此曲只应天上有古风,这些或凄美、或悲壮的乐曲并未在我们这个年代湮没，相反，古风歌曲悠扬的旋律，优美的辞藻，淡淡的哀伤，深深地叩击着我们的心灵。响遏行云，穿金裂石的飘渺仙音 穿越亘古时空，萦绕在我们心 际。 那么，让我们一起分享 古风歌曲给我们心灵的悸动吧。,古风是距离我们更久远的音乐形式，有古代的味道。最早的古风应该就是从有了中国韵味的游戏及其游戏音乐开始的，一些玩家听了那些音乐觉得很有感觉，所以填词翻唱，于是就有了古风。 相对来说，古风的编曲中对民族乐器的运用更多，多数旋律悠扬、速度缓慢，基本上属于飘逸类型，很容易让人想起那句“羽化而登仙”。 古风歌曲歌词的内容偏向于中国的传统古代文化，用词颇有考究，广义上延伸的范围更大，一般的古风基本上都是民族五声调式。 古风歌曲的特点就是日渐流行的念白和文案，这点是中国风歌曲所没有的。同时古风歌曲的歌词更注重措辞韵脚，较之中国风更加难懂。古风歌曲，不少歌词化用古人的诗词，最具典型的就是墨村的Finale。目前的古风圈，多数用别人的曲子伴奏来填词，导致一个调子有了无数个版本。而即使是重新写曲子，也会有相似之处。由于很多古风歌曲是由曲子改过来的，所以出现了所谓的古风翻唱。,所谓古风,九尾 词：七世,文案：在我们家乡，有一处竖着七座石山的风景地，叫做八识塔。传说，那七座石山下，压着一只九尾妖狐的八只狐尾和八种神识。 传说中，他在深山里修炼了九千年才祭出九尾，每一尾便代表了一千年的道行和“喜怒哀乐情欲嗔妄命”九种神识之一。 九尾度了天劫，位列仙班，却在飞升前夕入世游玩时爱上了一个人类，于是为了与爱人相守，他擅自更改了飞升的时期，滞留在人世不愿离去。 但是，事情却终于被天庭知晓，九尾因犯了天规，被关押在第八层地狱内受罚，而他的爱人也被天帝下令要在人世轮回九世，受尽九世痛苦折磨，以此为惩。 九尾虽在受罚，却毕竟是神力有成的天狐，尚能感知一切，于是，每当爱人来到地狱度过奈何桥去投胎时，他便自断一尾，自灭一识， 在一塔下，换得阎王消减爱人的灾难苦楚，就这样，过了七世到第八世时，他的尾巴只剩下两条，神识也只剩情识和命识，就在这一世，他用尽全力冲破束缚来到爱人面前，与爱人见了最后一面，之后捐出了他的妖元也就是他的命识，用自己的性命换了爱人不再受天罚之苦，自己魂飞魄散。 最后现出原型的九尾尸体，狐身之上只有一尾，那便是一直到最后，九尾都不曾捐出的情识,接下页,一遇相知 两途难滞 三生刻石 四季不知 五谷难食 六道何释 七世尽掷 八荒无持 九尾且痴 流年飞逝 轮回如斯 不尽相思念白：“九尾，你妄动凡心，擅改飞升之限犯下大错念在你苦修不易，今罚你堕入阿鼻地狱，而他将被罚堕入轮回受九世轮回之苦，历九世永灾之劫”天不知 情缘如斯 无止 一尾换一世相思 天不知 妖尚情痴 此生只慕连理枝念白：“望天怜之，他每轮回一世，我愿自断一尾，自灭一识，压于石塔之下，只求减少他所受之苦，所历之事，万劫不复，再所不辞！”