶段（5-7岁） 儿童希望能共用各种工具和材料制作出他们喜欢的，较复杂 的物体形象，并将这些物体形象组合成具 有一定情节的场面,学前儿童美术鉴赏能力发展阶段理论 加德纳的儿童审美感知发展阶段 婴儿的感知（0-2岁）符号的认识（2-7岁）“写实主义”的高峰（7-9岁） “写实主义”高峰的衰退和审美感受性的出现（9-13岁） 审美专注的危机期（13-20岁） 帕森斯的儿童审美感知发展阶段 主观偏好 美与写实 原创表现 形式和风格 自律 瓦伦汀的有关儿童审美偏好的研究 对儿童色彩偏好的研究 对儿童图画偏好的研究 屠美如的儿童审美欣赏发展阶段 本能直觉期（0-2岁） 感知形象期（2-7岁,生理性直接感知阶段（0-2岁） 婴儿四个月起，开始对颜色有分化性反应，能辨别色彩和非色彩。波长较长的暖色比波长较短的冷色，更容易引起婴儿的喜爱，红色物体特别容易引起婴儿兴奋。 主观的审美感知阶段（2-7岁） 强烈的注意颜色：幼儿在感知作品时很在乎画面的色彩，哪些色彩鲜艳的作品往往为他们喜爱，色彩的美比形式的美以及没有色彩的关河影更有吸引力。 对绘画题材产生自由联想的反应：幼儿在感知和理解美术 作品过程中，常常出现对绘画题材的自由联想，且常与自己 的生活经验相联系。 关注画面的局部特征：在感知一幅美术作品时，幼儿往往只 之一作品中所表现的局部特征,中国学前儿童美术教育相关理论 一、以陈鹤琴为代表的我国早期学前儿童美术 教育思想 陈鹤琴是我国 儿童心理学的 开拓者，也是 我国儿童审美 心理发展研究 的开拓者,一）把儿童绘画的发展分为四个时期 第一，涂鸦期（1岁2岁） 波形图；乱丝图；圆形图,第二，象征期（2岁一3岁）。普遍性的象征阶段，圆圈可代表物，又可代表人；类别性的象征阶段，以一种图形代表一类事物；个别性的象征阶段，能表现事物的“我,第三，定型期（3岁7岁）。其特点是从简单到复杂、从正面到侧面、从呆板到有生气，并有时间、空间观念，懂得构图，也懂得用画来分辨性别与年龄，还能用语言来解释自己的画,第四，写实期（7岁以后）。能以绘画技术反映客观现实,三）陈鹤琴先生的“刺激一反应”说,对于儿童为什么喜欢绘画， 陈鹤琴不赞成“天赋说”和“生理机能说”。 “天赋说”认为儿童绘画的原因是来自于儿童内心的一种冲动。这种观点流行多年，至今尚有影响。 “生理机能说”认为儿童喜欢绘画是为了满足手动的生生里需要，并通过绘画活动产生一种动觉刺激和动觉快感,二、屠美如为代表的我国20世纪后期的儿童美术教育思想 20世纪后期 我国学前儿童 美术教育代表 人物之一,一）儿童绘画发展是一个连续的过程,二）不同时期的儿童绘画有着不同的特征表现 绘画发展的趋势与文化背景的差异关系不明显，与年龄发展有密切关系，不同年龄之间，存在显著差异，表现为： 第一，前轴阶段（4岁）。 第二，单轴阶段（大约6岁）。 第三，双轴阶段（大约8岁）。 第四，双轴联合阶段（10岁,第二节 西方学前儿童美术教育相关理论一、阿恩海姆的视觉和视觉思维的理论,阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论 第一，阿恩海姆的研究主要集中在探索美术是如何与视知觉和视思维联系在一起的。 第二，阿恩海姆以格式塔（Gestalt）心理学的理论为依据，认为感知力是从整体到局部，通过一个知觉分化的过程发展而来的。 第三，阿恩海姆认为，在儿童绘画时，他所面对的是把观察到的事物转化为二维平面的艰巨任务，在画纸上创作出与他所见的物体具等同结构的形象。 第四，格式塔心理学家发现，有些完形给人的感受是愉悦的，这就是那些在特定条件下视觉刺激物被组织得最好、最规则（对称、统一、和谐）和具有最大限度的简单明了性的完形,里德的艺术与教育完全交融的理论 第一，里德在通过艺术的教育一书中阐释了很多世纪以前柏拉图对艺术在教育上的功能的意见，即艺术应为教育的基础。 第二，里德运用了荣格的心理类型概念和集体无意识概念来说明儿童美术。 第三，里德把游戏视为艺术的一种形式，这种假说立足于里德对艺术的界定，那就是艺术是“人类以物质宇宙的基本形式和生命有系统的节奏努力于达成统整,艾修勒和哈特薇克观点 她们认定，儿童的绘画，即使是学前儿童的绘画也不是偶发的行为，儿童的人格特征对儿童绘画的风格和样式会产生重要的影响。 