走进风景写生教案设计教学目的： 1、掌握水粉风景写生基本步骤与写生要领。 2、了解构图在风景写生中的作用。 3、体会理性思维与感性思维在绘画中的重要性。 教学重点与难点： 重点：构图与色彩表现,把握好室外光线的变化。 难点：在实际绘画中，懂得理性（客观的自然属性）与感性（主观的自我属性）的完美结合。 教学准备：多媒体教学课件(如没有多媒体就准备一些相关的风景写生作品)。 课时安排： 1课时。 教学过程： 一、课题导入： 首先我们先来欣赏一些摄影作品。 出示一些自己外景写生的摄影作品, 并给以说明，激起学生对风景写生的兴趣。 二、课题展开： 看了这么多图片，体会到了什么？或者说为什么要把这些摄影作品展示给你们看，目的是什么？ 摄影和绘画是有联系的 摄影和绘画是相通的,面对大自然，要进行选景和构图，主次关系等等。 面对这么美丽的风景，无不让人心动，如果没有相机的情况下，我们是不是很想把它成功地描绘下来呢？ 那我们该如何进行绘画？这堂课就让我们一起走进风景写生。 出示主题：“走进风景写生” （一）走进生活，面对自然 生活、大自然，是色彩训练的大课堂。通过风景写生，让我们向生活学习，向大自然学习，从生活和大自然中去认识美，表现美。 自然界的景物是客观存在，同时又各具神态。要想把真实的世界用绘画的形式予以体现，就必须以真诚的心灵去感悟，用形象化的语言去创造绘画艺术的表现空间。 我们都知道，看不到的东西画不出来；看到的东西，不去做认真的观察研究、分析理解也会画不好。因而我们必须从写生开始，走进生活，面对自然，长期与自然界对话，达到物我合一的境地，方能取得成效。 写生前先画速写，通过速写来解决基本的问题。 画速写有三个目的： 快速地了解和熟悉环境，做到心中有数，对要描绘的对象和表现的主题有一个明确的构思、构图。 在了解环境、把握环境的基础上，培养良好的心态与作画的情绪，这样才能产生满意的作品。 从走进生活，面对自然，长期与自然界的景物对话来看，速写是不可缺少的重要基本功之一，又是收集素材最得力的方法；同样速写本身也有着独立的艺术价值，他可以敏锐地抓住人文、地域风貌等风土人情，更为重要的是：经过长期的速写实践，能提高较强的概括能力、敏锐的观察能力、加深理解能力及娴熟的表现能力。 速写的表现手法多种多样，概括起来大致可分为三种，请问同学们，有哪三种表现手法？ 1明、暗、体、块表现手法。2线、面、调子结合表现手法。3线造型表现手法。 （二）浅谈风景写生 自然景物是按照自身生长规律实际存在的，但我们不能盲目地抄袭自然，应在多样的景物中选择触动内心感受的东西。具有发现的眼光，学会用审美的判断标准看待自然，从中提取对画面有益因素，借用色彩手段和表现形式以取得感人至深的艺术效果。 在风景写生过程中是否有过这样的经历：面对着自然界中的景物，刚开始兴高采烈，激动不已，开始作画，只一会儿就有些力不从心、不知所措，最后只好草草收场？ 那你们知道其中的原因吗？有谁去思考过这个问题？ 其中的原因是我们忽略了时间的改变，而光线、气氛、色彩也在随之变化，因为缺少经验，没有作画的精神准备，思想情绪茫然，因而留下遗憾。所以，我们必须培养敏锐的色彩观察能力、把握整体气氛的能力和记忆能力，在事物的变化过程中抓住第一印象，强化第一印象，不要跟着变化跑。 由于室外光的多变性以及景物的繁杂性，风景写生在难度上要高于景物写生。水粉风景写生由于作画的时间不同，即使是同一景观，也会产生完全不同的气氛和相异的情趣。这是因为色光变化在起主导作用。在没掌握正确的步骤画法时往往手忙脚乱，顾此失彼，看到什么画什么，结果越画越乱。 写生中我们应该熟悉并掌握外光色彩的变化规律。在室外，景物常因不同的光线角度而呈现不同的视觉效果，因光线的变化随时改变物象的色彩关系；或色彩的饱满、明暗对比强弱；或色彩迷离，对比含蓄，所以常给人带来完全不同的感受。这就要求我们在写生过程与自然景物相通，所谓“外师造化，中得心源”就是这个道理。 面对不同时间的不同光线，我们应该如何认识色彩，去表现景物？ 早晨，光色绚丽，色彩变化迅速。日出前明暗对比弱，景和色彩带灰蓝冷调。日出时，色调很快发生变化。霞光喷薄四射，太阳光穿透由水蒸气形成的大气层，光谱中蓝、绿色被吸收，而黄、橙、红色光大量反射出来，整个景物都笼罩在以橙色为主的光源色中。树木、云雾、建筑物等的受光部都改变了固有色，呈现橙中带红味。此时景物的背光部因补色原理都呈现纯度偏低的蓝绿色。 中午，阳光呈银白色直射而下，天空蔚蓝。景物的受光部位因受天光影响而变成冷白色，背光部呈暖色。由于光线强烈，景物对色光的吸收与反射能力增强，色相鲜明，受光与背光的补色关系较强。因环境色光反射强烈，环境色十分明显。 傍晚，空气较干燥，阳光穿过尘埃飞扬的大气层，光谱中冷色被吸收，因带玫瑰红的红色大量反射，整个大地披上带玫红的光源色。 掌握正确步骤才能画好画，那有谁知道风景写生的一般步骤？ 第一步：构图 构图时要注意哪些事项呢？ 1.要有一个表现中心，运用视觉诱导形成表现重点。 无论何种题材的画种都应有一个主题物，两个以上的主题物的出现则会削弱人们的视线，最主要的景物难以突出。 主题物所占画面的面积较大，并应由安置在画面上较为突出的地方，其他部分与之相补充，相对比，相协调，达到整体上的多样统一。（出示类似的图片，并给以分析讲解。） 2.根据所表现的题材，确定或长方、或扁方、或正方构图。横构图辽阔，长构图挺拔，方构图稳定。（出示几张不同构图的作品，并给以分析讲解。） 3.注意空间关系的构图变化。 一般分近、中、远三段，主体处于中景位置。 中景：为主体，因此主体较为突出鲜明，要着重刻画。 近景：为陪体，陪衬、烘托主体作用，并通过近景的透视线方向引向主体，显示出观者到主体的距离，近景要概括。 远景：为衬体，在解释着主体物的环境状况及主体至远景的距离，使画面更有深度，远景要虚。（出示类似的图片，并给以分析讲解。） 4.注意疏密节奏、黑白灰的分布与对比、景物和色彩的呼应及画面的均衡等。（出示类似的图片，并给以分析讲解。） 第二步：铺大色调 第三步：校正大体色调 第四步：深入刻画 第五步：整理完成 （分别出示各步骤的图片，给予解说，便于学生理解和体会） （三）作品欣赏 出示一些有关风景的作品，相应的给于分析，并请几位同学分别给作品进行分析。 三、回顾，总结 回顾本堂课的重点内容，让学生回答相关问题， 如：风景写生的一般步骤？构图要注意哪些问题？等 只有当理性（客观的自然属性）与感性（主观的自我属性）完美地结合在一起，其作品才会具有较高的水平。