design,从心开始,我的设计,“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合规划，其中包括了环境与设施规划、空间与装饰规划、造型与构造规划、材料与色彩规划、采光与布光规划、使用功能与审美功能的规划等2其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯（Richard PDober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。,环境艺术（Environment ART）有着宽广的内涵，除了包括为美化环境而设计的“艺术品”外，还应包括“偶发艺术（Happening ART）”、“地景艺术（Land ART）”以及建筑界所称的“景观艺术（Landscape）”等。也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。如：自然界的山、水、草、木，人工创造的建筑、市政设施、招贴广告，甚至人们自身的日常行为，如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能。,环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐为有机的整体统一起来。,环境艺术（Environment ART）有着宽广的内涵，除了包括为美化环境而设计的“艺术品”外，还应包括“偶发艺术（Happening ART）”、“地景艺术（Land ART）”以及建筑界所称的“景观艺术（Landscape）”等。也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。如：自然界的山、水、草、木，人工创造的建筑、市政设施、招贴广告，甚至人们自身的日常行为，如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能。,环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐为有机的整体统一起来。,【对于环境艺术设计师的能力要求】,具有空间想象力；思维清晰；具有创新意识和较强的沟通能力；动手能力强；富有团队协作精神。,Step1,Step2,具有较系统的专业基础理论知识，良好的环境整体意识和综合的审美素质，掌握系统设计的方法与技能，,Step3,具有创造性思维和综合表达的能力。对传统、现代风格的设计典型融会贯通，掌握室内空间造型、界面装修设计、陈设艺术设计的基本方法。确立完整的空间与尺度概念，具备合理运用材料与工艺的能力。,设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。,获得 A 级优异生大学文凭，1979年成为英国设计师协会会员。当年毕业后加入Alan Gilbert & Associate (当时最大的国际酒店设计公司之一) 成为设计师，1981年荣升为高级室内设计师，1984年再荣升为高级助理董事，代表公司全权参与大型设计项目，其中重要项目如：中东约旦国家元首酒店，中东利比亚Plaza酒店，北京西苑饭店，印度尼西亚巴里岛 Jimbaray Bay 度假酒店，澳洲达尔文 Beaufort Hotel和香港富丽华酒店改建工程等。,梁景华 (Patrick Leung)， 1978年毕业于香港理工大学设计系，主修室内设计.,1992 年得世界首富李嘉诚先生垂青，被邀为其 长江集团香港中环华人行总部私人办公室工程计 。 1994 年自立门户，成立 PAL 设计事务所，直接参与各项大小项目的工程，同年亦取得英国注册设计师协会及香港贸业设计大奖和家居设计优异奖。 1998年为香港室内设计师协会主办的亚太室内设计大奖任嘉宾评判，在同年亦被 Home Journal杂志选为香港十大设计师之一。 2000年被选为香港室内设计协会副会长，积极参与行内公职。,他说：我追求的是简单、含蓄的设计风格，始终相信“Simple is the best”，它的含义是拒绝一切花巧的东西。