主讲：唐凤鸣第一章民间美术概论第二章民间年画 第三章民间剪纸 第四章民间雕塑 第五章民间玩具 第六章民间编结第七章在民间皮影 第八章民间刺绣 第九章民间织锦 第十章民间印染第十一章民间陶瓷第十二章民间美术的现代发展研究中国民间美术的现代意 义 中国民间美术作为一种民俗文化，直到今天才引起人 们的重视并显示出它的价值。在文人文化风行并占据统治 地位的漫长历史中，民俗文化作为社会的一种潜性文化， 一直与文人文化呈现出对立与互补的态势，并实际支撑着 这个古老民族的生存。随着历史的发展和变迁，文人文化 愈来愈显出它内在气质的孱弱，而民俗文化却愈来愈表现 出它底蕴的雄健。 “民间文化热”的出现标志者中国的文学艺术已经进入 到一个新的阶段：文化意识自觉的阶段。它表明中国文学 艺术家已经走出了从政治和道德角度审视生活的狭窄圈子 ，能够在更广阔的文化背景下把握历史发展的脉络和民族 的精神结构。 中国由于文化历史的悠久和它特殊的地理环境形成了 独特的文化形态，中国民间文化是其中最有生命力、最富 神秘感的一支，这已足以引起世界其他国家的关注和瞩目 。然而，在人类社会发生巨大变革的今天，传统的中国民 间美术将伴随其生存的土壤，一齐消失在黄昏的暮色之中 。当今兴起的“民间文化热”正是这“无限好”的“夕阳”的反射 ，值此时刻对民间美术和它的造型进行一次深刻的审视， 其意义是重大的。 由于现工业文明的迅速发展，民间美术的生存空间越 来越小，更由于西方文化的渗及现代人对本土文化和民间 美术的漠视，民间美术几乎面临灭绝的边缘，即长此以往 ，将会导致我们本土文化的消逝，将会出现“国际风格”一 统天下的单一文化格局，文化生态将遭受毁灭性的破坏， 人类将无处寻找精神的家园。“文化全球化”正应该是多元 文化的共生共存，也就是说须确立和坚持生态文化的观念 ，维护世界的文化生态平衡，才会有各种文化的共同发展 。 民间美术是一个国家、一个地区、一个民族的传统文化、信仰 、传说、风俗等方面的形象反映，凝聚了一个地方世代相传的民风 民俗，它是由人民群众根据生活的要求而创作，又为人民群众所广 泛使用的，其浓郁的乡土味和地域特色最易使人产生情感上的认同 和回归，成为人民群众物质生活和精神生活中不可缺少的内容，是 人类的精神家园，属于全人类共同的文化成果。 20世纪80年代以来，民间美术在 中国艺术舞台上，充当了极富戏剧色 彩的一角。“它既是艺术变革者抨击旧 艺术模式的武器，又是艺术守旧者抵 御现代艺术思潮的堡垒。历史上没有 一个时代的美术家像现在一样，如此 广泛而自发地热衷于民间美术”。第一节 概 说一、“民间美术”释义 关于“民间美术”的定义，现代汉语词典“民间艺术”词条被解释为： “劳动人民直接创造的或在劳动群众中广泛流传的艺术，包括音乐、 舞蹈、造型艺术、工艺美术等。”另有“民间”词条的解释则为：人民 中间；非官方的。 辞海有“民间工艺”条谓：“劳动人民为适应生活需要和审美需要就 地取材而以手工生产为主的一种工艺美术品，品种繁多，如竹编、草 编、蓝印花布、蜡染、木雕、泥塑、剪纸、民间玩具等。” 我国学术界对“民间美术”一词尚未形成准确的界定，目 前大致有“民间美术”、“民间艺术”、“民间工艺”、“民俗美 术”、“民艺”等多种表述。“民间美术”是相对于宫廷美术、 文人美术、宗教美术的一个概念，是由以农民为主（包括 牧民、渔民等）的城乡劳动者为满足精神生活的需要和生 产、生活的需要而创造的。 日本著名民艺学家、“民艺运动”的倡导者柳宗悦（18891961） 在其代表作工艺文化中，对民艺的性质和界限作出阐述，并列举 了民艺的五个特点： （1）民艺是为一般民众的生活而制作的器物。 （2）迄今为止是以实用为第一目的而制作的。 （3）是为了满足众多的需要而大量准备着的。 （4）生产的宗旨是价廉物美。 （5）作者是工匠。二、“民间美术”的文化属性 中国民间美术是中华民族文化的重要组成部分，是一 切美术之母。 在历史的长河中朴实而又是原生原创的作品中却蕴涵 着关于图腾崇拜、宗教信仰、地域特征、民族文化、民风 民俗等极其丰富的内容，这些创造顺应着他们所处时代的 审美需求，充分反映出充分反映出劳动群众的审美意识和 智慧，显示了积极、向善、健康、乐观的民族心理，寄寓 着劳动群众对美好生活的向往和追求，并伴随着他们的生 产活动和生活，一代又一代地传承下来。 民间美术的传承，是以家庭和族群的方式为特征的。 生活在不同地域民族，以及不同历史阶段、不同社会形态 中的人类，具有不同的文化心理、审美取向和思维模式， 决定了在民间美术的创造中，自觉不自觉地遵守着某种共 同的人生观、价值观、审美观和道德观，以及受其所制约 而形成的特定的生活方式和民风民俗，表现出深厚的文化 内涵和独特的文化精神。 所用材料就地可取，工具简单，其 形式既有一定的程式可循，又有各自 的自由发挥和创造，并形成具有鲜明 的民族特色和地域特色的关于造型、 色彩、民俗、信仰、道德、伦理等方 面的规律和特征。第二节 民间美术的源流 民间美术的产生与发展，是与人类社会的发展与人类自身 的诞生与发展同步的，并且伴随着人类文明和生产工艺的 不断进步而发展和完善的。一 、民间美术与原始艺术 民间美术的历史可追溯到新石器时期的彩陶艺术，原始彩陶艺术 是纯粹的劳动者的艺术，亦是“民间美术”之源头。原始美术充满了原 始先民们的神灵崇拜意识，神灵崇拜活动是原始社会意识形态中最重 要的内容，它是迄今为止我们所能了解到的有关原始人的智慧和知识 的唯一参照系，原始美术则表达了原始人对宇宙、对天地自然的认识 和企求。 原始美术反映了人类最基本的审美要求，其表现是直接而夸张的 ，充满了艺术的张力，原始美术是人类原始文化的物化形式。 彩陶器上那些题材广泛、高度概括与夸张、显示出惊人想象力的 丰富多变的图案纹样，是为了满足人们的精神需要而创造的，并传达 出当时人们的文化意识。它既是艺术创造，更具有实用的功能价值原 始艺术是原始先民生活的一种存在方式，体现着他们的生存状态，创 作的过程和作品本身都是生活的内容，从这个意义上说，民间美术与 原始艺术一脉相传，它直接继承了原始艺术实用与审美共存于一体、 表现直接而夸张、充满艺术张力的特性，在本质上是相通的，并且构 成了民间美术的特色。原始彩陶艺术是纯粹的劳动者 的艺术，亦是“民间美术”之源头。二、原始艺术的分化与“民间美术”的确 立 汉王朝，中国美术便由于服务对象各异而呈现宫廷美 术、文人美术、宗教美术和民间美术各自发展的态势。由 于出现了农业与手工业的分工，产生了专业的手工艺人， 其中的一些能工巧匠成为了御用的宫廷艺术家，经由他们 的创造，产生了今天我们所能看到的青铜器、瓷器、牙雕 、玉雕等等。 民间美术直接起源并脱胎于原始美术，其图式与造型可 追溯到华夏民族文明的源头，其他美术则是在社会等级制 度出现之后，由民间美术派生而来。第三节 民间美术的分类 张道一先生将民间美术分为三大类属：其一，以欣赏、装饰和点 缀生活环境为主之品类，其二，结合民间传统礼仪和岁时节令之品类 ；其三则是以日常生活为主之品类。 （1）年画花纸（春节张贴的喜庆故事画、吉祥寓意画、风俗画和用木版 印刷的彩色墙纸、喜庆包装纸等）。 （2）门神纸马（春节张贴于大门上的门神、居室房门上的吉祥画和民间 各类木版神像、祖师爷等）。 （3）剪纸皮影（剪纸的窗花、：、喜花、门笺、鞋花、枕顶花和各路皮 影）。 （4）陶瓷器皿（各地的瓷器、陶器、沙器和砖陶等用品）。 （5）雕刻彩塑（木雕、砖雕、石雕和泥塑、面塑等）。 （6）染织绣（蓝印花布、弋彩印花布和刺绣、挑花、织锦等）。 （7）结扎制（竹编、柳编和灯彩、凤筝、纸扎等）。 （8）儿童玩具（泥、陶、竹、木、布、纸等材料所制作的各种玩具）。 （9）其他（以上八种所不能概括，但很有艺术特色者）。（1）年画花纸（2）门神纸马（3）剪纸皮影（4）陶瓷器皿（5）雕刻彩塑 （6）染织绣（7）结扎制（8）儿童玩具（9）其他 王树村先生则依现存所见的作品为据，强调民间美术 的艺术性特征，从型和外观上将民间美术大致分为三类：（1）流通于广大城乡，既有观赏价值，又含教育意义，但不 依附于实用器物上建筑物上的装饰或食品上的花样、包装 纸上的印花等。（2）属于生活用品或衣、食、住、行等等人生所需的各种手 工制品。（如糕点模子、刺绣花样子、博戏印画、影戏人 、木偶人、演员脸谱、龙凤花烛、香蜡包装花纸、糕点花 纸、扇画、漆盘画、糊墙花纸、香案木雕、+、屋宇砖雕 、陶瓷人、瓷猫枕、彩印桌围、衣装佩饰等）。（3）不依附于各种物品上，又非建筑或器物上的油漆彩画、 雕刻装饰，也不可作为独立观赏的一般绘画或年画来悬挂 ，而是随着宗教活动，或逢年过节、祖宗日出现于寺庙道 观、氏族祠堂等公共场所者。 邓福星先生依据功能学的原理，既体现民间美术的艺 术性特征，又重视民间美术的实用性、精神性，将民间美 术分为六大门类： （1）供奉类（祭祀供奉活动中的用品、用具）。 （2）居类（民间宅居或聚落周围的亭桥牌楼和陵墓建筑， 及附着其上的装饰，包括室内的家具陈设）。 （3）服饰类（用以装饰自身的服装鞋帽及各种用品）。 （4）用类（生产生活中富有造型意义的器具）。 （5）贴饰类（主要指年画、：剪纸类等）。 （6）艺类（民间游艺活动中器具或场景布置用品，要指娱 玩活动中的各种具）。 2002年联合出版的中国民间美术全集则分列为六大册 。 （1）绘画（绘刻年画、民俗版画、画工字画、水陆画、塑神 秘谱、神佛唐卡、玻璃瓷画、灯屏绢画、诸般杂画等） 。 （2）雕塑（泥塑、砖雕、石雕、木雕、陶瓷雕塑、面塑等） 。 （3）剪纸（居室剪纸、岁时节令剪纸、人生礼仪剪纸、j巫 术剪纸、祭祀剪纸、服饰剪纸刺绣花样等）。 （4）玩具（古代玩具、淮阳泥泥狗、浚县泥咕咕、方城石猴 、天门吹糖、长沙棕编、凤翔彩绘泥塑、新绛布虎、千阳 布枕、合阳花馍、高密叫虎、玉田泥娃、邯郸棒棒人、潍 坊风筝、北京刀马人、北京兔儿爷、北京棕人、毛猴、北 京曹氏哈氏风筝、东北泥玩、无锡阿福、嘉兴蚕猫、南通 板鹞、广州纸盔、佛山陶塑、泉州纸扎、建水陶塑、平塘 陶哨、黄平泥哨、成都浇糖人等）。 （5）演具（面具、木偶、皮影等）。 （6）饰物（银饰、玉饰及象牙雕刻等）。 上海人民美术出版社1992年出版的中国民间艺术（上、 下册）将民间美术分为七个大类，即：织绣，剪刻，画 绘，塑作，编扎，埏烧，雕镌。 民间美术分为两大类：一类是为满足精神需求而创作 的，一类是为满足生产、生活需求而创作的。满足精神需 求的有：民间年画、民间剪纸、民间雕塑、民间玩具、民 间编结、民间娱乐用品等；满足生产生活需求的有：民间 刺绣、；、民间印染、民间织锦、民间陶瓷、民间服饰、 民居陈设与家具、民间生产工具等。 造型艺术规律为出发点，并结合民间美术造型的自身 特征，将其分为平面造型、立体造型和综合造型三大类。平面造型指用民间特用的物质材料，用点、线、的空间分布和色彩的运用，在二度空间具 有长和宽的平面）中，创造出来的可视平面形象。它包括以下品种： (1)木刻版画木刻版画是将画稿描于木板，在木板上用专用）J具将画稿雕成凸线，再将雕刻刷 上颜色，用纸印刷成图像。它须经绘、印三道工序，而刻与印又是它的主要特征。木刻版画在民间广为应用，除木版版年画外，还有家庭装饰用的窗角、拂尘纸、 桌围裙；宗教祭祀用的甲马（亦称纸马、利神码）、神像画、家堂画、冥票；游艺娱 展乐用纸牌、凤凰棋；以及农书插图、地图、农事节气图等等。 (2)剪纸剪纸是我国最为普及的民间艺术之一，纸以用途分为：因过年节