1中中国国工工艺艺美美术术史史班班级级：* * * * * * * * * * * * * *姓姓名名: :* * * *学学号号: :* * * * * * * * *电电话话: :* * * * * * * * * * * *2浅浅谈谈天天津津泥泥塑塑艺艺术术及及其其发发展展概概述述泥塑艺术是我国一种古老常见的 民间艺术。它以泥土为原料，以手工 捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。 天津泥塑以“泥人张”彩塑为 代表，具有鲜明的现实主义，以神 、行刻画人物内心的 艺术特色，能真实 地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色敷彩， 典雅秀丽。 起起源源及及特特点点我国泥塑艺术 起源很早， 可追溯到距今 4 千至 1 万年前的新石器时期。 至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津 “泥人张”，南方有无锡 惠山泥人。天津“泥人张”彩塑是清道光年间发展起来的，自 张明山先生 首创，流传至今已有 180 年历史。泥人张彩塑 因其典雅、大方的特点， 适 于室内陈设，可放在案头或架上。它所用的材料是含沙量低无杂质的纯净胶 泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成的“熟泥”。经 艺术家手工捏制成型，自然风干，再施以彩绘。 “泥人张”指天津泥人张 长林，是捏塑世家，作品以写实为特色，人物造型，音容笑貌，色彩装饰， 无不强调一个 “像”字。其子张兆荣、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术 作出贡献。泥塑的基本用料 泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土， 经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸或蜂蜜。泥塑的模制一 般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型，找一块和 好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干 后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上 印成模子，常见有单片模和双片模，也有多片模。脱胎就是用模子印压泥人 坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模 子合拢压紧，再安一个 “底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严， 在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。 最后一道工序是着色，素有 “三分塑，七分彩 ”之说。一般着色之前先上 一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调 以水胶，以加强颜色附着力。 3泥泥人人张张的的魅魅力力 泥塑艺术是中华民间艺术的一种，民间艺人用天然的或廉价的材料，能 够作出精美小巧的工艺品，博得民众的喜受。在明清民间泥塑作品以后，民 间彩塑赢得了老百姓的青睐，其中最著名的是天津的“泥人张”和无锡的 惠山泥人。它早已走出国门，成为中外文化交流的使者，远涉重洋，为越来 越多的国家和人民所接受和喜爱。 虽然泥塑并非以科技含量而论，但它确 实在您的生活中增加了新的亮点。朴实、直观、真实和更加的“零距离”。 在珍藏时间上也极具挑战性，而且还具有收藏价值。就是说每件作品均是手 工制做，皆为孤品，世界上独一无二的。不存在仿造、复制、盗版等被侵权 现象的发生，它更不同于油画、剪纸、浮雕等其他艺术的表现形式。泥塑艺 术具有强烈的视觉冲击效果，欣赏角度也极为的丰富和多样化，更能贴近于 人们的生活。在高科技迅猛发展的今天，是人们追求其返璞归真的具体写照， 同时也是当今人们追求时尚、个性的一种体现。 “泥人张”彩塑产生于十九世纪中叶（清道光年间）。创始人张长林 （字明山；一八二六 一九零六）名扬中外，为中天津泥人张国美术史上的 重要人物。他以高度的思 辩和敏锐的洞察力将当代的风土人情艺术的再 现出来。张明山生于浙江绍兴。其父张万全曾是一官员的文书；后到了天津， 以制作小型石兽及文具为生。张明山十三岁脱离私塾从事泥塑创作。