从海豚湾看纪录片的叙事与呈现从海豚湾看纪录片的叙事与呈现F1003015 5100309012 尤頔目录目录摘要.1正文.2一、选题新颖深刻.2二、再现真实场景.2三、叙事技巧娴熟.3四、镜头的综合运用.4（一）长镜头.4（二）短镜头.4（三）快镜头.4（四）慢镜头.4（五）特写.4五、巧妙的声音组织.5（一）解说词.5（二）音乐与音效.5结语.5摘要摘要纪录片海豚湾通过拍摄海豚在日本太地被当地渔民残忍屠杀的真实故 事，宣扬一切生命皆有天赋权利，反映了人与自然的关系，体现了纪录片独到 的叙事与呈现手法。正文正文在当代，纪录片所传达的实质往往是在理顺人与其他种种对象的关系中,确 立人的主体性,从而确立一种赋予人生以意义和价值的人生价值关怀。 纪录片海豚湾则是通过真实冷静的镜头语言和高超的叙事技巧，为世 人残忍揭露海豚在日本太地被当地渔民残忍屠杀的真实故事，宣扬一切生命皆 有天赋权利，谴责日本野蛮、暴力、残忍的所谓传统“屠杀”习俗。当观众内 心深处的道德底线被唤醒的同时，也不得不为导演对纪录片的把握和素材运用 之精湛，以及拍摄团队的付出感到深深的敬佩。 以下，我们将从选题、场景、叙事、镜头等方面剖析这部奥斯卡最佳纪录 片的独到之处。一、选题新颖深刻一、选题新颖深刻保护动物、珍爱生命、反对肆意捕杀的主题是目前主流的纪录片，以日本 太地渔民大量捕杀海豚为主要内容的海豚湾 ，它所表达的思想是让人们对肆 意捕杀海豚寻求一次自身的反省和心灵的启迪，让人们更好的从中发现生命本 身的意义所在。 日本太地捕杀海豚已经有着很久的历史了，但是一直没有人真正的关注过。 海豚湾在别人没有涉及的领域和视觉角度，用别人没有用过的技术手段， 拍摄出别人没有拍摄的画面。整个纪录片立意高，形式独特，在创作技巧上也 有高过别人的手段，在此基础上收获了很好的效果。导演给了受众一副特殊的 眼力，使受众从这个特殊的方面去洞察纪录片中的角色以及角色所处的情景。 不仅角度独到，这部纪录片在表现大量海豚被捕杀的同时，不忘表现一些 个体的行为，如某只海豚被渔民们用长钩刀砍杀，用削尖了的长枪将其刺伤， 然后拉上小船，割断它的喉咙，砍开它的脊髓，当记录者把镜头从场面进入到 某个具体的海豚，一个血淋淋的事实就被赤裸裸的展现在世人的眼前。而纪录 片所要表达的主题及其深刻的涵义也就在这一刹那被完全的释放出来，震撼着 每一个受众的心。 二、再现真实场景二、再现真实场景 和所有纪录片一样，真实是海豚湾的立足点。 摄制组冒险的拍摄行动， 当地渔民的干涉阻挠，不明人士的监视跟踪，日本农业部副部长的强词夺 理每一个场景，每一段对话，每一个动作都是真实的。纪录片用现场直播 的方式向世界的观众展示了这一切，加之导演的适度的情感渗透，成功引起了 观众的强烈共鸣。这种适度的情感渗透非但没有影响纪录片真实性的表达，反 而渲染、强化、延伸、凸显客观的记录主体，有利于主题的表达和升华，提升 了纪录片存在的价值。 海豚湾以一种现场目击的形式，更好的让事件本身说话，真实具体的展现拍摄对象在此过程中具体的情状，描述真实的氛围，让观众自己做分析、 判断，得出自己的结论。三、叙事技巧娴熟三、叙事技巧娴熟纪录片的主要功能，是尽可能客观地展示整个事件的本来面貌，因而在纪 录片中，导演通常隐身于幕后，只用拍摄的镜头来“记录”事件。而在海豚 湾中，导演频频现身，直接介入到自己的纪录片中，他站到摄像机前，充当 采访者，事件的参与者与策划者。这不可避免地使纪录片带上了鲜明而强烈的 主观色彩。对于生态保护题材的记录片来说，这种带着主观情感的叙述方式不 仅没有削弱了故事的真实性，反而大大加深了观众对故事的可信性。 海豚湾采用鲜明的主观化叙述视角，将三条叙事线索相互交叉，不断 设置悬念，既为全面剖析日本屠杀海豚的真相提供了丰富的信息，又使片子高 潮迭起，惊心动魄。 