第三单元 第 2 课 学画写意花卉（ 1）教学 目标：1、 认识了解写意花鸟画的用笔用墨知识 2、通过欣赏、实践、体验，练习花鸟画的用笔用墨方法，学习简单的花叶画法 理解花鸟的用笔用墨与画面效果的关系 3、通过作品赏析与实践体验，让学生们体味中国花鸟画的艺术美， 感受写意花鸟画的独特魅力，激发对生活对艺术的热爱 重难点 ：写意花鸟画的用笔用墨技法是重点 如何运用笔墨技法画出简单物象是难点。教学过程：一、导入 课件展示图片任伯年紫藤飞雀图 、徐渭牡丹蕉石图 、潘天寿朝 霞 ，请同学们欣赏，注意观察画面在用笔、用墨上的特点。 同学观察并说说 教师总结： 笔墨技法是写意花鸟画的灵魂，不同的笔墨技法，会营造出不一样意象， 所以历代花鸟画家都非常重视笔墨技法的研究。 二、发展 ：活动一 ： 探究总结 写意花鸟的笔、墨技法 1.用笔只用中锋、侧锋等笔法作画，不同的笔法画出的形象具有不 同的视觉效果。附：笔法示意图， 教师演示用笔技法中、侧锋、逆锋、散峰 2用墨 主要指墨色，通常分为五色 “焦浓重淡清 ” ，另外还有泼墨、 积墨、破墨等技法。 泼墨：中国画的一种技法。用水墨挥洒在纸上或绢上，随其形状进行绘 画，笔势豪放，墨如泼出积墨：积墨，即层层加墨。这种墨法一般由淡开始，待第一次墨迹稍干， 再画第二次第三次，可以反复皴擦点染许多次，甚至上了颜色后还可再 皴、再勾、画足为止，使物象具有苍辣厚重的立体感与质感 破墨： 唐代王维、张燥等人的山水画，改单线平涂的画法为墨色有深浅层次的 画法，当时称为“破墨山水”。后世说的破墨法，是专指作画时，当前一 墨迹未干之际，又画上另一墨色，以求得水墨浓淡相互渗透掩映的效果。 破墨法又可分为四法（浓墨破淡墨、淡墨破浓墨、墨破色、色破墨） ，各 有不同的特点 附：笔法示意图 ，教师演示用笔技法画枝 图片展示各种树枝画法 注意体会：不同的枝条用了怎样的笔法墨法 画花、画叶 图片展示简单花朵、树叶画法 注意体会：花和叶用了怎样的笔法、墨法点叶、勾叶、点花、勾花 活动二：尝试与体验 1、参照笔法墨法图利在宣纸上练习基本技法 2、临摹课本上枝画叶等图例，为下一步做准备 评价总结 针对学生的练习，教师指出优缺点， 1、笔法墨法举例 2、参照笔法墨法图利在宣纸上练习基本技法 3、临摹课本上枝画叶等图例，为下一步做准备第三单元 第 2 课 学画写意花卉（ 2）教学 目标：1、 学习梅花、菊花的特点及其画法 2、通过欣赏、实践、体验，练习花鸟画的用笔用墨方法，掌握写意梅花、菊花的 特点，掌握它们的绘画规律。3、通过作品赏析与实践体验，让学生们进一步体味中国花鸟画的艺术美，感受写 意花鸟画的独特魅力，激发对生活对艺术的热爱 重难点：重点掌握梅花菊花的结构特征、绘画方法 难点是如何运用笔墨技法去刻画物体，表现梅花菊花的人文。教学过程：一、导入：展示梅花图片数幅，提问：是否了解梅花，引出课题二、发展： 梅花的特性 梅花是中国十大名花之一，梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其 色、香、韵、姿俱佳，特别是在冰中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数 仁人志士所喜爱， 古往今来有很多文人墨客都留下了对梅花的赞美之言。咏梅 ( 毛泽东 ) 风雨送春归，飞雪迎春到。 已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。 画梅（王安石） 墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。 从这些诗词里我们感受到梅花的耐寒，性格坚强不屈，挺拔向上特性。艺术家笔下的梅花梅花枝条画法梅花花朵画法绿梅绘画步骤 1、双钩梅干轮廓然后进行皴擦，注意明暗深浅变化。2、 毛笔先蘸淡绿色， 笔尖蘸浓绿色点出花瓣花蕾。 注意大小方向的变化。3、用胭脂加墨调出黑褐色，勾花蕊。4、勾花蒂添加小枝，根据画面需要可适当增加内容。