1影发展相关状况电影的发展经历了漫长的时间 往早了说，13 世纪中国就有了“灯影戏”，随后的“幻灯”、“走马灯”等 形象的、运动的视觉游戏相继出现。电影正是起源于这些视觉娱乐游戏之中。 十九世纪末卢米埃在巴黎放映自制的十部影片 ：水浇园丁工厂大门火车进站二十世纪初期 环球 派拉蒙成立 1517 年间确立了好莱坞经济模式20 年代初 米高梅 哥伦比亚 华纳城里 苏联政府干涉影业 俄国蒙太奇运动全面发展 出现苏联电影黄 金时期 战舰波将金号大量蒙太奇经典20 年代末 第一届奥斯卡20 世纪 20 年代以后，主要在法国和德国兴起的一种电影运动，它的重要特点是反传统叙事结构而强调纯 视觉性。作为一种影片样式，也有人称之为纯电影、抽象电影或整体电影。30 年代末 彩色电影出现60 年代 法国电影新浪潮70 年代美国电影在世界独领风骚90 年代 好莱坞 动作片 特效应用未来 精品时代 三部曲 美国会继续拍摄他们的以世界各地为舞台的大受众电影2.名词解渥释新浪潮（时地点名字由来代表地位*影响*特点*）里爱国拍摄方法作品观 发源于20世纪60年代 法国新浪潮”（New Wave）原本是没有严格界定的新闻性用语，指1958与1959 年间一批法国新导演所拍摄的格调清新，频频获奖的首部作品。后则被广泛运用，概括了法国 1950年代末、1960年代初期的新电影制作与创作倾向。新浪潮这个词自从1950年代末至1960年代初与法国结缘后，常被拿来形容其它国家新兴的电影制作活动和电影复兴现象。如捷克、匈牙利的新电影， 1960年代的波兰与1970年代的德国新电影。代表 戈达尔、特吕福、侯麦、夏布罗尔、马勒、李维特、瓦尔达等地位 新浪潮电影运动是二十世纪世界电影史上规模最广、影响最深、作用最大的电影运动。出现了大量作 品，许多年轻导演成为世界级电影大师，留下宝贵的文化遗产。它采用了新的叙事手法与影像处理方式。这场运动被公认为是传统电影与现代电影的分水岭。影响 影响波及如六十年代的德国新电影、美国新电影、巴西新电影等等，改变着艺术形象（绘画 摄影等） 影响了欧美科幻小说最直接的影响之一是迫使人们接受了这样一种观念：电影的创造活动需要由年轻的电 影人进行经常性的革新。创作特征：与意大利新现实主义有共同的东西，但是新浪潮有强烈的个人色彩，而新现实主义则是有重大的社会性。主题：非政治的电影；否定传统的道德观念 摄影方法：侧重电影的照相性，侧重画面的新鲜感，拒绝功能主义或学究式的画面。 音响：大量的自然音响，真实感 剪辑：长度、节奏。快速剪辑，镜头之间之间衔接。时空跳接。长镜头的使用增加真实感。从新浪潮后，特吕弗和夏布洛克的长镜头，戈达尔的跳接与快速剪辑。表演：非职业演员，不知名的演员。 总之对传统的电影语法毫不在意。（梅里爱时国拍摄方法作品美学观念） 梅里爱（18611938）法国电影导演。世界第一位电影艺术家。灰姑娘、蓝胡子、魔灯、一千零一夜如月球旅行记、海底两万里、北极征服记等 布景坚持于戏剧的表现手法，坚决拒绝使用外景，拒绝摄影机在拍摄过程中变换角度 科幻 直接电影一种现场拍摄、非虚构、细观的电影类型，使用轻型的摄影机和录音机，记录事件实际发生的状 况，只用本身的声音。最早出自亚伯索斯。指以写实主义电影风格拍成的纪录片，和真实电影的摄制有许多共通处，如以真实人物及事件为素材 客观纪实的技巧，及避免使用旁白叙述等。直接电影和真实电影的唯一差别，在于直接电影视摄影机为安 静的现实纪录者，以不干扰、刺激被摄体为原则；真实电影则使摄影机主动介入被摄环境，时而鼓励并触 发被摄者揭露他们的想法。3. 简答新现实主义的几项原则1 、 纪实性强 反对战争、反对饥饿、反对贫困和失业、反对家庭解体和堕落。人道主义思想和写 真实的创作原则2、实景拍摄3、长镜头的应用4、非这也演员5、结构形式来源于素材德国新电影主要作品 法斯宾达的恐惧吞噬心灵（1973），温德斯的爱丽比漫游记（1973）， 和雪朗道夫的锡鼓先锋派电影布莱顿学派布莱顿学派 成立于1900年英国的电影先驱团体，首创特技摄影和简单的蒙太奇，并实验各种彩色技术。 主张在露天场景中创造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视点时空观念。代表：西赛尔海普华斯义犬救主记。 