浅谈中国古代汉字文化 中国文化源远流长，而汉字则是其最集中的体现，可以说几乎所有的文化发展及流传都在汉字中有所体现。 关于汉字的出现，古人就有仓颉造字的说法，这几乎是一个神话传说般的人物，可见自古以来人们就把汉字放在了一个崇高的地位。 随着社会的发展，特别是秦始皇统一中国后，将各地的汉字统一，不仅促进了文化交流，更给了汉字文化一个广阔的发展空间，从此以后，汉字文化就产生了翻天覆地的变化。从此以后汉字不仅仅只是用来传递信息，更被人们赋予了特别的意义。 首先是汉字的结构，关于这点首先要提的就是汉字笔画，现在用的笔画基本是根据王羲之 永字八法而来,它是构成汉字的基础，其次就是偏旁和部首。 其实在最开始造字的过程中，很多汉字都是根据象形而来，如最开始的日、月、山、水等，就是根据事物的本体形象而创造出来的，后来为了书写的方便以及美观等渐渐的改变了字体的形状。其次还有会意，就是用一些容易理解的意象来表达自己的意思，如炎、林、森、从、众等，甚至只是一些具有简单意思的字的叠加，然后还有形声，就是一个字中有一部分表形，一部分表声，这大大增加了汉字的广义性。最后，还要提提汉字的假借，当汉字越来越多时，在创造更多的汉字已经不太现实了，于是就出现了假借，就是把别的字借过来加上另一种意思，甚至到后来会有些把本意都给挤掉了。由此可见汉字发展的复杂性与多样性。其次就是谐音，可以说如果没有谐音就没有中国古代文化的辉煌灿烂，汉字因谐音而显得更有魅力。 关于谐音，可以说对于中国古代的诗歌影响巨大，如若没有谐音，诗歌定会黯然失色许多。在谐音的诗歌中，又以爱情诗歌居多。对于有关于爱情的诗歌，很多时候都会以谐音代替。由于古代的男女还不是那么开放，而其中却又不乏忠情的痴男怨女，很多时候只能寄情于诗歌，另一方面也显示了美好的愿望，营造了美好的意境。例如 春蚕到死丝（思）方尽，蜡炬成灰泪始干。 东边日出西边雨，道是无晴（情）却有晴（情） 。 江南可采莲，莲叶何田田。低头弄莲子，莲子清如水（怜子情如水） 。 无不表现了诗人的美好愿望与对伊人的思念与美好想象，可以说将自己的满腔思念都倾诉的淋漓尽致，更诉出了自己内心无尽悲苦。而谐音那种似有还无、隐约的朦胧美更是撩拨人的心弦，更能激起人们的美好想象。 谐音在一些对联中也会有体现，如 二猿断木深山中，小猴子也敢对锯（句） 一马陷足污泥内，老畜生怎能出蹄（题） 。 狗啃河上（和尚）骨 苏轼 水流东坡诗（尸） 佛印 向阳门第春常在 -苏 轼 积善人家庆(罄)有余(鱼) -佛 印 谐音是个比较有意思的文化现象，首先它比较隐晦，不易被读出或理解到，所以对于很多乍一看没什么太多意思的诗歌或是对联就要考虑谐音了，而谐音又有很多，具体是哪些字谐音就要看读者的文化造诣了，另一方面，谐音又比较有意思，如若诗人写出来一谐音诗或是有一谐音对联却没人读出来，那诗歌或对联就完全失去意义了，而对于一些非专门研究汉字的人来说，如果自己读出来了诗人的谐音并理解出来了诗人想要表达的意思或是读懂了对联，就犹如自己一个人解出来了一道很难的数学题，特有成就感。 提到谐音，自然就会牵扯到意象。意象就是作为一个本物，在诗歌中或文章中会被赋予特定的意义，抒发自己的情怀。例如提到月就会想到思乡怀人，如李白的“举杯邀明月，对影成三人” 。提到菊就会想到清高的人格以及隐逸的生活，如陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山” 。提到梅花就会想到坚忍的性格，如陆游的“零落成泥碾作尘，只有香如故” 。提到松就会想到孤单坚强，不畏逆境，如论语中的“岁寒，然后知松柏之后凋也。 ”提到柳就会想到依依惜别，如王维的“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 ”提到乌鸦，就会想到一派苍凉悲壮之景，如马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家” 。