根据她们的研究，儿童在绘画中对空间的处理，可被看做儿童对其环境使用的例子；儿童在绘画时对图形大小、色彩、位置和空间的处理，是与儿童的人格特征密切相关的,古德伊纳夫和哈里斯的美术是儿童智力发展水平指标的理论 将儿童美术看做帮助确定儿童智力成熟程度的一项指标,加德纳的多元智能理论 霍华德加德纳是世界著名教育心理学家，最为人知的成就是“多元智能理论”，被誉为“多元智能理论”之父。 任哈佛大学“零点项目”研究所主持人， 专著超过20本，发表论文数百篇。超过 20所大学颁给他荣誉学位。纽约时报 称他为美国当今最有影响力的发展心理学 家和教育学家,一）智能的定义 传统智能可应用性的定义就是解答智力测验试题的能力。这种观点运用统计方法，与不同年龄接受测试者的解答加以比较，从测验分数推断出他们的能力，认为测量出来的能力就是智能。 （二）加德纳的智能种类 加德纳的智能判断依据的选择既源于生物学又要考虑根据一个或多个文化背景来评价,语言智能 逻辑-数学智能 音乐智能 身体运动智能 空间智能 人际智能 自我认识智能 博物学家智能 其中空间智能对艺术门类创作具有十分重要的作用,多元智能：每种智能都是独立存在，但是当人类在解决问题和制造产品的时候，往往运用组合在一起的几种智能来完成,他强调美术的教育价值，通过美术创作促进儿童的健全发展，关注孩子们的创造性成长。把美术视为人的全面成长的手段。换言之，为了丰富人的感性，培养协调性，发展创造性。美术作为教育的手段是必要的，他认为教师为此应努力整顿教育环境，针对学习准备好必要的各种条件，而应避免过多地指导，它会导致自由表现的萎缩。罗恩菲德从未把儿童艺术作为终点。罗恩菲尔德特别提出了知觉的视觉模式和触觉模式这组概念。他认为，知觉有两种反应模式视觉型和触觉型,维克多罗恩菲德,1、涂鸦期(24岁)是基于肌肉运动的最早的图画，随后成为心理活动的表征 2、前图式期(47岁)。此阶段，儿童观察事物表现出强烈的自我中心倾向，并开始对事物进行象征性描绘， 3、图式期(7-9岁)。儿童在这一阶段的绘画表现为用几何线条的图式来表现视觉对象，图画的内容受个人经验和兴趣的影响。 4、写实萌芽阶段(911岁)。这一阶段儿童的绘画开始脱离图式，转向对事物进行写实。图画 5、拟写实阶段(11、12-14、15岁)。这一阶段儿童的绘画从自发的活动过渡到理性的活动。 6、青少年艺术阶段(1517岁)。这一阶段儿童对艺术审美的敏感性和批判性都有所增强，多数学生丧失了对美术的兴趣，少数人能摆脱这一困境，向艺术性绘画发展,罗恩菲尔德把儿童的感情、智能、身体动作、知觉、社会性、美感、创造7个方面的发展作为主观评价标准；把发展阶段、技巧和作品的组织3个方面作为客观评价标准,幼儿美术各年龄段发展目标 （一）各年龄阶段绘画活动目标 （二）各年龄阶段手工活动目标 （三）各年龄阶段美术欣赏活动目标,一）各年龄阶段绘画活动目标 1、小班（3-4岁,一）各年龄阶段绘画活动目标 2、中班（4-5岁,一）各年龄阶段绘画活动目标 3、大班（5-6岁,各年龄阶段手工活动目标小班（34岁,中班（4-5岁,大班（56岁,各年龄阶段美术欣赏活动目标,1、小班（3-4岁） （1）认知目标 知道从自然景物、艺术作品中能享受到视觉艺术的美。 （2）情感目标 喜欢观看、欣赏艺术作品； 对美术作品、图书中的各种形象艺术感兴趣； 初步体验作品中具有不同“性格”的线条； 通过欣赏老师及同伴的作品培养对欣赏的兴趣。 （3）技能目标 初步学会运用线条表现力度感、节奏感。 （4）创造目标 初步运用动作、表情等表达自己欣赏后的感受,2、中班（4-5岁,1）认知目标 通过欣赏作品，了解作品的主题和基本内容。 （2）情感目标 能体验作品中线条、形状、色彩、质地等； 通过欣赏产生与作品相一致的感受。 （3）技能目标 感受作品的色彩变化及相互关系； 感受作品中形象的鲜明性和象征性，并体验其情感； 感受作品的构成，体验作品的对称、均衡、节奏。 （4）创造目标 通过欣赏，说出自己喜爱或不喜爱作品的理由，并对作品作简单评价,3、大班（5-6岁,1）认知目标 通过欣赏，了解作品的形状、色彩、结构等美术要素； 了解作品的表现手法、艺术风格和创作意图。 （2）情感目标 喜欢各种不同风格的美术作品。 （3）技能目标 能感受作品的色调、色彩之间的变化； 能感受作品中形象的象征性、寓意性； .能感受作品中的形式美。 （4）创造目标 在欣赏和评价他人的作品时，能讲述自己独特的观点