最后提款盖章。菊花画法 展示菊花图片，分析研究菊花生长特点花与叶的画法绘画步骤： 1.画花 用浓淡墨从中心部位开始画起，从内向外，有浓渐淡，重叠交 错，逐层勾出花瓣。 2.画叶 用浓淡墨色和侧锋用笔画出叶子，叶片分布要注意有聚有散， 在水分未干时，用浓墨勾叶筋。 3.画枝梗 根据花和叶子的位置和向背安排枝梗走向，使之与花叶自然 相连。注意枝梗的穿插要错落有致，防止生硬僵直。作画要求： 1.用墨有浓淡干湿的变化 2.用笔有中侧锋的变化 3.造型看似奇特然又无比自然4.构图合理安排主体的位置，次要部分如何搭配得宜，甚至空 白处、气势、色彩、题词等等的细节都要反复推敲 。 5.落款工整，大小合适 三、实践与体验 练习与创作 1、 按照步骤临摹写意梅花和菊花 2、 自己构图，创作一幅写意花卉小品 四、评价总结 针对学生的练习，教师指出优缺点，总结本课内容1、梅花与菊花的基本技法2、按照步骤临摹写意梅花和菊花 3、自己构图，创作一幅写意花卉小品第三单元 第 3 课 学画动物蔬果（ 1）教学目标：1、 了解鸟类、鱼类的生长特点，学习鸟类、鱼类等的写意画法及其寓意 2、通过观察、示范、实践体验等活动，掌握鸟类、鱼类写意画法的基本特点及其 规律 3、培养学生热爱生活、热爱自然、喜爱艺术，提高审美情趣。 重难点：鸟类、鱼类的生长规律及画法教学过程：导入： 图片导入，出示几张以鸟类为主的写意花鸟画 ，引出课题，指出鸟类、昆虫是花鸟画家喜爱并经常表现的题材。 发展探究技法 一、画禽鸟 （一）麻雀画法 3、 麻雀的形态特征， 出示真实麻雀图 学生看书总结，回答 身体小、似圆锥形，身体浅棕色，褐色斑纹，身有黑斑，喜群居 4、 麻雀画法 见示范图，教师示范不同角度麻雀画法（二） 翠鸟画法 1、翠鸟形态特征 出示翠鸟照片翠鸟体型大多数矮小短胖，只有麻雀大小，体长大约 15cm。其体型有点 像啄木鸟，但尾巴短小。翠鸟头大，身体小，嘴壳硬，嘴长而强直，有 角棱，末端尖锐。体羽主要为亮蓝色。头顶黑色，额具白领圈。 3、 翠鸟画法 见示范图，教师示范不同角度翠鸟画法（三）喜鹊画法 1、喜鹊形态特征 出示喜鹊照片 雄性成鸟：头、颈、背和尾上覆羽辉黑色，后头及后颈稍沾紫，背部稍 沾蓝绿色；肩羽纯白色；腰灰色或白色相杂。翅黑色，初级飞羽内翈具 大形白斑，外翈及羽端黑色沾蓝绿光泽；次级飞羽黑色具深蓝色光泽。 尾羽黑色 4、 喜鹊画法 见示范图，教师示范不同角度喜鹊画法徐悲鸿二、画游鱼 鱼是很入画的题材，有“余” “裕” 的谐音，寓意美好吉祥。 3、 写意金鱼4、 鳜鱼画法 寓意富贵三、名家作品欣赏四、实践体验 1、参照课本步骤，练习鸟和鱼的画法 2、尝试独立创作小品画 五、评价总结当堂 达标1、 区分麻雀、翠鸟、喜鹊及金鱼、鳜鱼的特征和画法 2、参照课本步骤，练习鸟和鱼的画法课后 反思第三单元 第 3 课 学画动物蔬果（ 2）教学 目标1、 了解蔬菜水果昆虫特点，它们的写意画法及其寓意 2、通过观察、示范、实践体验等活动，掌握蔬菜水果昆虫特点及其规律 3、培养学生热爱生活、热爱自然、喜爱艺术，提高审美情趣。 重难点 ：蔬果昆虫的特点及画法是重点也是难点教学过程：一、导入： 图片导入，出示几张以蔬果、草虫为主的写意花鸟画 ，情趣盎然，指出 蔬果草虫也是花鸟画家喜爱并经常表现的题材，具象征有某种意义。引 出课题。 发展 探究技法 （一） 画蔬果 蔬果的题材非常规范， 画家经常选取生活中常见并且富有寓意的去表现。 比如：石榴，寿桃、葫芦等等 图片展示葫芦画法教师示范几种蔬果画法，学生观察并说说感想 名家作品欣赏（二）昆虫画法教师演示草虫步骤欣赏评述 1、 名家作品2、 学生作品 3、 实践体验 学生临摹一幅简单的蔬果或草虫画法 评价总结课后 反思第四单元 第一课时 书画展览的策划与布置教学 目标：1、 了解书画展览策划的详细过程，并按照流程去实施。 