天不知 轮回七世 难辞 修行付护他无事 天不知 妖且如此 愿以牺牲换相执,一遇相知 两途难滞 三生刻石 四季不知 五谷难食 六道何释 七世尽掷 八荒无持 九尾且痴 流年飞逝 轮回如斯 不尽相思情 一字 两人知 三生石记四方事 缠 五指 六界斥 七塔镇八识九泉方思 八狱难蚀 七情成誓 六欲天赐 五常即此 四神怎知 三刑不止 两心何痴 一诺永世念白：谁道情字妖不识 “千佛型立千佛塔，三生事记三生石，在天共翅，入地连枝，莫道仙凡多少事，天地知，不如与君共此时！”,返回,所谓念白，说到底无非如下几种： 一者，内心独白。二者，人物对白。 三者，作者评案。四者，背景陈述。 内心独白和人物对白一般都是夹杂在间奏之间，在叙事性比较强的歌词中，弥补没有人物情感交流的缺漏或者是表现人物心理，在抒情性比较强的歌词中，点化人物故事。 作者评案类，就会像史记中的太史公曰一样，一般一首七绝，或者五绝，言简意赅，表明作者褒贬看法，更多用在结尾，这样比较好收束全词，表明作者立场。 背景陈述类的，则一般都是开头了，仅仅有少量的陈述性念白，放在其他位置，那时候一般是有点补充的意思了。 至于文案，则是一种对整个故事背景的交代，便于听者领会歌中的情感，多附于歌词之前。 关于这个问题以一首九尾为例。,念白与文案,古风与中国风,很多人对古风歌曲和中国风歌曲相混淆。首先必须说的是古风和中国风就目前而看是无法说谁包含谁的。 两者有一个比较明显的区别在于歌词。古风歌词比中国风歌词更难懂，而中国风相对来说，就比较突出让受众只听就能了解歌手所唱的内容，用词比较偏向于白话文；古风则要看到歌词才能明白歌手所唱的内容是什么。 古风词与中国风词的区别主要在用词、内容题材、表达方式等几个方面。下面就逐一说明。,祝芳辰 词：羽千瞳斟一壶朝露 微醺入樽 泼墨向沧海 祝芳辰 为卿书下日月若水 写年华 年华 四漂流 斟一壶风尘 清风入樽 执笔向沧海 祝芳辰 狼毫罢去半抹烟云 挽年华 年华 又重温 愿卿长见花开东篱 不问相聚何有分离 纷纷扰扰划落天际 天际 又一笔 （愿卿此心自在，纷扰尽落）,斟一斛风雪 凛冽入樽 凝眸向沧海 祝芳辰 为卿挽弓射落荒芜 年华 年华 青丝绪 愿卿长记尘埃谢去 沧海浪荡斑驳寸许 长路漫漫耳边低诉 轻诉 这酸楚（愿卿此生无忧，酸楚尽去） 愿卿长伴长河日暮 半生落墨铸此一曲 零零碎碎浮世乱语 为你 为你 细细数（愿卿长生随日月，细语笑半生） 醉一缕月光 花不败 斟酌共生辰 樽常在 笑看年华惹尽斑白 杯雪 对沧海（愿我纵得两鬓斑白，亦能与卿共醉沧海）,生日歌是一首广为流传的歌曲，但在古风中，同一题材却有不同的诠释。,返回,在用词上古风词往往要比中国风词更加精雕细琢，这就有些类似诗词里面的炼字，尤其是对动词的锤炼更为重要，因为古风词是基于古诗词来写作的，动词相对于名词来说要少很多。就一句诗词来说，一个动词运用得好坏可以决定让其千古留名或默默无闻，所以古时就有“推敲”之典故，这也是有的人认为古风词的文学价值已经超越了一般的歌词范畴的原因之一，可以说它是诗词的另一种延续。就歌词的诗词性来看，中国风词多将其直接引用或化用，将其作为整首词的点睛之笔，可以看作是一种延伸，而古风词除了引用和化用之外，更多的是自己的再创作，将其作为一种诗词的创造过程。另外，古风词和诗词一样，注重寓情于景、托物言志，这就决定在写作时要言之有“物”，即以实际存在的东西来蕴含你要表达的情感，而且略显婉约或暗含寓意，这与中国风词多直接表达略有不同。