l 论 中 国 艺 术 歌 曲 钢 琴 伴 奏 的 重 要 性 胡 凤 红 ( 绍兴艺术学校 ， 浙 江 绍兴3 1 2 0 0 0 ) 钢琴伴 奏是艺 术歌 曲演 唱 中不 可缺少 的重要组 成部分 是演奏者对基本乐理 、 和声学 、 曲式分析和钢琴 演奏技巧的综 合运用 。 优 秀的声乐 钢琴伴奏 者除了具 有良好 的演奏技巧 外 还要积累丰富 的艺术实践 ， 具备较好 的音乐文化修养 。 最重要 的是对 中国艺术歌 曲要有深刻的理解和感悟 。 艺术歌 曲是音乐史 上的一种特定 的体裁 它原本的意思 是“ 这种 微妙 的艺术用不 同于歌剧 的方法 ， 令人领会 到歌词 中 戏剧性的 内容” ， 就是 “ 不 同于 民歌 的歌曲” 。由此 我们可 以知 道 ， 区别 于歌 剧和 民歌 的这种歌 曲形 式 艺术歌 曲， 具体来 说是指音乐与诗歌 的完美结合 。 中国的艺术歌 曲始 于2 0 世纪初 ，艺术歌 曲的创 作一开始 就借鉴了外 国艺术歌 曲的表 现手法 也把 我国的 民族语言 、 民 族气质和 民族情感表达方式 相结合。 中国的艺术歌 曲创 作把 中国诗歌文学 、中国民歌 与欧洲传统技法 、中国传 统音乐技 法 、 现代创作技法 结合在了一起 ， 形成各种各样 的具 有中 国民 族特征与风格的艺术歌 曲。 长期 以来 ， 随着多元文化的兴起与 发展 ， 本 土音乐文化 意识觉 醒。 我 国艺术歌 曲创作在与欧洲文 化的不断碰撞的交融 中 ，逐 步形 成具有 中国特 色的艺术歌曲 创作规律 。 一 、钢琴伴奏 者必须具 备的能力及素 养 1 扎 实的钢琴演奏技 能是基础。 要具备 良好的钢琴伴奏 能力 。扎实的钢琴演奏技 能是基 础。 钢琴演奏基本功训练 ， 是钢琴演奏必须掌握的基本演奏方 法和基本技巧。钢琴伴奏者应 当对基本功 的练 习加 以足够重 视 ， 这样才能胜任有技巧难度 的艺术歌 曲作 品的伴奏 。 我们要 用科学 的方法练 习 ， 讲究 练习质量 ， 宁可进度慢 一点 ， 也要 追 求高质量 的练 习； 基本功 练习需要 勤奋 、 持之 以恒 的精 神 。 通 过长期的训练 ， 使 自己的基本功 由量变 到质变 ， 取得进步 。当 我们拥有扎实的基本功和技 能 。就可 以流利而 富有感情 地伴 奏高技巧高难度的艺术歌 曲作 品 。手指在黑 白的琴键上 轻舞 飞扬 ， 演 唱者也会 随着伴奏将作 品演绎得完美 。 2 深入 理解作品是前戏。 艺术歌 曲是 音乐 与语言相 结合 的表 演艺术 是 人类用 以 抒发和交流情感的典型艺术形式 。钢 琴伴奏者对歌 曲的理解 程度深浅 ， 直接关 系到演奏效果 的好差 。 钢 琴伴 奏不 仅是 手指 的技艺 ， 更重要的是有很 强的艺术控制能力 ， 这种能力直接影 响演奏技巧的发展 、发挥与提高 ，自始至终引导演奏 的全过 程。 为此 ， “ 伴 奏者 必须体会 与了解 到钢琴 作 品中 内部 的音乐 构造 和感情 基调 ，对 艺术歌 曲乐谱 和歌 词进 行认 真 的研 读 和 准确 的解 释 ， 为伴 奏 的再 创 造提 供依 据 做 到 会 思考 、 会 领 悟 ，从 而透过 钢琴音 响形 式美 的外表 找到 音乐 内蕴 的穿 透 力” 。 演奏一 首钢琴 作 品的过程 就是展示 乐 曲本身 的美 的 过程 ， 如果把 这两者 结合起 来就 可以在 内心深处为艺术歌曲 塑造一个 完美的艺术形象 。但是 ， 塑造 “ 艺 术形象 ” 的前提 是 先看 懂乐谱 ， 读懂乐 谱 ， 有效 地分析 与体 会作 品 。钢 琴家 亨 利 涅高 兹说： “ 学 习一首钢 琴作 品 。要像指 挥者学 习总谱 那 样 ， 首要 的是要研究整 首作品 ， 否则就不能 获得完整 的印象 、 完整的形象 。” 