当然，简洁风格是以一丝不苟的细节处理为基础的，这一点又是梁景华在设计中突出强调的。“没有丰富的细节，就没有风格，一切都无从谈起”。,其设计风格：追求淡雅而高级的格调，其设计思想Simple is the best（简单就是最好的）。,香港设计师梁景华在接受记者采访时曾经说：我不是艺术家，我是设计师。设计师表现自己才华和构思的前提，是满足顾客的意愿。简单就是我的设计风格，只有简洁的设计，才会耐看，才会有可能显出高贵和内涵。,梁景华追求的是一种简致和美的风格，反对过分夸张、奢华和浮躁。作为一名声名卓著的设计师，梁景华已经形成了自己成熟的设计风格。风格代表着观念，当然所谓经典并非豪华古老的那一种。也可以很简洁，也可以很现代。其个人比较喜欢宁静、平和的东西。不是那种常去DISCO之类喧闹环境的人。另一方面。他希望他的作品能有长存的艺术价值。因此追求的是一种简致和美的风格，反对过分夸张、奢华和浮躁。建筑的造型，比例上的合理是其追求达到完美的目标，这也是设计的较高境界。如果设计追求一些很表面的东西的话，会很快失去价值。设计应该是恒久的。也就是说在经过很长一段岁月后仍然具有耐看的质感。他的设计看起来是很平谈的，但里面贯彻了他的理念。世事往往如此，平凡的感觉总是最难达到的。,北京希尔顿逸林酒店,谈到酒店的装置与使用，设计者与居住者往往会走上两条并行的线路。前者可以用商业使之有效，后者则可利用艺术让之长久。也正是因为两者的结合何其之难，要达到契合度很高的比例很低，所以成功者才更显得可贵。,北京希尔顿逸林酒店的10个会议室和宴会厅巧妙地围绕空中花园而建，形成了一个独具匠心的整合会议功能区域。“花园”带给空间灵气，“流水”将这栋建筑盘活，置身空中花园昂首眺望，仿佛建筑浮于水上，水滴汇聚，从建筑流入花园，相互呼应。,北京希尔顿逸林酒店的外观造型设计独具匠心，以“水滴”为核心概念，把 “水之聚纳财气”的东方哲学思想演绎得淋漓尽致。而在内部装饰上，北京希尔顿逸林酒店更是精挑细选了来自世界各地的高级艺术品，将酒店内的艺术氛围烘托得无以复加。,水滴，水缠绕，“水”在传统的中国文化中寓意深远。在北京希尔顿逸林酒店的外立面设计上充分运用“水滴”造型， 蕴含东方哲学思想“水之聚纳财气”的祥意，有机融合于现代建筑中，使整栋建筑群上风上水。,酒店入口之处，一座造型独特的艺术作品先声夺人，这是一座来自日本漆艺艺术家田中幸行的红系列作品东方的风，完美的流线，流畅的弧度，象征东方和西方的交汇，体现时空的相遇。东方的风与陈列于酒店大堂的同系列漆艺作品涟遥相呼应，在和谐的空间交错中带出美妙意境。,室内色彩应用方面，除了大面积的留白，更多使用的是暖黄色。这样的色彩更接近土元素的特性。在这样的铺陈下，酒店带给到访者的第一件艺术作品就是一个火红的漆器，出自日本漆艺艺术家田中幸行之手。对比酒店整体装饰的大气与厚重，它本身显得细腻与温润，其经过艺术处理后的独特的红让人眼前一亮。田中幸行另一件同系列漆艺作品“涟”则陈列在酒店大堂中，它在和谐的空间交错中带出波涟随风而动的美妙意境，生动中又不乏精致的考量，虽然这里没有水，可是让所有观看的人都感受到了水的存在，有这样的两件作品，“水火交融”的场景大概也不是一句口头上的空话了吧。,上海金茂大厦天萃庭食府,天萃庭为一高级时尚中式食府, 位于外形似巨型书籍的金茂大厦裙楼顶层。置身充满如此浓郁文化气息的独特建筑内,天萃庭以现代简约的中国宫廷式设计概念, 翻开东方巨著金碧璀璨的一页。,天萃庭,深圳聚豪会高尔夫球会会所,深圳聚豪会高尔夫球会坐拥天然环境的优势，球道设计全采单一方向，球道两旁树木茂盛，是深圳之冠的天然球场，令人有若置身于天然叶林的大自然桃源中。,“设计不是一个单纯的设计，而是一个创意性的服务。”“建筑总是一种可以居住的地方，而不是一片风景里的抽象设计。我相信可以居住的地方是心灵的归宿。”“我想豪宅的定义就是看你如何去看，如果你眼中盯着的是那栋别墅和名车，那它就隐藏着个人对社会上的优越感和奢华的渴望，如果你眼中看到的是一家三口，那对你来说追求的豪宅就是它所能赋予你的生活本质。”