除此，两者之间还有比较明显的不同，古风词相比于中国风词较少在词中用到人称代词“我你她”和助词“的”等，究其原因，应该是与诗词的用词习惯和现代的语言习惯有关了。,用词,举个栗子,倾尽天下 词： Finale文案： 周帝白炎死在称帝十载后的一个雪夜. 这个草莽出身的皇帝不喜奢华, 逼宫夺位后便废弃了前朝敬帝所建的华美宫室, 而每夜宿在帝宫内的九龙塔, 死时亦盘膝在塔顶石室几案前的蒲团上, 正对着壁上一幅画像. 倘有历过前朝的宫女在,定会认出, 那画上颜色无双的女子, 正是前朝敬帝所封的最后一位贵妃. 原来在倾国的十年之后, 白炎终究追随那人而去. 他身后并未留下只言片语. 于是所有关于周朝开国皇帝的谜团, 都与那悬于九重宝塔之上 隐在七重纱幕背后的画像, 一并被掩埋进厚重的史书里.,接下页,倾尽天下可以说是河图的成名曲，当年此歌一出，不仅其同名专辑销售一空，而且引出了许多翻唱版本，与此同时还衍生出了大量的相关小说及网友自制MV。时至今日，亦不失为古风歌曲中的经典之作。,是说一生命犯桃花 谁为你算的那一卦 最是无瑕 风流不假 画楼西畔反弹琵琶 暖风处处 谁心猿意马 色授魂与颠倒容华 兀自不肯相对照蜡 说爱折花 不爱青梅竹马 到头来算的那一卦 终是为你 覆了天下 明月照亮天涯 最后谁又 得到了蒹葭 江山嘶鸣战马 怀抱中那 寂静的喧哗 风过天地肃杀 容华谢后 君临天下 登上九重宝塔 看一夜 流星飒沓,回到那一刹那 岁月无声也让人害怕 枯藤长出枝桠 原来时光已翩然轻擦 梦中楼上月下 站着眉目依旧的你啊 拂去衣上雪花 并肩看 天地浩大 回到那一刹那 岁月无声也让人害怕 枯藤长出枝桠 原来时光已翩然轻擦 梦中楼上月下 站着眉目依旧的你啊 拂去衣上雪花 并肩看 天地浩大 梦中楼上月下 站着眉目依旧的你啊 拂去衣上雪花 并肩看 天地浩大,刀戟声共丝竹沙哑 谁带你看城外厮杀 七重纱衣 血溅了白纱 兵临城下六军不发 谁知再见已是 生死无话 当时缠过红线千匝 一念之差为人作嫁 那道伤疤 谁的旧伤疤 还能不动声色饮茶 踏碎这一场 盛世烟花 血染江山的画 怎敌你眉间 一点朱砂 覆了天下也罢 始终不过 一场繁华 碧血染就桃花 只想再见 你泪如雨下 听刀剑喑哑 高楼奄奄一息 倾塌,返回,内容题材,一般来说，古风词和中国风词在内容题材上并没有太大的区别，都是一种复古或仿古的潮流，但若要细看，还是可以得到些许痕迹。中国风词大多以某一诗词的情感为基点来入手，如施人成长相思，或是以某一神话传说、历史事迹、人物遗风等进行的创作，如方文山兰亭序，当然还有其他的类别，像是某一极具中国特色的事物或是传统民族文化等，但总的来说，就是对已存在的素材的再创造。而古风除了具有以上特点之外，还有一个很重要的内容，几乎可以被称为古风作词的灵魂，那就是它具有自身的独创性。它已经不单单依靠已存在的外物来创作，我们可以写的可以是自己的经历或自己所构思故事，甚至我们可以秉承一种观点，每一首古风词都有一个属于它自己的记忆。由此观之，古风作词更像是一种文学创作，我认为最具代表性的就是Finale倾尽天下，相信很多古风歌迷都有同感，倾尽天下已经不能简单理解为歌词了。