3 演 奏 与 演 唱 的 相 互 配合 是 渲 染音 乐 的关 键 艺术歌 曲的伴奏艺术 是一 门“ 合作 ” 的艺术 伴奏者需 要 与歌唱者一起创造音乐的音响效果 ， 只有二者相互配合 、 相互 倾听 ， 才能协调地 发挥二者 的优势 ， 才能展 现出歌 曲的魅力 。 怎样协调 ， 关 系到观众 的欣 赏质量 ， 也是渲染 音乐 的关 键。因 为有 了歌唱者的存在 ， 伴奏者 在演奏效果 上 ， 包括音色 、 音 量 的控制不 能如演奏独奏 乐曲那样 子的“ 我行我素 ” 而是需 要 “ 因地制宜 、 量体裁衣 ” ， 双方应对作 品的表现达成共识。 两者怎样更好地配合 ， 首先 ， 伴奏者要清楚演 唱者 的声部 和他在艺术歌曲 中所要诠释 的形象 。根据歌 曲塑造 的各类 人 物形象 ， 伴奏时应 当对症下 药。每个 声部不是千篇一律 的 不 同的角色形象在声音 上的处理也是不一样的 。 当然 ， 伴奏者要 察言观色 ， 如果角色演 唱安静轻柔 ， 则伴奏必须轻 而柔 ； 反之 ， 则弹得明朗坚定 。 再者 ， 伴奏者 的音量要 与演 唱者的音量保持协调统一 在 演唱者用不同情 绪的时候给予帮衬 。人们常说 ， 演唱者是“ 红 花” ， 伴奏者是“ 绿叶” 。 绿叶当然应当衬红花 而有些伴奏者为 了更好地衬托演唱者 ，把 自己的音量压得很低 这样 是不 对 的。因为伴 奏的音量过小 ， 不 能给予 演唱者在情绪上的推动 ， 反而会让演唱者找不到“ 点 ” 。反之 ， 如果 伴奏的音量过大 ， 掩 盖掉演唱者的音 量 ， 就会让音乐模糊 不清。所以 任何伴奏 音 量都要以听到演唱者 的音量为 主 不要 喧宾夺 主。 二、 艺术歌 曲演唱 中钢琴伴奏的重要性 1 钢琴伴奏的和 声功能及音 乐织体 体现艺术歌 曲的风 格 特征。 艺术歌 曲有 各种各样的风格特征 和声功能 和音乐织体 是最基本 的因素。艺术歌 曲伴奏大都建立在非三度叠置 的和 弦体系上 。 以 四五度和 弦为例 四五度和 弦在 和声 的排列上 可 质较低的教授家属及一些外 来务工人员 。这种人员 的安排适 应不 了现代 的高科技 图书馆 的需 求 。因此 ， 图书馆 要加大力 度培训 图书馆馆员 ， 加强馆员 的继续 教育 和进修工作 。 图书 馆工作 人员应 通过 不 同程 度 的深造 、 进 修 ， 尽 量 成为 图书馆 学的研发者 、 精通 网络信息技 术 的专 家 。图书馆应 采用竞聘 上 岗 、 择 优录取 的用 人机制 ， 培养 出一批 优 秀的 图书馆 工作 人 员 。 七 、 资源共享是高校 图书馆管理可持续发展的路径 文 献信息 资源是稳定 的 、 系统 的 、 整 合的 、 可重 复使用 的 人类 文化的历史记录和人类知识传 承的载体 ，在人类社会 中 扮 演相当重要的角色 在信息化 和知识化的时代起着举 足轻 重 的作用。当今社会 已进入高科技发展 的信息时代 ， 信息技术 和网络技术迅速 发展 。 在这一 时代背 景下 文献信息共建共 享 迎 来了一个新 的时代 。 资源共享是图书馆 可持续发展 的路径 ， 是 图书馆达 到降低消耗 、 互相合 作 、 资源互补 、 提 高效率 的捷 径 。 资源共享创造了一个有效利用文献信息 的平 台， 很好地 节 约了图书情报部 门的人力 、 物力和财力 。 由于我 国各 大高校 的图书馆都存 在发展 不均衡 的状 况 ， 而且 一 个图书馆 的软 、 硬件 设备也存 在发展不 协调 的问题 ， 因此 用科学发展观促进高校图书馆管理 的可持续 发展 ， 这 些 问题就可以迎刃而解 。 总之 。 位于时代的先锋 ， 用科学发展观促进高校 图书馆 管 理的可持续 发展 ，不仅是图书馆管理工作顺应 时代潮 流的要 求 。 