艺术在生活中的作用谈艺术在生活中的作用 一谈到艺术，大家就会感到高深莫测。实际上，生活中， 艺术无处不在。也正如罗丹所说的：“美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而 是缺少发现。”美的含义比艺术要广，美包括自然美、社会美、艺术美。 我们都知道黄 金分割率，又称黄金率，是指公元十九世纪德国美学家柴依辛所发现的矩形中短边和长边的 比例为 0618。他认为这种比例具有“多样的统一”，轻重匀称，没有均等或悬殊的形势， 最合乎美感的要求。现在许多门、窗、画框、国旗的宽与长大多接近这种比例。人身上很多 部位的比例都接近 0618。画家陈醉写过一本裸体艺术论，他以人类的发展史为线索， 以古希腊艺术、基督教艺术，以及印度、中国和非洲艺术为背景，从美学、文艺学、艺术史 理论等多种角度入手，通过对大量裸体艺术作品的研究分析，系统地论述了从原始至现代的 裸体艺术。没有那一个画家不研究人体，不画人体的。一幅好的人体写生，就是一幅艺术作 品。 年轻人都喜欢穿着打扮，其实，穿着打扮就是一种艺术行为。穿衣服要考虑自己的 体形、个性，每个人都要根据自己的特点去选购衣服，有些衣服别人穿上很好看，你穿上不 一定好看。过去，学生专门有学生装，现在中小学生有校服，大学生没有统一着装的规定， 我们的着装要穿出身份，穿出品位，穿出气质，要让别人一看，你就是个大学生，是个有知 识的文化人。穿衣服可以看出一个人的文化修养和艺术修养。我们大家可以看一看，你的左 右前后，穿衣服是否体现了艺术修养。 这里讲的是生活中的艺术问题，旨在引导大家发 现身边的艺术。我想循着宿舍、学校、社会、自然的思路来讲。前些年，我们学校抓宿舍文化建设，我参观过大家精心布置的宿舍，给我的感觉特别好。 有的宿舍布置得确实让人感到艺术、高雅，从整体看女生宿舍略胜于男生宿舍。其中一个宿 舍的一幅水墨竹子和几根从“天兴洲”采回的雪白的芦花，让我感到赏心悦目。艺术就是这 么奇特，并不需要富丽堂皇的高楼大厦，就是在简陋的茅舍，只要有一架书、几幅画就能蓬 荜生辉。 在我们学校，也有许多美的地方，就在我们这阶梯教室与实验楼之间这块地方 就很美。那座水池中的假山，只要我们用艺术的眼光去看它，它就是一座富有个性和艺术韵 味的假山。学校的主楼、广场、体育馆等等，也都具有建筑美。只要我们心中有艺术，眼前 就会有艺术。 当我们走出校门的时候有没有细心观察一下生活中的艺术呢?商店的门牌， 橱窗的摆设，街道的灯光，商店里琳琅满目的商品，这里面都有艺术。 武汉市的文化氛 围要差一点，我身居这个城市二十多年，一直没有感受到她的文化。上个星期，我在洪山礼 堂听报告，实在是坐不住了，出门逛逛，偶尔看到一家画店，让我激动了一番。走进去一看， 就不再激动了。因为那里的作品，都是画匠制造出来的，风景画是俗气的艳色堆砌，人物画 像涂了脂粉的僵尸，没有一点灵气。唯有一幅俄罗斯街头雨景，让我感受到了艺术，上面没 有标价。其它的画都有标价，一百、两百都有。我跟老板讲，这幅油画我出三百元拿走。老 板告诉我，那幅画的进价是四佰五，说给我四佰，并希望我有书画作品给他代卖。听说这样 的画店汉口有几家，大家有机会，有时间可以去逛逛，也看看你们能不能分出画家与画匠的 作品。 黄秋耘写过一篇文章，题目是“爱美的瑞士人”。他说瑞士人的客厅、卧室的墙 上都挂满了各式各样的名画（大多是复制品），从现代派的水彩画，梵高和戈雅的名作，到中 国的水墨画，应有尽有，随主人的兴趣而异。