方振华 他就是获得“中国室内设计杰出成就奖”的香港著名设计师 方振华先生。,方振华先生74年毕业于美国哥伦布艺术及设计学院，室内设计与工业设计专业，93-95年被推选为香港室内设计协会会长。任内大力推广设计师专业化，并成功争取把设计服务列入服务业推广政策内，后更主力推动设立香港设计中心，并于1998年给颁发服务业设计大奖。于2004年方振华先生更因他个人独特的非理性思维理论而受中国美术学院邀担任特聘专题教授。,他从事室内建筑设计超过二十五年，项目分布美国、中国大陆、香港及东南亚，范围包括服务性住宅、酒店、大型购物商场及商业办公大楼等，其中主要完成的项目有美国哥伦布劳务部商业大楼、香港太古广场及时代广场s购物中心、恒生银行及金城银行大厦、喜来登酒店、马来西亚槟城假日酒店、中国杭州饭店、北京国贸中心购物新翼及中国工商银行深圳各网点整体规划及设计。,如果说设计师是理性的，那么方振华先生是个例外。当他眼含泪花地讲述着自己人生的巨大转折时，我仿佛看到，两个截然不同的“方振华时代”正在一幕幕地上演着少年时期的方振华很有艺术天赋非常喜欢绘画。到了升大学的年龄，他却意识到绘画只是一个泛泛的概念，而非系统学科或专业，正当他为自己的前途而迷茫时，一位中学老师提议，说他可以去读美国的设计专业。七十年代的香港对于“设计”是完全没有概念的，方先生自己不懂，他的父母也不清楚，只是因为对方学校可以支付奖学金，带着好奇心和家中的几万元钱，他毅然去了美国留学。毕业后，留在美国，方先生事业一帆风顺，但对于家乡的思念却日渐浓烈。有一次，他与自己的秘书交流时，秘书竟对着他发呆，原来他在讲话时，竟无意识地带出了很多中文，秘书听不懂。这时，他忽然意识到，自己应该回家了。,近三十年中，方先生一直没有喘息的机会，更没有仔细地思考过许多“为什么”的空闲，生病在床的他，总算有了时间慢慢回忆自己做过的事情，怀想自己的家人他发现，原来无论生活还是设计都不仅仅是为了做而作，它们应该是一种心灵的碰撞，是一种人与人之间的交流与感受，是需要带着感情来做的。从此他改变了以往一贯仅有的理性思维，在设计作品中融入了许多感情的成分，他说，有些人很理性，而有些人很感性，理性的设计是用脑子做出来的，感性的则是用心来做的，通常逻辑性会给人一个框架的束缚，而非逻辑性则完全抛开这些程式化框架。也正是这场大病让他更懂得珍惜自己的生命和时间，希望在有生之年，将自己的力量全部贡献出来。他重新定制了自己的人生计划：把人生的时间分成三部分，三分之一做室内设计；三分之一做老师，在中国美院上课；还有三分之一的时间是做设计的专业性推广。,国外十几年的经历让方先生对国内的设计有着非常清醒的认识。在美国，设计师的专业基础并不是很好，有些设计师甚至不会画图，但他们有胆量做设计，是因为他们有着很好的思维。有两类设计是人们所喜爱的，一是新材料的研发，二是新的组合方式。国外很注重第二类。因为新材料的研发不仅费时费工，而且很难体现设计师在其中的功用，但中国的设计师很难明白这个道理，总是一味的迁就业主，在设计的皮毛上下功夫。方先生曾专门写过一篇什么是设计的文章。设计就是一个产品，就是一个过程，一个整体的过程，从开始到完成。比如说音乐，怎么组织，怎么高低，让你听到以后，能有感受的才是原创。再比方说写东西，中国汉字有几千个，一般文章也只用到一两千字，而且并没有创新的字，只是排列和组织的不同，写出来的东西就很不一样。室内设计就是把不同的东西组合在一起，组合起来的过程就是设计，在这个过程里所产生的感受，就是原创。狮子座的方先生因为生日接近处女座，所以他坚信自己有着处女座的性格认真但不挑剔。方先生说，室内设计所呈现出来的只是一小部分，但可以夸张地说，所有行业中没有一个像室内设计这么复杂，有灯、水、电不同的产品，不同的方法，细数一数有无数个东西要懂得！所以单纯地设计后，马上就做施工图纸是不行的。很多事情要运转起来需要很长时间，比如，要花很长时间去做灯光设计，因为当工程做完以后，虽然跟效果图一模一样，但如果灯光效果不一样，最终的设计也是失败。因此，方先生在每一个环节中，都会认真对待，即使是画效果图，他也会花很长的时间研究其中的每一个细节！,