那时的 天津已是一个重要的港口城市，商业、贸易发达，流行赶庙会，常有外台戏， 多由名角演出。张明山常跻身其间观察人物、服饰。名角余三胜到津演出时， 张明山为他塑的戏装像 黄鹤楼，形象逼真、传神，从此扬名。那时他十 八岁。一九四七年（民国三十六年） 二月二十日 的大公报的天津人物 志有一段纪念张明山的文章； “至其如何工作？不过在观戏时，即以台上 角色，权当模特儿，端详相貌，剔取特征，于人不知不觉中，袖中暗地摹索。 一出未终，而伶工像成；归而敷粉涂色，衬以衣冠，即能丝毫不爽。” 泥泥人人张张彩彩塑塑的的一一些些作作品品及及艺艺术术特特点点 “泥人张”彩塑艺术取材于神话、戏剧、小说以及现实生活，通过 “塑造”与“绘色”不仅形象地表现人物，而且 “随类赋彩”地刻划了人 物的性格，展示出近代的生活气息，不但接近日常情感，而且综合了中国文 艺传统的抒情和线的艺术。 三百六十行 描绘的便是现实的、市井的生 活；第一代张明山、第二代张玉亭、第四代张钺皆曾先后创作过这一主题。4渔樵问答（张明山作）不单使我们想起邵雍的 渔樵问答和孔尚任 的桃花扇中的渔樵问答前者借渔樵的问答，来阐明天地事物的道 理；后者借柳敬亭和苏昆生的对话，来道出国家兴亡所致的悲痛感，从而透 露对人生的空幻之感：人生的目的和意义在那里？于是最后归结到隐逸渔樵 而且透过塑和绘展示给我们的不是一般生命中的渔樵，而是两个“相逢 在野”的“退仕”文人。 “泥人张”彩塑注重塑造、注重对人物性格的 刻划。 “泥人张”的作品里正是体现了这一学问，这也是 “泥人张”作品 里显现强烈生命感的一个原因。他们捕捉住人物刹那间的动态，并著刻划人 物内在的性格，再加施色。像张明山塑的 严振像严仁波像人物塑 造得十分精确。对这两件作品徐悲鸿一九三三年在 大陆杂志上评论说： “色雅而 简，至其比例之精确、骨格之肯定、与其传神之微妙，据我在北方所见美术 作品中，只有历代帝王中宋太祖、太宗之像可比拟之。若在雕刻中，虽杨惠 之不足多也。 ” “泥人张”彩塑注重对市井生活的描写，并用朴素的色彩， 使人觉得作品真实、感人。像张玉亭塑的 吹糖人、卖糖者（三百 六十行中的人物）都是当时市井的真实生活。在塑造上，作者准确地描绘出 人物的特点和一刹那的动态，并用粗疏的线条将人物衣服的质感表现出来， 再施上淡淡的石青色，使我们从这件作品中看到生命的活力。对于这类作品， 徐悲鸿曾这样赞誉： “此二卖糕者，与一买糖者，信乎写实之杰作也。 ” “泥人张”的作品是塑与绘的两大结合。先塑造后绘色。在泥塑过程中塑大 体为关键先将人物大的形体动态塑出，才有大的感觉，然后刻画衣纹表现 质感，又不伤其骨格。在绘色上多采取的是中国绘画中的工笔书法，使作品 增添光感和色感。 “塑造”与“绘画”这两者巧妙的结合，展示给人们的是 真实而有力的生命，使人们在一般中看见美，在枝节、片段中看到无限。 中国线的艺术传统始终是中国造型艺术的主要审美因素。随著戏曲、小 说的发展，这种市民文艺展现为单纯的视觉艺术泥人张作品是在明中叶以后。 明、清两代中，陈老莲的 鸳鸯家、秘本西厢可称明代高峰；他那 古绝厅崛、沉雄凝重的造型和朴拙的线描艺术给后世影响深远。此外，上官 周的晚笑堂画传飘逸洒脱，神采飞动。 “泥人张”彩塑正吸收了中国5传统线的艺术。 张明山的和合二仙取材于神话传说中的寒山、拾得（即和合二仙） 。民间取和谐、合好古训之意。作者没有著重用鲜艳的色彩达到这一效果， 而著重在塑造上 除了把二仙的面部刻划得欢笑外，作者更著重在衣纹上的 处理，使衣纹在笑、蟾在笑、手捧的牡丹在笑，加上淡雅的色彩，展示给人 们的是一个欢快、吉祥的场面。张景祜的 惜春作画构图完整，人物婀 娜之态及衣纹的质感都在塑造上表现出来；色彩华丽高雅、人物情感交融， 使人觉得是一幅立体的工笔人物画。 “在绘色时又须运用绘画的技巧，用 勾描、渲染、烘托地达到苍劲、秀丽、典雅、素质、艳美的目的；表达出雅 而不俗、丽而不华、素而不旧的效果。 ”“泥人张”的作品是以塑为根本 为骨法，而画则是使造像达到体积、光色合一的更接近真实的人物在创作上 对不同题材采取不同的创作方法 文者肖长青秀文雅，武者肖短虎背熊腰。 张钺的乐在其中就是要表现一个文雅傲骨的文人 著重了刻划面部表 情和手的动态，衣服线条单纯、色彩淡雅，展示出高超文雅、天真淡泊的文 人气派。塑者将自己的情感寄托在这件作品中借此抒情，展示出一个超脱、 乐观、进取的人生观。此外， “泥人张”的作品有许多仕女的形象。张玉 亭的渔妇很近似白描或敷施淡彩的仕女画。整个造型简洁单纯，线条流 利明快，加上淡淡的色彩，使塑像具有朴素、单纯、圣洁感。同时，她温柔 娴静的姿态，又令人感到是一个中国古代美女的典型。摘摘要要中国泥塑之乡 天津泥人张 “泥人张”艺术的起源