第第 1 页页 （共（共 13 页）页）游走与艺术与商业之间的中国动画电影风云决商业操作中的利弊传媒学院 广播电视编导专业 2007 级 邹温磊 指导教师 张珺摘摘 要要: :上个世纪 90 年代，为 “中国学派 ”所领导的 中国动画电影归于沉寂，直至 2008 年， 风云决的上映，给中国动画电影萌发了新的生机。上映后，铺天盖地的评论也随之而来， 风云决明显的商业化特征更是为评论者们争相诟病。本文就中国动画电影是否需要进行商业化，并商业化电影和艺术电影的不同需求进行论述，以风云决为例，对中国动画电影的发展提出自己的建议，结合中国动画电影的现状，探寻切实符合中国动画电影发展的有效途径。关关键键词词 : :商业电影；艺术电影；二维动画艺术；产业化；风云决 ； Abstract: Throughout the 1990s, “the Chinese school“ under the leadership of the animation film to silence, until the 2008, the situation will be shown to china; the animation film developed a new life. On reflection, and comments can follow, the situation will become more obvious feature of the respondents were condemned. This is for the animation film if you need a commercial and commercial art movie, and the different needs, in the situation will, for example, the animation film about chinas development made his suggestion, the animation film, and devise practical chinas cartoon film for the development of effective way. Key words: : commercial movie；art movie；2d animation art ；industrialization；Storm Rider-Clash of Evils第第 2 页页 （共（共 13 页）页）前言：前言：风云决 （Storm Rider-Clash of Evils） ，是中国于 2008 年 7 月 19 日上映的一部动画电影，改编自香港漫画家马荣成的漫画名作风云 ，制作历时5 年。该动画由于其精湛的制作水品和题材方面的突破获得了国内外的好评，至今仍为中国大陆公认的制作水品最高的动画电影。作为一部里程碑式的动画大作， 风云决还是难逃喜忧参半的命运。商业化的前期宣传手段吊足了观众们的胃口，商业化的电影本身也让观众大呼过瘾，无论是不同于电影版风云的故事结构，还是制作精湛大气的画面；不论是丰富的人物性格，还是精彩的打斗场面，都在商业化动画电影的操作下，变得可圈可点。和国内同期的其他动画电影相比， 风云决无疑是赚足了彩头，就算是和国际上的一些动画电影大片相比，也毫不逊色。众口难调是永远的定律。在取得了中国动画史上的票房大捷，打破中国动画电影萎靡不振的坚冰还没过多久， 风云决就引来一阵叫骂声，为艺术家们争相诟病。这正像电影里的一句话：成也风云，败也风云。 风云决是成也商业化，败也商业化。大艺术家们并不否认风云决取得的骄人成绩，只是在票房的背后很清高的探究了一下这部动画大片的艺术性。探究来探究去，终于得出结论：“内容血腥暴力，剧情浅薄低俗。 ”在他们看来，电影是艺术的化身，不是承载低俗内容的器皿，更不能用票房来衡量一个电影的价值。