,倾尽天下歌词,佳人如梦令 作词：思茶 EDIQ 檐角碎玉铃弄春风 杨柳绿点点新黄 双桥下石阶旁 是你曾将心事共我讲 金针线度了鸳鸯 那桨声渡人还乡 只是不见旧时少年郎 昨夜落雨残荷叩清商 往事忽而涟漪成行 三十三言连成梦一场 想是你在浪迹倦时耳畔的浮响 佳人吟唱一首如梦令 令我思绪如涌浪 你我而今各在水一方 又恐相见泪染妆 今夜雨涨相思满惆怅 红烛花泪映透西窗 可惜少了你双手在我肩膀,月华题墨竹上院墙 夜风又翻书几张 太湖石红鲤塘 依稀丹青涂画旧模样 莲花漏声夜渐凉 醒着我睡了海棠 帘卷星光乌鹊鸣几双 那年茱薏花囊存幽香 至今依然陪在我身旁 几度魂销人瘦对花黄 独酌陈酿又怕凭添了一段心伤 佳人吟唱一首如梦令 令我思绪如涌浪 你我而今各在水一方 又恐相见泪染妆 今夜雨涨相思满惆怅 红烛花泪映透西窗 可惜少了你双手在我肩膀,佳人吟唱一首如梦令 令我思绪如涌浪 你我而今各在水一方 又恐相见泪染妆 今夜雨涨相思满惆怅 红烛花泪映透了西窗啊 可惜少了你双手在我肩膀 只把水阔山长留眉间心上,返回,总的来说，中国风词的表达方式较为趋近于现代语言的表达方式，不太注重对仗等方面，写作方式颇为自由；而古风词较于古代来说也已经没有严格如律诗绝句的格式要求，但还是讲究一些基本的对仗。举个例子，古风倾尽天下的一句断句后是：刀戟声/共/丝竹/沙哑 谁带你/看/城外/厮杀；中国风青花瓷的一句断句后则是：色白花青的/锦鲤/跃然于/碗底 临摹宋体/落款时/却/惦记着/你。虽说总体长度一样，但节点不同。 就表达方式而言，中国风词较为直白，而古风词则更含蓄内敛些，多借助一些特定的意象符号来表达。举个例子，古风佳人如梦令，整篇词里直接写相思之情的句子很少，多暗藏在各种意象中，如“难再寻觅旧年沉水香”“而今春联换下几张”“花月佳期几度叹西厢”等；中国风花满楼就较多地直抒情感，如“百花美 没有你的红颜也是罪”“吻露水 那冰凉的感觉是回味”等。 就创作角度而言，中国风词多以第一人称和第二人 称来写，在读词时，会有一种你是其中的主角的感 觉，而古风则多以局外人或评论人的角度来写，可品评可参与可玩赏。,表达方式,佳人如梦令歌词,最后，就古风歌曲和中国风歌曲的区别做以简单归纳： 中国风的代表人物周杰伦、许嵩、后弦等，古风歌曲的代表团队墨明棋妙、千歌未央、沧海乐茗等，代表歌手心然、董贞、河图等。 1.古风歌曲大多有故事背景，和中国风相比极具故事性。虽然中国风有些也有故事背景，但是较少。 2.中国风涉足娱乐圈，而古风歌曲只在网络上发展。早在周杰伦之前，娱乐圈就已出现了具有中国风感觉的歌曲，而古风始终只在自己的圈子里发展。 3.古风歌曲翻唱很多，一个曲子无数版本。而中国风这点少见。 4.歌词，这点也是很大的区分。显而易见，中国风的歌词较之古风歌曲更加白话。古风歌词很多化用古人诗词，也更注重措辞韵脚。 5.曲调，这是二者最大的区别。但曲调究竟有何不同，很难从言语上说清。这点可以听听许嵩周杰伦等人的中国风，他俩在曲调上都是原创。然后再听听古风歌曲的编曲者，像千草仙，完美仙剑，徒有琴等。相对来说，中国风的调子比古风的快些。 6.中国风R&B是很常见的，而在古风里可以说是几乎没有。 7.念白和文案，这是古风歌曲日渐流行的特点，这 点中国风并没有。,