电视摄影构图2,动漫专业课10227朴相君,教学目 的：通过本实习初步了解和掌握电影电视镜头构成方法。 教学重点：构图对动画片制作的影响以及制作规律。 授课方式：讲解，实操。 难点：视觉语言构图连贯性。 课时8节 拟用时间16小时 作业5,目 录,第四节 画面中的对比、平衡、透视 第五节 画面的结构布局 第六节 电视摄影构图中的静态与动态,第四节 画面中的对比、平衡、透视,一、画面中的对比 二、画面中的平衡 三、电视画面的透视,一：画面中的对比,对比是常被艺术家所运用的一种表现技巧，也是人们很熟习的表现方法。前面已在不少地方讨论过这一表现方法在构图中的运用，这里再作些简要的归纳。 1怎样认识对比 所谓对比在摄影艺术中指把两种不同形态、色调(影调)、线条等造型元素进行互相比较，使画面中主体形象或主体形象的重要性加以突出。能够形成对比的是“两种不同”视觉元素之间的差异。差异大，对比度就大，差异小，对比度就小。,2从造型视觉元素上认识画面中对比的类型 （1）形态的对比 将不同形态的物体放在同一个画面中进行对比： 直线和曲线、竖线和横线的对比； 静态和动态的对比； 形的大和小的对比； 虚与实的对比等等。 这些物体的形态对比，使画面构图多样性，通过对比获得构图的统一；通过精美的画面结构，来获得形态对比应有的艺术效果。,（2）影调的明暗对比 我们知道影调是指画面中影像的明与暗的层次。它是构图的视觉元素，也是画面结构的重要因素，是处理造型和渲染画面气氛的重要手段。 影调的对比是利用画面上产生的明与暗的差异形成的强烈对比，使画面上形成视觉的吸引力，往往用来突出画面中的主体。 一般来说，画面上的明暗对比有三种情况：一是主体对象亮而它四周环境暗，构成明暗对比强烈的效果；二是主体物象暗而它四周环境亮，构成明暗对比强烈的效果；三是将亮的或暗的主体安置在中间亮度的背景上，产生较为柔和明暗对比的效果。 由于对比度强弱的差异，在画面上就形成了硬调和软调的两种情况。,（3）丰富的色彩对比 我们利用色彩差异产生的对比来表现作品的思想、情感，作为构图的处理的色彩的对比有以下方面： 色相的对比：它是指未经掺和的色彩的对比，如原色的对比。这种对比效果是色反差强烈、鲜明突出。 色的明暗对比：色别的明暗度对比或同一色别的明暗对比或色别与黑、白间的对比构成了色的明暗对比。 色的冷暖对比：色的冷暖对比是指色彩中的“暖”色调和“冷”色调之间的对比。 色的面积对比：色的面积对比是指两种或两种以上色块在画面上所构成量的对比。影视摄影中，既要考虑到一场戏内的色的面积安置，还要考虑到几场戏之间的色的基本倾向(色调)的对比。 色彩的对比不仅是一种视觉注意的手段，更重要的是它将对作品产生的情感和对作品的思想表达起很重要的作用。,3对比在画面构图中的意义 (1)对比是画面构图中最常见的也是很有效的表现手段。在影视创中，摄影师要通过画面的构图，要努力表现事物的特征。例如形的特征、色的特征、质的特征、线的特征等等，并将这些特征概括和集中，构成视觉注意及简洁的画面构成，用以表明作品的思想。对比是表现事物特征的很有效手段，为了表现出事物的特征，需要通过对比手法来达到画面构图表现的目的地。如影片归心似箭，再生之地，黄土地、大红灯笼高高挂菊豆等所取得较好的艺术效果，其中是比较准确地运用了对比的手法，它不仅表现了事物的特征，更为主要的是准确地表述了作品的思想和情感。 (2) 对比的结果往往会造成主体形象的生动性，从而引起观众的视觉注意，因此对比是画面中突出主体的有效手段。 无论从什么方面讲，影视画面就是要塑造醒目的视觉注意中心主体。我们通过物象形态的对比，色调和影调的对比，是可以十分有效地做到突出画面的主体。通过对比的处理，使主体的轮廓特征、形的特征、色彩和质感的特征等得到强烈表现，构成了与别的事物的强烈差异，从而引起观赏者视觉的注意。,(3)对比是多种事物的对比，对比的结果位得画面多样而统一、和谐，统一、和谐是能使观众产生美感的基础。