第一条叙事线索是讲述主创人员是如何进行实地拍摄的。 “我们本来确实想 用合法手段来拍摄这个故事。 ”这是影片的第一句台词。然而导演皮斯霍斯的摄 像机无法正常对准日本太地的那汪美丽却血腥的海湾，那里各种“禁止拍照” ， “禁止入内，此处危险” ， “落石注意”的警示牌林立。附近的渔民巡逻时都有 短刀在手，看到有人拍摄就上前阻止并抢夺摄像机。因而，主创人员的拍摄历 程成为此片的第一个悬念和叙事线索。 第二条叙事主线是探讨日本人滥杀海豚的原因。这一线索一直穿插于叙事 过程中，通过不断地质疑来逐步揭开蕴藏的秘密。 第三条叙事主线是里克奥巴瑞为核心的环保主义者拯救海豚的决心。这 也是最能打动观众的叙事线索。里克的人生传奇是海豚湾的精魂，对里克 19 年生命历程的回顾深深打动了观众的内心，让大家明白正是里克的醒悟和不 懈努力促成了皮斯霍斯跟随他前往太地町神秘海湾进行冒险拍摄。 “在太地美丽宁静的海湾，摄制组究竟拍摄到什么?”这是影片贯穿始终的 最大悬念。皮斯霍斯将摄制组所拍摄的大景屠杀海豚的血腥镜头，剪成了七分 钟的震撼画面安置在整个影片的结尾处。在这七分钟里，由于是隐蔽拍摄，镜 头的位置都是固定的，只是拍摄的角度不同，导演没有采用背景音乐，而是将 在水下录制的海豚声音与画面合二为一，镜头中出现渔民手持长矛，无情地刺 向海豚，湛蓝的海水瞬间变红，观众们可以清晰地听见海豚们被屠杀时的所发 出的凄厉、绝望的悲鸣。杀戮之后，渔船行驶在红得让人窒息的海湾，观众们 仿佛闻到了海湾的空气中所蔓延着的浓重的血腥昧，内心的悲痛和愤怒达到了 无与伦比的地步。这组镜头的设置与衔接不仅爆发出以真实的影像戳穿和击碎 谎言的巨大能量，也使观众在观影过程中不断积聚的愤慨获得了有力释放。 海豚湾采用纪实性的叙事手法，尊重包括时间、地点、人物、事件等 客观的叙事元素，在叙事方面也遵循了一般纪录片的原则和特征，它脉络清晰、 层次分明，详略得当、虚实相生，在题材的选择上强调情节的不完整性和主题 的集中性以及张弛缓急的叙事性节奏。四、镜头的综合运用四、镜头的综合运用 （一）长镜头（一）长镜头纪录片里长镜头所表现出的真实性和感染力是不言而喻的。在拍摄海豚被 猎杀的过程时，导演就运用了很多长镜头。画面语言真实地讲述海豚被残忍屠 杀的过程，而自然声（海豚的哀鸣、海浪声）既增加了传播的真实感、现场感， 又突出了信息传播的个性特色，扩张了局部信息的表现力。（二）短镜头（二）短镜头拍摄表演型海豚被挑选的过程中，导演使用了一组短镜头，将海豚惊慌失 措的样子与渔民满意的微笑形成对比，以此表现捕鲸行为的可耻，呼吁大家解 救海豚。（三）快镜头（三）快镜头当奥贝勒带领的海豚卫士准备万全将要开始行动时，导演多次运用了快镜 头来表现太地天气的变化，时间的推移，以及风云的变幻，这也暗示着太地将 会有一场风暴，而奥贝勒的行动结果却不得而知。 影片结尾同样引人深思，奥贝勒站在东京街头，身上背的依旧是那部液晶 电脑，播放的依旧是那段可怕的视频，可是却没有受到多少过路者的关注。白 发苍苍静立无言的老人，与快镜头下人来人往的东京市民也是一种对比，暗示 观众不要像那些冷漠的人群一样，无视海豚悲惨的生命（四）慢镜头（四）慢镜头当深海潜水员曼迪和克里克穿着带有尾鳍的潜水衣与鲸鱼在海里共舞的时 候，导演用慢镜头来表现他们之间的默契。阳光照入深蓝色的海底，美轮美奂。 而轻柔的背景音乐则渲染了这样一种奇妙的美感，让观众感受大自然的。而这 样的美好，恰与日本屠杀海豚的残忍产生了强烈的对比（五）特写（五）特写片中有一组很有意思的镜头，国际捕鲸委员会的副委员长，日本人加藤健 太郎，在媒体和镜头前衣冠楚楚，看似为了捕鲸行动承担了很多艰难的工作。 然而，当 IWC 的委员在会议上提出太地捕鲸渔民利用水下声音将海豚集中在屠 杀地点，要求日本澄清该描述是否属实时，镜头中的加藤健太郎居然在会