提到鸿雁，就会想到思乡怀亲、羁旅之悲，如晏殊的“红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄” 。意象作为古代文化的一部分，可以说也是中国所特有的，具有深远意义，特别是在鉴赏古代诗词、了解诗人生平时，可以在一定程度上作为参考依据。 其实无论是谐音或是意象，主要都是在诗歌中有所体现，作为中国古代汉字文化的集中体现，诗歌代表了一个时代的文学最高成就， 当然也是汉字文化成就的代表。 接下来总体说说诗歌。 诗经作为我国第一部诗歌总集，其中包含了自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌一共 311 篇，即使在现在仍在诗歌中占有很高地位，其中的蒹葭 、 关雎 、 桃夭 、子衿等诗歌更是脍炙人口，在现代仍会有很多人吟诵，接下来就是楚辞 ，以伟大爱国诗人屈原为代表，产生了楚词这一诗歌形式，对后代的诗歌文化产生了深远影响。随着诗歌的不断发展，到了唐宋时期达到了顶峰，李白、杜甫、王昌龄、刘禹锡、李商隐、白居易、范仲淹、苏轼等等，数不胜数，正是这么一大批优秀的诗人将诗歌艺术推到了顶峰。在随后的朝代里，诗歌亦经历了较大转变，最终造就了中国古代辉煌灿烂的诗歌文化，为中国古代文化画上了浓墨重彩的一笔。 最后来谈一下避讳，这可以说这是汉字文化中不那么光彩的一篇，古代的帝王们为了显示自己地位的崇高，一般不许自己的名字甚至姓被别人用，所以一到改朝换代，很多人就都要改自己的姓，以防与皇帝的姓名犯冲，惹来杀身之祸。关于这一点，无论在何时都是很不合理的，在中国，自古以来姓就不是自己所能决定的，受之于祖先父母，代表着家族的传承，孟子就有云：“讳名不讳姓。姓所同也，名所独也。 ”可见避讳即使在古代也不是那么顺理成章之事，但鉴于皇帝的威严，所有人都不得不做，甚至有时候一个不小心就会惹来杀身之祸，可以说不得不算是专制统治的一大悲哀。同时为了避讳皇帝名号还给文化的传承带来了很大不便，甚至有很多时候都要焚书，造成优秀文化的消失，在修撰史书的过程中，避讳也带来了很大麻烦，往往要修撰史书时都要时刻注意，稍有不慎就会犯避讳。这些只是避讳皇帝的名号，而实际上对于别的大小官职也会有避讳，大家很熟悉的就是只许州官放火，不许百姓点灯，可见避讳是一个大众的趋势，大小官吏都会有避讳。对于自己的长辈，避讳也是必须的，这点即使现在也还是会有出现，只是没有古代那么严格罢了，在古代，比如诗人李贺，他的父亲名为晋肃，由于“晋”与“进”同音，所以当时的人都认为他不能中进士，后来虽然有韩愈帮忙，专门写了讳辩为之辩白，但李贺最终没能参加进士科考试，丧失了一个大好机会，而现在则不会再这一点上深究 ，但一般取名字时还是会注意与长辈不同，甚至还会有辈分的说法，但当今这些更多的事为了显示对长辈的尊敬，不会产生其他的影响。 从上可见避讳自古以来的影响都相当深远,当然了，虽然主要都是不好的影响，但任何事都会有好坏两面，对于避讳的好处，基本也就是现在在鉴别古代文化遗产时有用，一般很多造假者为了图快很少会考虑避讳的事，这就给文物的鉴定提供了突破口，甚至有人曾因避讳的事而提过红楼梦的作者是不是曹雪芹，这个人叫潘成规，他的根据是红楼梦第回中的一段描写 “众人都看时，原来是 唐寅两个字，都笑道：想必是这两个字，大爷一时眼花了也未可知。 薛蟠只觉得没意思，笑道：谁知道他糖银果银 ”。 由于曹雪芹的祖父叫曹寅，所以曹雪芹不可能把寅字这样滥用，所以潘先生认为“曹公如此大手笔，拈字弄句手到擒来，焉能为区区取一名字而犯祖讳？可见， 红楼梦并非曹雪芹所著。 ” 当然了，只是从这一个小小的细节就断定曹雪芹不是红楼梦作者未免有点牵强，但是，白纸黑字，却是不得不相信的事实。由此可见即使是文学大家也许会有犯错的时候。 汉字的文化，除了以上个方面还有很多体现，例如歇后语、元曲、各地剧种、山歌，不仅表现形式多样，内容更是丰富多彩，这里就不一一赘述了。 