2、通过讨论策划、实践体验等活动，具体实施展览的每个细节，包括策划、制作 前言、标志、招贴、请柬，作品装裱，布置展览等等 3、通过这些活动，进一步了解书画艺术形式美的重要性，进一步提高我们的设计 制作能力，丰富校园文化生活。 重难点 ：重点了解书画装裱过程，难点在于书画作品的装裱教学过程：一、导入：欣赏某大型书画展览或校园书画展视频，说说自己对于展览 的感受 二、发展 活动一 以“元旦校园书画展为主题，策划一个书画展，引出课题如何去策 划书画展 学生分组讨论，以书画展策划人的身份 说说自己的思路 教师总结整理，点评 （一）总结展览的步骤 策划布置展览的一般步骤 1、 展览策划 2、 设计制作 3、 作品装裱 4、 展览布置 5、 组织参观 （二）策划展览的分步骤 1、展览策划 首先明确展览的主题、内容、时间、地点2、 设计制作 前言针对展览的主要目的作类似于序言类的指导文字 标志、招贴、请柬在以往的内容已经学习过，需要提醒大家的是一定要 围绕展览的主题进行设计制作 3、 装裱作品 作品收集以后需要装裱，单列一课时进行学习4、 展览布置 根据选定的空间和作品数量进行空间设计、区域划分 作品的悬挂高度角度应适合观赏需求 应充分利用展示空间，用悬吊、摆放等方法进行综合展示 合理安排观看展览的方向、路线、进出口安排 5、 规划开幕、组织参观 活的二：思考与实施 1、怎样将作品进行分类，并对展览空间进行合理规划 2、你运用怎样的创意帮助参观者更好地欣赏作品 三、总结 总结所学内容。1、 策划布置展览的一般流程当堂 达标2、 布置展览的注意事项3、 展览的策划布置应更好地体现自己的创意课后 反思第四单元 第 2 课时 书画作品的装裱教学 目标：1、了解书画作品装裱的意义，认识装裱的工具材料，了解书画装裱的步骤、方法 和形式类别。2、通过学习探究、实地考察、动手实践等活动，了解书画装裱的步骤、方法和形 式类别。3、通过这些活动，进一步了解书画艺术形式美的重要性，进一步提高我们的设计 制作能力，丰富校园文化生活。 重难点 ：重点学习书画作品的装裱步骤方法形式 难点是书画装裱的实际操作教学过程：一、导入| 对比欣赏未装裱的书画作品装裱后的书画作品，说说自己的体会 学生发表感想 教师总结 二、发展 （一）探究讨论：书画装裱对于提升作品效果的意义 继续欣赏装裱后的书画作品， 思考：什么是装裱？ 装裱形式对于提升作品质量有哪些作用？ 装裱是一种中国书画特有的保护美化技术，在作品的四周镶上边框镶 料，在背面托裱上一层或者数层纸，并加上必要的装饰，使原件 更为牢固，而且便于舒展、张挂 （二）装裱的形式 出示装裱的样式图片，请同学对比说出他们的不同点 归纳总结几种装裱样式 长卷、立轴、册页、横批、镜片、扇面等等（三）装裱的工具与材料 装裱的工具与材料 1、工作室（亦称装裱间） ：要求：宽畅明亮，清洁整齐，安全方便，温 度与湿度要适中。2、挣墙（亦称大墙，挣板） ：用于贴平，挣干画心，裱件和各种装裱材 料。要求：平整、光滑、通风、干燥。3、 案台（亦称装裱桌） ：要求：台板木质坚硬，台面光滑平整，案台高 度一般在 80 厘米左右。 4、 晾架（亦称晾竿） ：用于晾干经过加工的覆背纸，色纸以及各种材料 等。5、 拷贝桌：玻璃桌面，内置日光灯，用于揭裱残破旧画。6、 人字梯：用于裱件上、下墙时蹬踩。7、 排笔：用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画等。8、棕刷：用于托裱绫、绢、纸张、画心及覆画裱件上墙等。9、 裁纸刀：用于方正画心、裁配画料等。10、 界尺和切板：用于方正画心、裁配画料等。11、 锥针和镊子：用于方正画心、挑除杂物等。12、 启子：用于揭启挣在墙上的裱件及各种材料等。13、 油纸（亦称浆纸、隔糊） ：用于镶嵌边料隔浆糊用。 14、 砑石（亦称磨石） ：用于裱件背面砑光、磨平。 15、 蜡板：用于裱件背面砑光时磨擦画背。 16、 其它工具：剪刀、掸子、叉子、喷水壶、箩筛、木锯、电钻、钳子、 铜线、面盆、毛巾、毛笔、颜料、墨汁、调色盘、塑料薄膜等。 （四）学习尝试 1、学习