梵高同时代画家作品分析保罗塞尚（ Paul Czanne， 18391906）塞尚 法国著名画家，是后期印象派的主将，从 19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现 代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代 艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体体 积感的追求和表现，为“立体派”开启了不少 思路，其独特的主观色彩大大区别于强调 客观色彩感觉的大部分画家。作品分析塞尚的坐在红扶手椅里的塞 尚夫人是为他夫人画的肖 像。在这一作品中，塞尚完全 不考虑西方传统肖像画所要表 现的人物性格、心理状态以及 社会地位等等。在表现手法上 ，也不是用传统的以光影表现 质感的方法来描绘的。而是采 用色彩造型法达到他一生追求 的色彩与形体的结合。 色彩与形体的表现便成了塞尚 一生所追求的“造型的本质” 。他的这种重在艺术形式的追 求的创作倾向，对西方现代主 义美术的产生和发展具有深远 的影响，故被人称为“西方现 代绘画之父”。 穿红背心的少年在穿红背心的少年中，男孩的 形象占满整个画面，他那呈弓形的身躯是 整个构图中主要的构成要素。这一形象被 牢牢地限定在一个紧密的空间结构中 左侧被窗帘的斜线限定；上端被后部墙上 的水平线框住；而右侧则被那三角形的深 颜色所限制。弧形的手臂与弧形的身体彼 此协调。全画形、色、点、线等因素，均 按一定的理性秩序一起组构。为求得画面 结构的妥贴与和谐，画家有意改变客观形 象的外形及比例。他特别拉长了画中少年 的左臂，从而使那延长下垂的冷色袖子， 在画中成为一泻而下、有着足够份量的白 色块，与上部大面积的白色及冷色取得均 衡。画中那些不同形状与颜色的色块的安 排，皆独具匠心。就连少年发问和额头那 闪光的白色与留空，也决非随意或偶然之 笔；少年左肘下那块方形白纸，在画中则 更是举足轻重，假如我们将它遮挡，整幅 画便失却了平衡，失去了光彩。 个人感悟：在这幅画中，人物的头部倚 靠在弯曲的左臂，右臂则随意地垂放在 腿上。这种姿势伤感却自然，大片冷色 调与这种姿势搭配，叫人感到舒服，和 谐。在这里，相对而坐的两个侧 面形象一左一右将画面占满。 一只酒瓶置于桌子中间，一束 高光强化了其圆柱形的体积感 。这酒瓶正好是整幅画的中轴 线，把全画分成对称的两个部 分，从而更加突出了牌桌上两 个对手的面对面的角逐。两个 人物手臂的形状从酒瓶向两边 延展，形成一个“W”形，并分别 与两个垂直的身躯相连。这一 对称的构图看起来是那样的稳 定、单纯和朴素。”全画充分显示了塞尚善以简单的几何形来描绘形象和组建画面结构的艺术 风格。画面的色调柔和而稳重。一种暖红色从深暗的色调中渗透出来。左边人 物的衣服是紫监色；右边人物的是黄绿色。所有远近物象都是用一片片色彩所 组成。不同的色块在画中形成和谐的对比。塞尚其实是以所谓的“变调”来代替“ 造型”，即以各色域的色彩有节奏的变换来加强形象的塑造。正象他自己所言 ： “当颜色丰富时，形状也就丰满了玩纸牌者 个人感受：在这幅画中，塞尚将两个沉浸 于牌戏中人们，表现得平和敦厚，朴素亲 切。虽然情景十分平凡，然而画家却通过 对打牌者姿势的细心分析以及通过色彩的 微妙平衡，使得平凡的题材获得庄严之 美。圣维克图瓦山著名的风景画圣维克图 瓦山（约 ）中，山体呈锥形 ，房屋呈圆柱形他把繁 茂的树叶簇化成平面性的 ，而不是单独个别的树枝 和树叶在处理画面时， 他力图使造型，素描，色 彩，调子，构图浑然一体 对形式概括化的追求， 单纯的设色，富有个性的 变形，这一切使人觉得他 的风景画更接近中国山水 画的意趣 个人感受： 圣维克图瓦山这幅画色彩 丰富却不凌乱，山势显得十分险峻，遒劲 有力和巍然庄严，在山崖的简略的形体中 包藏着潜在的运动和潜在的斗争，平静却 热烈。塞尚风格总结 塞尚经过长期的观察和实践，提出自然的物象都可以概 括成圆柱形、圆锥形和圆球形等几何形。自然对人类来 说，主要不是平面而是深度，要重视表现自然景物的形 体与结构上的关系以及色彩的层次推移。他认为“线是 不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物 象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。他非 常善于用色彩处理画面的空间感，作品中景物无论远近 ，没有模糊朦胧的地方，十分清新明快，同时又表现出 了层次分明的远近透视感和空间感。这种感觉不是由画 面上物体的透视线和构图来表现的，而是由物体的色彩 及色彩的相互关系表现出来。色彩代替了体积，颜色关 系代替了明暗关系，他是在用颜色造型。我们知道，困 难在于找到准确的色彩和色彩之间的和谐关系，塞尚则 成功地克服了这一困难。 塞尚的作品，大都是 他自己艺术思想的体 现。他的静物画、风 景画及人物画表现出 了结实的几何体感， 忽略了物体的质感及 造型的准确与否，着 重强调厚重、沉稳的 体积感，物体之间大 的整体关系。塞尚的 作品不是盲从地去复 制现实，而是寻求诸 种关系的和谐。 塞尚这种对体积感和空间感的强调， 对色彩的巧妙安排和运用，对物体造型 结构的处理并有意识地采取变形手法等 等，这些追求形式美感的艺术方法，对 后来现代流派有着十分重大的影响。所 以，塞尚晚年为许多热衷于现代艺术的 画家们所推崇，并尊称他为“现代艺术 之父”。 后印象派 后印象派（Post-Impressionism），从印象 派发展而来的一种西方油画流派。在十九 世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术 家开始反对印象派，他们不满足于刻板片 面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的 自我感受和主观感情，于是开始尝试对色 彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象 派从此诞生。 塞尚与凡高同为后印象派代表。 塞尚注重物 质的具体 性、稳定性 和内在结构 的表现，对 立体主义、 构成主义形 成等有较大 促进作用。 凡高追求线和 色彩自身的表 现力以及画面 的装饰性，这 直接启发了野 兽主义、表现 主义等流派。