中国古代文化，其实就是汉字的发展史，就是汉字的发展、繁荣和应用的过程，我们应该认识到，汉字文化是中国古代文化流传下来的不可多得的一份遗产，作为汉字文化发展过程中的一部分，我们更应该了解汉字，把汉字真正当做中华民族的瑰宝来传承，为汉字的发展贡献我们的一份力量，使汉字文化能够被更多的人来接受，使更多的人能够认识到汉字的重要性，只有被多数人接受，汉字文化才能称得上是文化。社会要发展，并不只是经济的发展，文化的传承、文化的发展才是至关重要的，精神生活的丰富才是真正的富有。 汉字文化，中国的瑰宝，更是世界的瑰宝！ 汉 字 发 展 史 大约是在公元前 14 世纪，殷商后期。 “表意符号”演变成了比较定型的 “甲骨文” 。这被认为是“汉字”的第一种形式。被刻在动物的骨头上和乌龟的龟板上的文字，从殷墟中发现的文字，被认为是“现代汉字”的直系祖先，这一点就可以证明中华文明的连续性，几千年以来，中东人都不能解读他们祖先的象形文字。只有中国现代人能读懂一些殷商时期的“甲骨文” 。 到了西周时期，青铜器的大量使用，而被刻在青铜的钟鼎和石鼓上的文字即“大篆” 。亦有钟鼎文和石鼓文之称。一直到了秦朝。秦始皇一统中国。才把文字统一起来。 秦朝时期，秦始皇统一文字，统一度量。其功绩显著的就是当时的宰相李斯。李斯对当时的文字进行收集整理然后进行删繁就简美化加工后，这种统一后的文字被称为“小篆 ”，亦称为 “秦篆” 。这个时候的文字几乎已经完全没有象形文字的痕迹了。 秦朝时期的“小篆”书写过于规范，书写起来速度很慢，于是民间就出现了许多的简便字体。这种字体的特点是变“小篆”的圆为方。改“小篆”的曲为直，并分出了一些偏旁部首，被称之为 “秦隶 ”。 到了汉朝，隶书十分盛行， “秦隶”并没有完全摆脱“小篆”的结构特点，基本上是方形，而“汉隶”就完全发挥了毛笔的特点，出现了“蚕头雁尾”的波折之笔，书写起来轻松自如。西汉时期流行的这种隶书。称之为 “汉隶” 。 汉朝流行“汉隶”的同时， “楷书”正在萌芽阶段。到魏晋南北朝的时期已经很盛行，晋代的王羲之，王献之父子是楷书的真正创始人，同时吸取了篆书圆转笔画，也保留了隶书的方正平直，去掉了“蚕头燕尾” 。使汉字的结构大体的固定了下来。当时被称之为“真书” ，后人因为以这种字体作为学习书法的楷模，即改称之为“楷书” 。 由于楷书的工整，为了书写快捷的需要，和书者为了抒发自己的胸臆，寄情于笔端的创造，产生了一种流动顺畅，一气呵成，极具有韵律和艺术感染力的字体“草书” 。 介于楷书和草书之间的就是“行书” ，行书没有楷书那样规范严肃，也没有草书那样难以识别，而是优雅欢畅的运笔，字体书写灵活贯通。也是最受大众喜欢最常用的一种字体。到了宋朝，中华伟大发明之一，雕版印刷和活字印刷术被发明， “宋体字”也应此产生。最早产生于北宋，是有楷书变化而来。有肥和瘦体之分，可无论肥瘦，都是横细竖粗，方方正正。显得古朴端庄。 “仿宋体”也是模仿“宋体”而产生一种字体，这种字体的出现至今也不过七、八十年，但是发展十分迅速。是人们最喜欢使用的一种规范字体。 中华人民共和国成立以后出现了综艺体、整块体、浮云体、变体等等。这是祖国文化繁荣的具体表现，也是汉字发展的必然结果。 中国文字发展史摘要 人类杜会之初，因生产力极低，为了生存的需要，人们不得不采用原始简陋的生产工具，同大自然斗争。为了交流思想、传递信息，语言应运而生。但是，语言一瞬即逝，即不能保存，也无法传递到较远的地方，而且，单靠人的大脑记忆是不行的。于是，产生了原始的记事方法结绳记事和契刻记事。 不管结绳记事是用多少根绳子横竖交叉，那只是一种表示、一种记录数字或方位的一些简单概念，属于一种表意形式。它可看成是文字产生前的一个孕育阶段，但它绝对不可能演变成文字，更不是文字的产生。 “文字的产生，本是很自然的，几万年前旧石器时代的人类，已经有很好的绘画，这些画大抵是动物和人像，这是文字的前驱。 ”然而只有在 有了较普通、较广泛的语言 之後，才有可能图画转变成文字。