英国“布莱顿学派”是世界电影史上有据可考的第一个学术流派。 “布莱顿学派”的代表人物大多为摄影师， 该学派反对梅里爱提出的“银幕即舞台”的主张，反对在剧场中和摄影棚里记录奢华的舞台剧和营造虚幻的 电影魔术，主张像卢米埃尔那样，把镜头对准社会、瞄准生活，在露天的场景中拍摄真实的生活片段。在“我 把世界摆在你眼前”的口号下， “布莱顿学派”的主将们拍出了一些历史文献片和带有现实主义倾向的电影短 片，对世界电影的发展走向产生了重要作用。4. 论述：如何看先锋派电影的意义（说真话阐述理由） 通过学习电影可以做什么 怎么做过去电影做了什么对电影美学主管阐述自己看法 怎样看待先锋派电影的蒙太奇手法 长镜头运用5. 看片 对电影本身进行分析（意大利新现实主义 法国新浪潮 德国新电影） 说出流派 依据流派特征分析影片（导演名字）回答三个问题 讲什么 怎么讲 为什么这样讲 关键手法 字母 对白（与主题密切相关）长镜头 一个镜头不剪辑 相对持续时间长 多用于纪实性影片 时间等量 新浪潮与意大利新现实主义有共同的东西，但是新浪潮有强烈的个人色彩，而新现实主义则是有重大的社 会性。格里菲斯：党同伐异等 电影技巧之父美国电影之父 偷自行车的人，意大利新现实主义开山之作，导演维托西奥-德-西卡开了电影史上首次全部使用非专业 演员的先河。奥逊威尔斯公民凯恩是美国电影史上的一部重要实验影片，被誉为现代电影的纪念碑（长镜头、景 深镜头、低照度等）法国新浪潮运动中提出“作者电影”的口号，即“拍电影，重要的不是制作，而是成为电影的制作者”。 特吕 弗四百下（ 1958）戈达尔精疲力竭（ 1959） 艺术电影艺术电影大多极力突出自己的艺术个性，反对程式化的情节和模式化的人物形象刻画，并力图运 用独创性的电影语言。艺术电影在电影艺术的发展历史上做了重大贡献。实验电影一般是指拍摄风格和制作方式与那些主流的商业和记录片相异甚至对立的影片。 蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照 原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。先锋派电影20 世纪 20 年代以后，主要在法国和德国兴起的一种电影运动，它的重要特点是反传统叙事结构而强调纯 视觉性。作为一种影片样式，也有人称之为纯电影、抽象电影或整体电影。电影的任务在于三个方面：一是顺从时代的潮流，二是唤醒社会所缺乏的精神，三是表达受到压抑的感情 和思想。先锋派运动的主旨是企图从电影的形像性和运动性出发，去扩大、挖掘电影的可能性，使电影最终成为一 种独立的新艺术。但是“先锋派”运动的代表人物更多地是从形式出发，以自我为目的，因此也未产生巨大 的社会效果。作为一次艺术运动，许多实验性影片在表演手法，镜头技巧等方面的探索，对电影艺术的发 展，起了一定的推动作用。卡努杜是意大利诗人和电影先驱者，于 1911年发表了第七艺术宣言，“电影新浪潮之父” 安德烈巴赞的电影手册的同事们（即著名的电影手册派）掀起的新浪潮 把他的理论实践于银幕，为电影带来真实美学的新气息。因此，安德烈巴赞被称为“电影新浪潮之父”、 “精 神之父”、 “电影的亚里士多德” 长镜头理论是对巴赞提出的“景深镜头理论”的不严密的概括。按照长镜头 （镜头段落）和景深镜头的原则构思拍摄影片，是一种旨在展现完整现实景象的电影风格和表现手法。蒙太奇理论 场面调度理论讲故事，通过时空分割解释和阐明含义，破坏了感性真实。 记录事件，不作人为解释的时空相对统一， 尊重感性的真实时空。导演：自我表现（叙事性） 导演：自我消除（记录性） 画面：人工技巧改造加工 画面：固有的原始力量镜头：单义，鲜明性，强制性 镜头：多义，瞬间性，随意性 观众：引导观众选择，被动 观众：提示观众选择，主动 综合、借用其他艺术手法，戏剧美学传统 利用摄影机独特的记录和揭示功能，反对把其他传统观念运 用于电影上，追求没有艺术的艺术，消灭人为加工痕迹。片段组合，以短镜头为主，突出前景，孤立运用造型因素 深焦距透镜拍摄长镜头，保持时空连续性和 中后景清晰度演员：忽视演员的独立作用，演员只是服从导演的意图，在某些场合只是构成画面的一个造型因素。“一 部影片的创作是在剪接台上完成的”。 演员：强调演员自主作用，强调即兴表演；启用非职业演员。