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1从戏核、细节、生活、修养谈剧本成败从戏核、细节、生活、修养谈剧本成败王兴东王兴东 我先讲两个故事短片,这是我的老师干学伟讲给我的,影响了我以后的创作。第一个故事叫猫头鹰。我把它叙述一下:清晨的森林,在一个树上,有一只乌鸦的妈妈和四个小乌鸦在一起,乌鸦妈妈给第一只小乌鸦喂食,喂到第二只没有食了,他就飞去觅食了。这时镜头摇到另外一个树上,一只猫头鹰出现了,猫头鹰非常的凶恶、也非常的霸道地飞到小乌鸦的巢里,抓住一小乌鸦,就撕扯着吃掉一只小乌鸦,等乌鸦妈妈觅食回来发现家里有灾难,于是它和猫头鹰搏斗,但是猫头鹰很强大、凶悍,几下子就把乌鸦妈妈给打跑了。于是它又开始抓住第二只小乌鸦开始吃。这时乌鸦妈妈在天空焦急的嘎嘎呼唤。只见猫头鹰吃第二只小乌鸦充满自得而悠闲,当镜头摇到天空时,黑压压的一片乌鸦向乌鸦妈妈靠拢,然后是第一个乌鸦向下冲来,对着猫头鹰开始搏斗,一个、两个、三个、四个,一群乌鸦轮番俯冲下来向猫头鹰搏斗。最后镜头看到的是,猫头鹰在这么多的乌鸦攻击下,浑身被啄的一根毛都没有,落在树下死了。最后窝里面,乌鸦妈妈与一个小乌鸦在叫。第二个小短片故事叫选鸡雏。这个前提是,一个选鸡的姑娘要把孵化出来强壮的鸡雏挑选出来,分配到其他养鸡场,姑娘的任务清楚了。旁边放了几个箱子,其中有选鸡台,如果孵化不好的很弱小鸡或者有病的,就要处理掉。这里有一个传送带,大概有两米长,传送到垃圾水泥池里,然后让水就冲走了。选鸡雏的姑娘这里已选好了两、三个,小鸡叫得很精彩。一个弱残的鸡雏就处理了,顺着传送带掉到下去水泥池里了。戏剧性出现了,突然,一个小黑鸡出现在选鸡台前,长得很壮,一看是小黑鸡,因为他们要选的是白鸡,不假思索地就把小黑鸡推到传送带上。眼看着传送带往下转动,这个小黑鸡生命力很强,挣扎着,一边叫着一边逆着传送带往上爬,就要上来时,姑娘看到了,又一次推掉小黑鸡,眼看就要掉下传送带,落进水泥池垃圾里,它又继续往上爬,姑娘在继续选择着,没有注意到黑鸡又爬上来了,再次发现时,就随手用力一甩,2小黑鸡顺着传送带,掉下去了。当镜头摇到水泥池里,小黑鸡站在废品中往上仰望着,发出鸣叫,这时候气锤砸下来,清洗的水流冲下来了。垃圾池一切干干净净。这两个短片,一句话都没有。第一个讲了“团结反霸”的主题。第二个小片子寓意“种族歧视”小黑鸡没有毛病,不就是因为我颜色黑吗?两个小故事,通过简单的一个自然现象,表达深刻的世界通用的哲理,这就是电影。“电影实际上是给成年人讲的童话和寓言。”用最小的内容、最简单的故事讲最深刻的道理。我们现在的很多片子,场面之宏大,特技手段之高超,人物之众多,讲的道理如此之浅显,人物苍白。这说明电影的真正魅力是思想,因为,缺乏思想的力量,电影变得贫血而苍白,因没有灵魂而无法打动人心。正如写百年孤独的作者马尔克斯说的那样:“这世界上不缺最好导演、也不缺最好的演员、摄影,而是缺少好的剧本、缺好的剧本原因是缺少思想。因为思想是一个电影的灵魂。”这让我想起,中国有一个小片子在世界各国都得奖,叫三个和尚,故事很简单的动画片。一个和尚挑水,两个和尚要求抬水,三个和尚相互依赖,最后谁都不愿意干。它揭示了人性什么?好逸恶劳是人的本性。简单的题材,为什么在世界上普遍认同呢?它把人性解释透了。改革开放的总设计师邓小平,看透了人性这一点,人民公社大家都吃大锅饭,谁都不愿干。最后怎么样?回到一个和尚跳水责任制,制定了“家庭联产承包责任制”,看你干不干,你家不干就得饿死,从人性角度上找到变革的实质,最好地发挥人的能动作用。三个和尚是小片提示了大道理,穿透了人性的本质。因此,好电影是思想的力量对观众有所启迪。大家都知道安徒生的皇帝的新衣成了世界经典故事,肯定作者是先看到人在权利面前的变态扭曲灵魂,借用寓言方式构思了皇帝的新衣,其中小孩最是说真话的,用一个荒诞的故事剖析出人性在官场权利面前的丑态,看出作者思想的犀利,用简单的童话和寓言,却制造出比我们电影更经典更传世更久远的真理。