可以说，瑞士人的家庭几乎是一个小型的美术 馆。而公园，则是一个小型的雕塑展览馆。有白石雕塑，大理石雕塑，青铜雕塑。题材也是 多姿多彩的，有古希腊的神像，英雄和美人，也有近代的英雄人物 （包括林肯和华盛顿 ）。 我也到过一些装潢华丽的家庭，在那里看不到一本书，没有一幅画，虽然华丽，可惜缺少了 一点高雅。我们随便到一个家庭，不用介绍主人的身份、今年夏天，我有幸到印度走了一遭，跑了几个大城市和旅游景点，对这个文明古国有了 粗浅却是亲身的了解。一方面，我为这里大多数人民生活环境的恶劣程度所震惊 贫困， 污染，人口爆炸，交通无序随处可见 并为我们中国在解决这些问题上所取得的成就而 自豪。但是另一方面，我也看到了不少值得我们中国人借鉴的地方。当今的中国似乎一味地 向西方看齐，但也许和我们一样急于发展的传统国家在某些方面更有让我们参照的价值。 作为一个艺术史学生，我尤其对印度的艺术感兴趣，不仅是陈列在博物馆里的艺术，更重要 的是艺术在大众日常生活中的地位，她是如何构成他们生活环境的重要组成部分。从这个角 度讲，我觉得印度人仍然保持着很强烈的审美意识。最简单的例子，就是这里大多数的妇女 仍然穿印度的传统服装纱丽。以前我觉得这是印度妇女受压抑的表现，但到了这里以后，我 不禁为纱丽即使是穿在肥胖妇女身上也显出的优雅所深深打动。在印度三个月，看到的纱丽 成千上万，也不记得两件完全相同的。其色彩和图案的千变万化令人目不暇接。在圣城威若 那西，我看到成群的妇女在恒河边上的白沙滩上晾纱丽。纱丽摊开来，其实只是一整匹没有 任何剪裁的布或丝绸，两个妇女各执一端，它便迎风鼓动，远望去像是着了色的浪。我不禁 想起我们中国的传统服饰也是千姿百态，而且每个朝代和地域都有不同的特色，绝不比纱丽 来得单调。可惜，虽然现在国内的服装设计渐渐地吸收传统服饰的成分，但一般只是基于一 种 “ 奇风异俗主义 ” ，占主流的还是西方的服装风格。但我要问的仍然是，艺术是不 是实实在在地渗透到这些孩子的生活中，还是仅仅是一种点缀。大多数家长把孩子送去艺术 班，不是为了 “ 开发智力 ” ，就是为了沽名钓誉，只盼自家出了个艺术神童，而艺术本 身的价值则根本不被其重视。（因此才会有这个有趣的现象，即在小音乐家小艺术家层出不 穷的同时，报考高校纯艺术专业的考生比例却在一年比一年降低。）艺术根本不能从内在里 影响这些孩子的生活，为其注入美感。中国的应试教育制度更是阻碍了这种可能性的发展。 除了少数其天赋被发现和保护而从此走上艺术道路的孩子，其他拥有一门艺术专长的孩子， 至多是在学校零星的艺术节和元旦文艺晚会上助助兴而已，更多的则在沉重的考试压力下被 迫荒废他们的技艺。 在印度，音乐和艺术的普及并不亚于，也许还超过了中国，但不同 的是，这种普及不是表面的，而是深层的。在大学城香提尼克坦，我经常看到（非音乐专业 的）学生们在休息时间里结队坐在大树下，敲鼓弹琴，高声吟唱。我甚至看到过人力三轮车 夫在拉不到生意时，坐在自己的车上吹箫。对于他们来说，音乐不是达到任何其他目的的手 段，而是他们生活中真诚的欢乐所在。对于艺术在当代中国大众生活中逐渐枯竭这个现象，我个人也想不出什么补救的办法。 而且中国现在面临着很多别的挑战，比我提出的问题要紧迫得多。在一个几乎什么东西都以 其物质价值被衡量的时代，我很难为一样纯粹能提供精神价值的东西做辩护。但我还是想说， 一个充满艺术感，美感的生活环境能给予我们的，是精神的平衡与充实。对一个人的一生来 说，有什么需求能比这更平常，但又更重要呢？