1,初一美术课程标准,威海经区凤林学校 岳云峰,初一美术课程标准,目 录,第一部分 （前言）第二部分 （课程目标）第三部分 （课程内容）第四部分 （实施建议）,一、课程性质 二、课程基本理念 三、课程设计思路,一、总目标二、分目标,一、内容说明二、课程内容,一、教学建议 二、评价建议 三、教材编写建议 四、课程资源开发与利用建议,第一部分 前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造船力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。,一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。,二、课程基本理念（一）面向全体学生 （二）激发学生学习兴趣（三）关注文化与生活 （四）注重创新精神,三、课程设计思路（一）以美术学习活动方式分学习领域，加强综合性 和探究性 。(根据美术学习活动方式划分为“造型表现” “设计应用”“欣赏评述”和 “综合探索”四个学习领域 ) （二）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容 和学习活动 。（三）在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间。,第二部分 课程目标 一、总目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法” “情感、态度”和“价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意， 了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材 进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术 欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和 社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、 触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的 美术素养。,二、分目标美术课程分目标从“造型表现”“设计应用” “欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域设定。 (一)造型表现学习领域1观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、 肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。2通过耐各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。3体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。,（二）设计应用学习领域1了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及 “物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序， 学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注 身边事物、 善于发现问题和解决问题的能力。2感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理 使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动， 体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造船力。3养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、 精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度， 增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。,（三）欣赏评述学习领域1感受自然美，了解美术作品的题材、主题、 形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品， 以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成 审美判断能力。2学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高 视觉感受、理解与评进能力，初步掌握美术欣赏的 基本方法，能够在文化情境中认识美术。3提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣， 形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍惜优秀的民族、 民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重 世界多元文化的态度。,（四）综合探索学习领域1了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与 其他学科的联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科 与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。2认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、 美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术 活动，并以各种形式发表学习成果。3开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域 的欲望，体验探究的愉悦与成功感。,第三部分 课程内容 一、内容说明本标准的四个学习领域，在比例上不作具体的规定， 各地可根据实际情况灵活安排。各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点 三部分组成。目标是课程总目标和分目标的具体化。 学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可操作的 学习内容和学习方式。这些学习内容和学习方式具有可选择性， 各地可根据自己的实际情况，选择和采纳其中的建议，实施 教学活动，促进学生向目标发展。 评价要点则提出检测目标达成度的要点。,（一）“造型表现”学习领域说明“造型表现”学习领域是指运用多种媒材和手段， 表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力 的学习领域。,（二）“设计应用”学习领域说明“设计应用“学习领域是指运用一定的物质材料和 手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递与 交流信息，改善环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力 的学习领域。,（三）“欣赏评述”学习领域说明“欣赏评述”学习领域是指学生通过对自然美、 美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成 审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。 （四）“综合探索”学习领域说明“综合探索”学习领域是指通过综合性的美术活动， 引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的 学习领域。分为三个层次：(1)、融合美术各学习区域(“造型表现”“设计应用” 和“欣赏评述”）为一体；(2)、美术与其他学科相综合；(3)、美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同 程度的交又或重叠。,初一美术课程标准,学段,第一学段,二、课程内容,第二学段,第三学段,“造型表现”学习领域,1目标尝试不同工具，用纸以及容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地表现所见所闻、所感所想，体验造型活动的乐趣。 2学习活动建议以游戏等多种方式，体验不同工具和媒材的表现效果，开展造型表现活动，并借助语言表达自己的想法。尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动，认识常用颜色。尝试用纸材、泥材等多种媒材以及简便的工具，通过折、叠、揉、搓、压等方法，进行造型活动。尝试实物拓印，体验拓印活动的乐趣。 3评价要点对造型表现活动感兴趣并积极参与。通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干件能反映自己学习水平的作品。辨别12种以上的颜色。,1目标初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。 2学习活动建议用写生（或速写）、记忆、想象和创造等方式，进行造型表现活动。 学习线条、形状、色彩和肌理的基本知识，并用于描绘事物，表达情感。选择各种易于加工的媒材，运用剪贴、折叠、切挖和组合等方法，进行有意图的造型活动。尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料，开展趣味性造型活动。用描绘、剪刻和印制等方法，进行简易版画创作。 3评价要点对造型表现活动有比较浓厚的兴趣，并表现出想象力和创造力。在绘画作品中表现自己所观察到的事物的特征和感受。运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。认识和运用原色、间色和冷暖色。,1目标运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。 2学习活动建议尝试不同的造型表现方法（如写实、夸张、抽象、装饰等），运用造型元素和形式原理，描绘事物，表达思想与情感。学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作动物、人物和景物等立钵谴型作品。学习漫画、动画的表现方祛，并进行制作练习。运用计算机、照相机等进行造型表现活动。 3评价要点尝试多种表现方法，有意识地运用造型元素和形式原理，积极参与造型表现活动。了解基本的构图知识，合理地安拌画面。在绘画作品中表现物体的近大远小的空间关系。运用对比色、邻近色，表现适合的主题。根据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，灵活运用所学的方差创作若干件美术作品。用语言或文字评价自己和同学的作品。,初一美术课程标准,学段,第一学段,二、课程内容,第二学段,第三学段,“设计应用”学习领域,1目标观察身边的用品，初步了解形状与用选的关系。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，进行简单组合和装饰，体验设计和制作活动的乐趣。 2学习活动建议以观察和体验的方式，了解身边用品的形状、色彩、尺寸、材料与用途。用画、撕、剪、粘的方法进行简单的组合与装饰，表现自己改进用品的想法。尝试多种媒材，引发丰富的想象，体验设计与制作的乐趣。 3评价要点观察身边的用品，了解形状与用途的关系，用自己的语言加以描述。尝试运用2种或2种以上的工具、媒材进行简单组合和装饰。仔细观察，发挥想象，认真完成设计和制作活动。正确、安全地使用工具和材料。,1目标尝试从形状与用途的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。 2学习活动建议观察和分析用品的造型、色彩、媒材与用选的关系，表达自己的感受。学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理。根据物品的用途，提出设计构想，用手绘草图或立体模型的方法加以呈现。选择身边的媒材，学习运用多种方法（如撕、剪、刻、折、叠、绾、卷曲、插接、描绘等）进行简单的工艺制作。 3评价要点关注物品的形状与用选的关系，从设计的角度对作品进行描述与分析。根据物品的用选，大胆进行想象，表达自己的创意。知道3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。初步养成善于发现、勤于思考、大胆想象和追求创意的习惯。正确、安全地使用工具和媒材。,1目标从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。 2学习活动建议学习设计的形式原理，观察、分析设计作品的造型、色彩、结构、尺度、材质、肌理与功能的关系。从日常用品中发现问题，尝试用自己的设计加以改进，并做简单说明。使用各种材料进行工艺制作的练习。运用视觉传达设计的知识，为学校的运动会、文娱活动、节庆以及社区或村庄进行设计。学习民族传统纹样，用单独纹样进行设计练习。运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习。学习用计算机或其他手段进行标志、招贴、请柬、相册等的设计。 3评价要点理解设计的形态与功能的关系以及设计的作用和意义。有意识地运用形式原理进行设计和制作。在设计活动中表现出一定的创意。知道单独纹样的设计方法和应用。利用材料的特性进行简单的加工制作。运用设计知识，评述自己和同学的设计作品。熟练、安全地使用工具。,