而我们许多电影制造出来,有的还没有进影院,就已标志它的死亡,有的一时打打闹闹看起来很热闹,观众走出影院即刻忘记,其原因就是缺乏思想深度,缺乏打动灵魂的力量。3自从举世瞩目的美国编剧罢工,向世人演绎了没有编剧就没有影视产业的开始,编剧掌握打开影视大门的第一把钥匙,编剧是一部影片的思想和灵魂的发现者发明者和发展者。因此,著作权法对于原创作者的作品,赋予发表权、署名权、修改权和保持作品完整权,及获得报酬权。所以,就电影和故事与人物创造而言,编剧是电影人物和思想的发现者,导演是再现剧作中人物的思想和情感,演员是体现剧本中的感情,摄影是用画面来呈现,而制片人是剧作内容被许可后的重要实现者。电影是各行当努力工作的结果,在电影创作中,导演是重要的,演员是主要的,投资是必要的,制片人是需要的,但编剧是首要的。这个“首要位置”不是我定义的,在巴拉兹电影美学中就明确指出过,“当出现有声电影以来,编剧就自然跃居是首要位置。”我们编剧这个职业是创造知识产权的一种职业,影视产权的核心是版权经济,剧本的版权是支撑电影版权的核心。那么,支撑一个好剧本的核心是什么?第一个问题:戏核决定成败第一个问题:戏核决定成败昨天刘一兵老师说情节主题,我称之为戏核,写什么直接关乎你发现了什么?怎么写是你如何表现你的发现,发现比表现更重要,没有好的发现,不可能做出一部好电影,发现比表现艰难而复杂,对于电影来说,关键是一个好的发现,发现了一个惊人的戏核,就是成功了一半。电影对题材的要求就是“惊人的内核、简单的梗概”。好的戏核就是电影的胚胎,包含着未来的电影的主题、人物、事件、结局等诸多因素。大家都知道,一个胚胎不健康你就得人工流产,这个胚胎缺少染色体可能生出一个傻孩子,胚胎不好可能就是死胎,所以胚胎特别重要,找到一个好胚胎,你就可以把它孕育好。而且一个胚胎,本身就产生了一个主题,这就要求你要通过戏核证明你发现的东西。三个和尚证明了人是好逸恶劳的,这是人的本性,为证明了这一点,用了和尚担水来完成主题。“主题就是你手中的火车票主题就是你手中的火车票”,控制全程的,你买了到西安的火车站,你坐到宝鸡,肯定就过了,但是你到郑州下车,肯定你没有完成这个任务。所以说,我在选择题材的时候,像战士瞄准靶子一样,时间要长,不要轻易的扣扳4机。发现一个故事能不能写?不要急于投入,事先给五个人先讲一下,听听他们的反映。判断一个好的题材或者一个好的剧本内核,达到一个剧作的境界,就是引人入胜、动人心弦、发人深省。引人入胜是我们的基本手段,动人心弦是我们的感情因素,发人深省就是你的主题。今天我讲的东西都是以编剧自主创作角度,不是别人委托的创作,委托创作是导演是制片人的发现,说有一个什么故事,或者发现了一个什么小说,怎么怎么适合电影,请你改编一下。我从来都是自己创作,自己去发现东西。比如说我编剧的天国逆子,是我看到报纸上报导了一个儿子状告母亲,我找到北京复兴路28号,到装甲兵大院找到这个儿子,他已经是副连长了,故事是他14岁的时候,帮助妈妈烧火做饭,看到妈妈在给他爸爸煮面条的时候,在碗里放了东西,这个14岁的小孩问:“妈,你放什么东西?”他妈妈说:“放的味精。”结果爸爸吃了以后没有过几天,他父亲就病死了。这个疑团在心里10年,24岁的他成为解放军博物馆的一个司机,有一次,他见到安徽省最高人民法院的院长,终于说出来了,始终怀疑我父亲是被我妈妈毒死的,我想告她。院长很惊讶,儿子要告妈,他说,这10年一直压在我的心里,我父亲一天好日子也没有过,死的不明不白,院长说,那可是你的妈妈。儿子回答说,是呀,一面是我生身之父,一面是恩重如山之母,我父亲到底是怎么死的?我要对弟弟妹妹有一个交待。院长说,你要告成的话,你妈妈要枪毙的?你好好想一想。他说那我也得告,我这10年活得也很苦恼,一定弄个明白。深入采访,才能了解人物,我接近这个儿子也是保密的,当时连队要调他当副连长了,也许因为我的采访打动了他,他把床上行李掀开,我看到一瓶安眠药,他说,一直睡不好觉,内心特别的痛苦,设身处地想一想,轮到谁都很难呀!。