而且是我 国步人现代化社会的主要 内容。 匪 浅 析 马 克 思 主 义 哲 学 的 本 体 论 问 题 及 其 当代 意 义 于 波 ( 江西师范大学 政法学院 ， 江西南 昌 3 3 0 0 0 9 ) 摘要 ： 对本体论 的追 问是哲学的重要 内容之 一。 马克思 主义对传 统的本体论进行 了批判 ，关于马克思主义哲学有没 有本体 论 ， 本体论是什 么 ， 也是 当今哲 学界 争论 的焦点之一 。 本 文就 这 个 问题 展 开论 述 关键 词 ： 马 克思主义哲学 本体论物质 本体论 实践 本体 论 从古希腊开始 ， 作为一种行而上探索和追求 ， 哲学在本体 论 问题上 的探求是没有终止 的。哲学 本体论的 目标是 以寻求 “ 终极存 在” ， “ 终极 解释” 和“ 终极价值 ” 的方 式为人类 自身的 存在 寻找 “ 根据” 、 “ 标准 ” 和“ 尺度 ” ， 进 而为人类 的“ 生活 ” 提供 “ 安身立命之所” 或“ 最 高的支撑点” 。 本体的学说从 古就有 ， 但 作为一个专门研究 的领域从哲 学整体中分化 出来是从近代才 开始的。 传统意义上的本体论 观点一般有三种 ， 第 一种 是基础说 ， 哲学就是从追 问世界 的基础 开始的 ； 第二种是 本质说 ， 认 为本 体是万物存 在变化 的本质等 ； 第 三种是始基说或本原说 ， 认 为 本体是万物的始 基 、 基元和本原。 例如 ： “ 水” 、 “ 火” 、 “ 气” 、 “ 土” 等 ， 中外许多哲学家都把 它们 作为万物的始基和本原的例子 。 随着人类 实践 、 哲 学与科学 的不断发展 ， 休 谟 ， 康德等对本 体 论存在价值提出了怀疑和诘难 。 之后 ， 黑格尔对本体论进行 了 改进 ， 按照 “ 实体即主体” 的原则 ， 建立 了无所 不包 的庞大的思 辨唯心主义体系。 黑格尔哲学分为三部分 ， 分别是 ： 逻辑学 、 自 然哲学和精神哲学 。其 中， 逻辑学是传统意义上最正宗 ， 也是 最完备的本体论 。黑格尔哲学 的巨大历史感使一 切其他哲学 本体论相形见绌 ，但其 自身不可克服 的内在 矛盾 使人们意识 到任何企图一劳永逸 的解决所谓本体论 问题 的努 力都 是徒劳 无益的 因而对传统 本体论进 行批判 就成 为马克 思主义哲 学 和现代西方哲学 的一种共 同特 征 ，因为黑格尔是传统形而上 学 的最大代表 。2 0 世纪 ， 黑格尔哲学 中心受到广泛重视 ， 所 以 2 0 世纪 的每一次重要 的哲学运 动 ，都以攻击黑格尔哲学观点 而开始 。那么马克思 主义哲学有没有本 体论 ， 这个 问题 ， 自从 密可开 ， 它具有空洞的声音效果 ， 可表现深远 、 幽深 、 虚无 的意 境。相 比四五度和弦 ， 对三度关 系构成 的和声稍作处理 ， 用加 人和弦省略音 ， 不 同的和弦叠置等方法 ， 也颇有效果 。变化 和 弦的处理 ， 同样能体现艺术歌曲的风格。 所谓 织体 ， 就是我们通常所讲的“ 音型” 。 任何艺术歌曲都 是通过一定的织体 形式 表现的。织体是一首完整歌 曲的组成 部分 ， 并在一定程 度上综合 了旋律 、 节拍 、 节奏等 各种音乐 的 组织手段 在一定意义上来说 ， 织体是音乐 的各个表 现要 素和 基本组织手段相互 结合 的有机统一体 。 在艺术歌 曲作 品中， 织 体能组织各种音乐元 素 。 从头到尾为表现旋律 而服务 。 柱式 和 旋织体可以分解旋 律的音量 琶音音 型能增 强旋律的流动感 ， 改变旋律的色泽。 伴奏中灵活运用织体 ， 能让作品产 生活力和 生命力 ， 表现艺术歌 曲风格特征 ， 从 而完美表现 。 2 铜琴伴奏音 乐的先现与延 留能把演唱者带入 艺术情景。 每一首艺术歌曲都有特定 的