电影商业改造后，带给观众的就只有糟粕的物质思想，艺术欣赏什么的都是浮云。像风云决这等商业动画电影一般，除去浮华的打斗场面和简单的江湖恩怨之外，人物性格平淡无奇，剧情结构也没有一点张力，这种电影是没有意思的。其他评论，大概如此。在阳春白雪的眼里，下里巴人永远都是上不了台面的。不过，得承认的一点是，商业电影在剧情结构的表达上确实没有太大的张力，直线式的剧情确实平淡无奇，看了开头就能想到结尾的叙事结构确实是商业电影的通病，只靠华丽丽的大场面大场景来提起观众的兴趣点确实是商业电第第 3 页页 （共（共 13 页）页）影惯用的手法。甚至于商业电影用一种所谓的模式就可以概括，流水线作业。相对于主观化和多变化的艺术来讲，商业电影是显得稍微死板了一点。可是这也不能抹杀商业电影作为一种电影艺术形式的存在，更不能成为商业电影为人们所诟病的理由；因为商业电影也是有艺术特征存在的，电影并不是简简单单的被一刀为二的平均切成艺术电影和商业电影。一、一、 商业动画电影的艺术性研究商业动画电影的艺术性研究商业电影的艺术特征存在的很含蓄，但是作为一种相对独立的艺术形态存在的动画和商业电影结合形成一种新的形态商业动画电影，它的艺术特性还是很明显的。商业动画电影的艺术特征突显在二维和三维动画对艺术的表现上。（一）（一） 、商业动画电影的动画艺术、商业动画电影的动画艺术说到二维动画不得不提的是，二维动画是一种独立于电影之外的艺术形式，有着自己独特的艺术特性，很显然这种独立并不是完全的、彻底的。电影和二维动画都有着相似的容貌，即同为一种影像、视听艺术表达的手段；都有着相似的构成元素，即由画面和音乐交织成的视听享受。可究其本质看来，电影和动画也只能算是近亲，源不同，则质万变。电影和动画最不易被人们所理解的地方便是，影像的界定。通常，影像好像是只有电影才有的专利，动画充其量也只能算是电影的一个分支，一种衍生的表达手段；殊不知，在科技越来越发达的今天，单纯的从影像的真实性上分析，已经不能把动画和电影区分开来。像魔界 、 哈利波特这类很大一部分都是由动画特效支撑的电影，你还能简单的说它是一部纯粹的电影么？它岂不是更接近于动画？动画在影像上区别于电影的地方在于，二维动画里的一切都是不真实的，符号代替了真实；电影一切都是不真实的，却也是真实的。三维动画是用不真实来还原真实。在制作基础上，电影是以摄影术对现实的作为基础，动画确是以绘画性为基础。动画大师诺曼麦克拉伦(Norman McLaren)说过：“动画不是会动的第第 4 页页 （共（共 13 页）页）画的艺术，而是画出来的运动的艺术。”也就是说，运动变化是动画本体形态的最重要标志，运动的形态变化过程才是动画的创造性所在，动作是动画的生命。动画片中运动表现的重点不是物体运动本身，而是促使它运动的原因。强调“动”，并不是说“画”不重要，画面的风格是观众对动画片的第一印象，在很大程度上决定了动画片的艺术价值。所以，动画是动和画的统一体，是介于电影艺术和绘画艺术之间的一种艺术形式，是用绘画形式组接起来的一种叙事体，兼有绘制性和幻动性双重品格。也正是这些从绘画基础上产生的特性，让动画成为了独立于电影艺术的另一种新颖的艺术形式。动画和电影也只能算是本质上不同，在动画电影中，很难彻底的把二者区分开来，这到底是动画，还是电影，纷繁复杂的糅合已经不能让我们很单纯的凭感官来判断一种艺术形式到底是什么。或许，他们应该统称为影像艺术。（二）、商业动画电影的电影艺术（二）、商业动画电影的电影艺术商业动画电影的艺术性，不仅仅是动画的艺术，还是电影的艺术。风云决里的人物形象的设定即是一种造型艺术，动画对拍摄对象的重新赋予、重新塑造是动画的本体特性，也是对造型手段的艺术表达；包括影片中用三维动画设定的背景，都是动画片的拍摄对象通过造型艺术手段制作出来的形象，它们共同构成了动画的视觉元素。这种以造型艺术元素为基础的视觉构成，首要的艺术功用便是带给观众的审美价值。包括风云决里动画师们设计的人物之间的打斗。