十年前孩子看到母亲的这样一个行为,到十年以后要把它搞清楚,把母亲告上法庭,这就是整个戏核。当良知存在的时候,任何罪恶都不能忘记。所以说有这么一个感悟和想法,我要写这个感悟和想法,内核就是“儿子告妈”。如何判断一个题材,经常有人来电话说,请你去写我们这里建立的大坝、大港,造的宏伟壮观,故事气势,有单位出资要拍电影。你接受吗?5我自己有一个经验,在现象和形象面前,我要选择形象,在事件和人物中选人物,人物是我们的根本,这个事件不管多大,如果仅是新闻一大堆事,不见人物形象,是不能做的。在各种人物里,伟人领导、精英劳模,先进人物等,这里面要选择最有电影表现价值的戏剧性人物,来认定你的胚胎。下面说说判断一个题材戏核的标准,我选择戏核的一些想法:第一,一个是能激发观众同情心的人物第一,一个是能激发观众同情心的人物,这个很重要,我估计美国老师也讲过,好比五六个人物,你确定哪一个是您的同情的人物?因为你的同情人物决定观众对他产生的同情心,这是一个很简单往往被忽略的原则,令人同情的人物是戏剧不可缺少的条件,如果一个同情人物都找不到这个题材是不能动笔的,大家都知道罗贯中写的三国演义,他同情谁?魏蜀吴三国争天下,大家一想就清楚,开章就讲桃园三结义,你看那个感情就知道非常的同情刘备一伙。所以,没有同情人物就没有办法写的。有个演员对我说,我演了几十部电视剧,也没有成为腕、成明星。我说她不懂选择同情人物,一部剧本总有一个人物是最让人同情的人物,编剧的笔墨格外关注到这个人物身上。大家知道渴望中的刘惠芳,是同情人物,50集都写她的痛苦和磨难,所以凯丽扮演刘惠芳一夜全国成名。确定同情人物要做到“心慈手狠心慈手狠”,你越同情的人物越要折磨他,越让他遭遇灾难,这样越能激发观众的同情心理,不能手软,一定要“心慈手狠”。什么是戏?把人推到大坑里让他爬,看他爬得痛苦过程,爬上来是喜剧,爬不上来就是悲剧。有意把这个人物推到大坑里面,这个人肯定是能激发观众同情的人物。第二,一个引起普遍关注并引起共鸣的人物第二,一个引起普遍关注并引起共鸣的人物。我写法官妈妈的时候,主要就是提出未成年犯罪问题,因为吸毒和环境污染,未成年犯罪问题被认为是世界三大公害,普遍存在的问题。现在家庭就有一个孩子,一旦孩子进了监狱一家人遭罪,我认为这个题材理念很好。这里借鉴蔡楚生先生的“一个理念、三种因素”,一个理念,最低限度地做到反映下层社会的痛苦,就是激发观众的同情心里,他在创作上有这么一个口号:“我只做油条大饼,不做高档点心”,他说油条大饼是给普通老百姓吃的,要更多的观众看的题材,普通大众的生活。这三个因素也是他多年研究电影和观众关系。6第一种因素是通俗浅显而深入的喜剧性。观众为什么爱看卓别林的喜剧呢?就是人们到影院来寻求喜剧和欢乐。第二种因素就是满足观众贪性的内容的丰富性。就是我花20块钱票进电影院,我看100块钱的内容,我值。有一个观众对我说:“我的父亲母亲这个电影真不值,就是一个孩子抱个碗跑来跑去,没有东西。看人家泰坦尼克号,各种东西都在里面,爱心、灾难、死亡,什么都有,过瘾!值得。”第三种因素,就是冲破观众的迟钝麻木的刺激性。现在观众不进电影院了,怎么刺激他?中国人没有每周必须到影院感受文化情调的素养,必须让你的片子有绝对的刺激性,我举一个简单的例子,集结号前20分钟都是在打,多么刺激,强烈杀伤刺激着震撼着你。你搞平淡如常的东西,生活中他看到的比你电影里的还刺激,他为何到电影院看你的东西?所以强调喜剧性、刺激性和丰富性,这才是一个好题材,好内核。第三,有一个明确的目标并始终采取主动推动故事前进的人物。第三,有一个明确的目标并始终采取主动推动故事前进的人物。我特别的强调主动作塑造人物,而被动作不能塑造人物,这个观点。 我举一个简单的例子,大家都知道董存瑞,他进入阵地,发现敌人碉堡是在桥上,没有办法送炸药包,于是他手托炸药包舍身炸桥,这是董存瑞的主动作。如果换成被动作,连长指示:“董存瑞,你到前
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