练习一 色彩表现技法训练 1平涂法：将调好的色彩，均匀地、平整地涂在已画好 的图形里。调色时应注意颜料的浓度，太干涂不开，太湿 又涂不匀，颜料要浓淡均匀，否则会影响到画面的效果。2. 勾线法：在图案中用不同特点的线进行勾勒，会得到不 同的效果，增加画面的层次，协调画面的色彩关系。 3推移法：利用色彩的推移法，可使图形色彩更加富有 层次感，整体又有变化。方法是用深浅不同的色彩或色相 的转换进行多层变化。4水色法：利用颜色能在较多的水分中自行混合的特点 ，将不同的色彩着于已有水分的图形中。经过调和的处理 ，可得出色彩自然混合的效果。5晕色法：方法是将所需晕色的两种色彩先画 到画面上，两色中间可适当留出空间，然后再用 一支干净的、略带水粉的笔将两色来回涂抹，直 至得出所求效果。也可将两色在调色盘里调好再 涂到画面中。这种晕色法的效果有柔和、过渡变 化自然、色彩层次多等优点。6点绘法：方法是以点为主，用点的疏密点缀 于画面中，使形体得出虚实、远近晕变的特殊变 化效果，点的大小尽量均匀，否则整体效果会受 到影响。练习二 几种色调的变化训练 图案色彩的色调大体分为冷、暖、灰等三种基本色调，但 我们在训练时，可进行更为细致的色调训练。如以下七种 色调是最为必要的练习。1同类色色调：即将一个单色调入白色或黑色，使画面 色彩出现深浅变化的色调，既谐调又统一，色彩虽单纯但 很素雅。调此色调时要注意明度的深浅变化，面积比例安 排得当。切不可出现深浅失衡的效果，否则色调会过亮或 过暗。2类似色色调：即色轮表中同在6090的相接近的 色彩，如红、橙、黄及蓝、绿、紫都分别属于类似色的范 围。与同类色相比，色彩选择稍多变化（参看色轮表）。 这种调子的变化因色距较近，虽有变化但很容易协调，因 它们中都含有相同色素。很多图案的调子中，类似色的调 子被普遍采用。 3对比色色调：指色轮表当中与120180相对应的色彩 ，我们都称为对比色，其中我们熟悉的红绿色、黄 紫色、青橙色都是属于对比色。其中红一绿色对 比在图案中最为常用，有“万绿丛中一点红”之称，色彩对 比强烈，衬托性较强，两色在并置时如作些面积、强弱、 中间色间隔等手段，效果更佳。4高明度色调：整个画面的色彩均使用明度较高的色彩 ，每个色彩均加有不同程度的白色或浅色（如淡黄、浅绿 等），力求色调明亮、淡雅的效果。5中明度色调：此类调子均保持深色和浅色的均匀配制 ，并使色相保持中等明度的效果。色彩的纯度上变化不大 ，可配入部分较浅或较暗的色彩，但主体色块仍以中明度 色彩为主，如我们常用的土黄、朱红、赭石、湖蓝、草绿 等色，基本属于中明度色相。6低明度色调：要求所采用的色彩为明度较低、较灰， 色彩纯度偏弱，此类调子一般多选用较深色彩，如黑色、 深蓝、深红、深褐及深绿等色来调取。在低明度色调里也 应增加少量的中、高明度的色块，以加强低明度色调中的 层次，以免出现暗色一块的沉闷效果。低明度色调的特点 是色泽深沉、稳重、谐调。 7高纯度色调：运用纯度较高的色彩进行设计，尽量保 持每套色的鲜明度，使画面具有对比强烈、色彩明快的效 果。8低纯度的色调：根据低纯度色彩的特点，多调用较趋 灰性的色彩来着色，保持画面始终呈现一种色调典雅、协 调的整体效果。练习三 套色的训练 为了更加熟练地运用色彩，应该有意识地去选择和控制用 色，这也是因为由于在工艺美术产品的设计中，它关系到 生产成本、印刷工艺的限制，所以应以最少的套色，赢得 最好的效果。在套色限色的练习中，应运用以下两个用色的技法。 第一个方法是色彩的循环应用。就是将所选择的二三个套 色间进行穿插重复运用，尽量控制套色的增加，因套色少 ，还应注意套色间的明度、纯度的变化，如可用一个明度 高的色彩和一个中明度或低明度的色彩相配合，使画面的 色彩层次感不因套色的简单而受到削弱。 第二个方法是采用白色来穿插使用，因为白色在设计及生 产工艺中，一般以白纸为白色，可不计入套色，所以在设 计中，要学会灵活运用白色的功用。这样无形中可多用一 个套色和层次的效果。套色的训练可从二至六个套色来分别训练。 练习四 色调变化训练 此种练习是以同一构图，同一画面进行不同色调的训练， 以达到让设计者灵活运用色彩的调配规律，熟练地画出不 同的色调效果，为产品的设计提供更多的选择方案。设计 时可进行四至六种色调的训练。 二、图案色彩的基本原理及技法 图案色彩不同于一般的写实色彩，它要求有很强的装饰性 。每一幅图案的色彩需控制在一定的套色之内，给人的第 一感觉应是色彩鲜明，对比强烈，套色简练而恰到好处。 图案色彩不需摹拟自然景物的色彩，而只要求色彩具有很 明快的装饰效果。配色时设计者可自由选择能达到设计意 图的任何色彩。下面几种图案色彩的练习方法，是初学图 案设计者入门时需掌握的最基本方法。