打斗本身没什么价值，但偏偏它是人为设计的，并作为表达人物与人物之间情感宣泄的工具，打斗被赋予了艺术价值。电影风云决开头，风云找雄霸报仇后，聂风魔血失控，与步惊云厮杀起来。步惊云为了挽救失去人性的聂风，但终究是于心不忍；步惊云当时说了一句话：“风师弟，我来陪你。”于是就以剑切地，石塌人坠，想着和聂风同归于尽。在坠落的过程中，聂风却以步惊云的身体为踏板，跳了上去。步惊云在最后时刻，掷出手中的剑，划破了聂风的魔眼其实打斗只是一种电影表现的手段，为的是要凸显步惊第第 5 页页 （共（共 13 页）页）云对聂风的关爱。打斗所带来的并不仅仅是像大艺术家们所说的，只是一种哗众取宠的手段，商业电影滥用的低俗伎俩。它更注重的是对剧情结构的推动，与现场观众之间的情感交流。所谓电影的“商业”和“艺术”，只不过是人们主观给电影加上的一种易于区别开来自己是喜欢何种电影形式的符号，不能说谁比谁低俗，谁比谁高雅。有句话说道，“文章做到极处，无有他奇，只是恰好。做人做到极处，无有他异，只是本然。”艺术电影所做的就是将导演着自身的主观化意识通过影像的表达，深刻到极致；商业电影所有的就是将故事的趣味化意识通过影像的表达，夸张到极致。一种是品味深刻反思、探寻问题的影像浸润，一种是追求观者哗然、客座爆满的影像体验；二者道不同，何苦并到一处妄加评论？艺术电影确实是后劲大，能给人以绕梁三日而余音不绝的感受；但商业电影在票房上的优势却也是艺术电影难以望其项背的。以己之长，较人所短，真正的大艺术家们是不屑于做这么没有艺术品味的事儿的。二、电影的商业性本质二、电影的商业性本质1895 年12月28 日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎租用了卡普辛路咖啡馆的印度厅，以1 法郎的价格对外售票，用自己研制的电影放映机给观众播放了12 部每部1 分钟的影片。从经济学角度看，电影具有使用价值和价值，从而成为商品。在使用价值方面主要体现为给大众提供精神消费及审美满足；在价值方面，主要是电影中所凝聚的无差别的社会必要劳动时间。电影从诞生伊始就是一种商品。这也决定了电影只有作为文化商品、电影业作为文化产业才能获得高度的发展。现今，全球电影业的高度产业化、专门化发展为此做出了最好的见证。在美国，电影首先是一种商品，其次才是一种承载艺术的文化形式。当美国产业化的商业动画大片向我们滚滚袭来的时候，我们在手足无措的做些什么？限制外片引进，缩短外来动画的播放时间这种闭门造车的行为无疑是饮鸩止渴，真正的走上产业化道路才是中国动画雄起的良方。中国动画史上也有过自己的辉煌，那就是传说中的“中国学派”。可中国第第 6 页页 （共（共 13 页）页）动画电影真的辉煌过吗？“中国学派”的辉煌是建立在频繁获得国际奖项的基础上，是民族风格的艺术创作支撑起来的荣誉。这个所谓的辉煌仅仅是停留在艺术范畴，根本没有扩散到市场层面。即“中国学派”的动画，可以作为一种艺术欣赏形式，可以作为中国动画史上的珍贵资料来研究，但它不能作为中国动画商品的代言，而是作为一种精英文化存在的。法兰克福学派的代表人物本雅明在阐释“机械复制时代”文明时提出，视觉文化的特征在于传统的追求静观的审美已经被震惊效果所代替。没有大众化的电影，便失去了绝大数的观众，失去了绝大数的观众，电影的存在意义便成了一种小众化的艺术品，这与以视觉文化为主导的当代观众的审美理念是大相径庭的。如果，中国动画还依旧是坚持自己所谓的艺术韵味，而忽视了电影市场的需求，必然会导致中国动画电影作为一种艺术形式的萎缩。就像上个世纪90年代一样，中国动画电影归于沉寂。三、中国动画电影商业化道路的探究三、中国动画电影商业化道路的探究所以中国动画电影要走商业化的道路，要走产业化的道路。这种信心是必不可少的，那就是坚持中国动画电影商业化的道路，死也要走下去。动画电影商业化的道路如何走，又将走向何方？（一）、中国动画电影如何进行商业化