如色的构成、线、形的构成及倾向等等，特别是影调和色彩的对比所构成的气氛和情感渲染，会对观众的心理和情绪产生积极的影响，产生美感。 (4)对比作为一种创作手法，可以形象地、生动地揭示人物的情绪和作品思想表达，同时也就表现了创作者自己的情感。 如影片再生之地利用影调明暗的对比，表现了战犯们思想改造的过程，最后用明亮强调表现了他们被释放回国时的心境，这和影片开始时的低沉压抑的强调形成鲜明的对比。又如电视剧病毒金牌星期天中在地铁站的那场戏，正是运用形的大小对比、量的多少对比来揭示出主人公的孤独、失落、迷茫的心理。又如影片黄土地)中通过动与静的对比(用动态构图来表现腰鼓和影片以大量的静态构图来表现翠巧一家艰苦单调的生活)反映了翻身农民掌握自己命运后的欢快的情绪等等。 (5)对比可以加强画面纵深感的表现。 近大远小的对比，可以强化画面的纵深感，也是线条透视的原理；在画面影调结构中的近深远浅、近浓远淡的对比，强化画面的纵深感；空气透视所形成的影调结构中，往往也是近暗远浅、近浓远淡的对比关系。,作业 画面中的对比有那些，举例请详细说明解释。,二、画面中的平衡 几乎所有摄影师们在经营画面结构时，都要处理画面平衡的问题，他要对构成画面成分的诸多元素在画面空间方位进行安置，使其达到一种平衡的状态。 法国著名雕塑家罗丹的力作思想者不仅以其作品的形式美、深沉的内涵强烈地吸引着观众，同样作品在处理平衡上是巧妙的，也是很成功的。思想者坐着的身体的姿势向前明显倾斜，造成一种动感，然而罗丹用思想者的右手一头支在膝盖上，另一头支在思想者头的下颌，“支住”了身体向前倾斜的力，得到力的平衡，从而使作品得到平衡和相对的静止。,1什么是平衡? 从造型艺术范围内讲，平衡是指画面上力的支点的两侧的量、形、结构等在视觉上形成力的平衡统一。这里既有物理意义上的平衡，又有视觉力（心理）上的平衡。这两者有区别，又有联系。 画面上的平衡基本上有两种形态： 第一种是对称的平衡（也称天平式的物理平衡）。是指力的支点的两侧在形、量、结构上均等或基本上均等。最简单理解是天平式的平衡。这是物理意义上的平衡，但人的眼睛也会感到平衡。这种对称式的平衡的特点是力的支点(平衡点)两侧的物体相距支点一样；两侧的形、量、结构上均等。,2画面中均衡(平衡)的意义 在画面中为什么要求平衡(均衡)?平衡(均衡)有什么艺术表现力?这就要了解平衡(均衡)的意义。 (1)平衡(均衡)要传达的意义： 如图619当一个物体处于画面中区，尤其是处于中央的垂直平分线上的时候，由于它离左右两条边线的距离相等，这两条边线对它的作用力相互抵消，因而这个物体给人的第一感觉是稳定，平衡(均衡)在视觉上心理上产生稳定。,图 619 中央的垂直平分线上的物体给人的第一感觉是稳定,当我们把一个人或一个物处理在这个位置上的时候，这个位置就会使人物产生一种稳定感。尤其是用中近景拍摄的时候，人物的身体还会构成一种金字塔形，使稳定进一步得到强化。 由于稳定，不活跃，人物还会产生一种严肃、庄重的感觉。天安门城楼上的毛泽东画像就是一例。如果把它挂到城楼的一侧，那种庄重感就会被破坏。 画平面是一个由四条边线封闭起来的独立世界，中央位置就是这个世界的中心。当一个人处于这个中心的时候，他还会产生一种权威感，一种支配力量。最典型的例子是达芬奇的最后的晚餐。最后晚餐所表达的是一个很严肃的主题：耶稣沉重地宣布十二个门徒中有一个人出卖了他。这时他要在晚餐时进行宣布的。,(2)画面整体性的要求： 艺术作品的思想传达、美感的形成必须由作品的整体性表现出来，任何局部脱离整体都不能构成完整思想的涵义。平衡的构图是要求画面中构成中的诸造型元素在量的分布上、力的方向上、结构上达到一种统一和谐的整体，甚至于到只要动到其中的某一部分就会破坏画面的平衡，破坏整体的美感。平衡是处理画面结构的一种手段，也是完成画面整体的一种手段平衡体现了统一。 (3)平衡(均衡)从形式上讲是多样中求统一。对称是平衡的一种形式，对称是能引起人对形式的美感。均衡是有变化的多样中求统一的“平衡”。由于画面上在量、方向、形、结构等方面有变化，使画面显得形象更丰富、画面上造型元素更为活跃，能使观众的视觉产生新鲜感，从而吸引视觉的注意。,(4)平衡可以产生稳定感。无论对称还是均衡，都构成视觉的平衡(对称还有物理平衡的因素)，尤其是均衡的画面中，量有多少之差，色有浓淡之分，形有大小之别，但通过均衡的处理，统一排列到画面之中，达到画面上的视觉平衡，以产生稳定感。 我们在处理画面平衡时，既要根据作品的思想内容的要求，又能反映自然。生活中的平衡的现象；既要使画面能传达出事物一定的意义，又能构成一种形式之美。,3画面中影响平衡的因素 在画面中决定人的视觉平衡有两个方面：一是画面中影像的物理平衡，二是观众欣赏时，对画面的心理平衡。从这两个方面来分析影响画面平衡的因素：,（1）人物的视线方向、事物的方向（例如运动方向、朝向方向）。 人物的视线方向能形成一种“方向上的力”，这是观众心理上的“力”。由于这种“力”的作用，在观众心理上会影响平衡。在影视作品中往往在人物视线方向留出适当的空间，构成一种视觉上的平衡。如果在视线方向留的空间多或不留空间，则会失去平衡 图 622 在视线方向留很多空间或不留空间，则会失去平衡。 生活中一些物象也具有方向性（例如事物的运动方向、朝向方向），在这些物象所表示的方向上，也有一种“力”，因此物象方向所示的方向上，也要有一定空间，以便构成视觉上的平衡。 （2）物象重力。所谓重力是地球表面附近的物体所受到的地球的引力。画面中的重力是指物体好像受到“引力”而下落，这是人的一种心理错觉。画面中的重力是受物象在画面中的位置影响。例如，当物象处于画面几何中心的位置时，这时力就获得平衡，构成了稳定的视觉效果。如果物象离开几何中心，偏向画面一侧或一方，观众的心理则受到物理学上杠杆的原理作用，物象离几何中心远，则重力也大，就会在画面中失掉平衡。,（3）物象的大小。画面中对视觉起“重量”作用的不在于它是木材还是钢铁、物体的比重，而在于它们的体积的大与小。物象在画面中面积大，它就要“重”，物象小，它就“轻”。这种“重”与“轻”均是由视觉感受的“错觉”引起。这种“错觉”形成的“重”与“轻”会影响画面的平衡。 （4）量的多少。画面中，每一个物象都有“重量”，物象多、重、量就大，物象少、轻、重量就小；多与少、重与轻，本身就构成平衡的因素，所以也必然影响到画面的平衡。 自然影响到画面平衡的因素还很多，如色彩的明暗面积、影调的明暗面积等等。,4一般之外的特殊 影视作品中大量的画面构图是以均衡来处理画面的平衡的。无疑，这是对的，但在影视的构图中还有两种一般之外的特殊材式，这就是对称构图和不均衡构图。,（1）对称构图。对称构图的样式，有着久远的历史，曾经一度成为造型艺术中运用得最广泛的样式。但由于这种构图样式使画面缺乏变化，过于刻板和千篇一律。后来被人们突破，发展成平衡、均衡的构图。 （2）和对称构图相反的是不均衡不对称的构图，这是一种非常规的构图，这是有意识破坏均衡规律所造成的一种不平衡。这种构图样式典型的例子是影片一个和八个。,三：电视画面的透视 透视早就被艺术家们广泛运用，已成为画面造型的重要内容，也是构图的重要手法。电影与绘画、照相一样，都是在二维空间里表现三维空间。而电影的独到之处是可以在现实的三维空间中用画面构图的二维空间去表现假想的三维空间。因此，透视就成为画面空间的明显暗示，透视也成为画面构图的魅力所在。,1透视。 透视指画面中景物所处的空间方位的远近不同所呈现的物象的大小、虚实、色彩的明暗的有规律的变化，并在二维空间上造成三度空间的感觉。透视是在画面中再现现实空间的重要表现手段。 2透视的分类 （1）线条透视。 线条是摄影画面中的一个重要因素，影视摄影构图的一个重要任务之一就是对线条的提炼、选择、运用。 画面中构成线