合肥师范学院2015届本科毕业论文学号：1104410023 本科毕业论文（设计） ( 2015 届) 张萱人物画表现技法与形式兼论我的毕业创作 院 系 艺术传媒学院 专 业 美术学 姓 名 史方苗 指导教师 桂晓亮 职 称 副教授 等 级 摘 要 张萱是我国历史上著名的仕女画家，他的人物画，既精细又有时代美感，作为后来周昉模仿的对象，张萱在其艺术成就上影响了很大一批人。他的工笔人物画，当得上“气正迹高”四个字，即阳刚正气，不做作、不变形，落落大方。张萱的人物画，不仅技艺高，在品味和格调上也称得上高人一等。他为我国的工笔人物画注入了强大的生命力，正是由于张萱，我国的工笔人物画才能独立长久地持续发展。本文主要是从以下三方面来叙述对我的毕业创作的影响：一、张萱人物画的表现手法，其中包括线条语言、着色方法和毕业创作的应用来深入叙述对我的影响。二、张萱人物画的表现形式，里面包括构图巧妙、题材新颖和毕业创作的借鉴。最后我将从自己的创作感悟来谈谈对张萱人物画的继承与创新。关键词：张萱 人物画 毕业创作 ABSTRACTZhang Xuan is the history of our country famous ladies painter, his painting, delicate, have the aesthetic era, as the object of imitation Later Zhou Fang, Zhang Xuan has influenced a large number of people in their artistic achievements. His figure painting, make gas positive trace high four words, namely the masculine healthy, not artificial, not deformation, be liberal and dignified. Zhang Xuans figure painting, not only high skill, also called regard oneself head and shoulders above others in taste and style. He injected strong vitality to China fine brushwork figure painting, it is because of Zhang Xuan, China fine brushwork figure painting can be independently sustained development. This paper is mainly to describe the influence of my graduation creation from the following three aspects: first, Zhang Xuans figure painting technique of expression, which includes the application language lines, coloring method and graduation creation to in-depth narrative effect on me. Form two, Zhang Xuan portrait, which includes the composition is clever, innovative themes and graduation creation reference. Finally, I will from their own perception to the inheritance and innovation to talk to Zhang Xuan portrait.Key words: Zhang Xuan Figure painting Graduate creation合肥师范学院2015届本科毕业论文 目 录引言1一、 张萱人物画表现技法1（一）线条语言2（二）着色方法3（三）毕业创作的借鉴4二、张萱人物画的形式5（一）构图巧妙5（二）题材新颖6（三）毕业创作的借鉴7三、创作感悟7（一）继承7（二）创新8结语9参考文献10引 言工笔人物画作为中国画的一个重要种类,就其本身而言是一个古老而传统的绘画类别,但从当下工笔人物画的表现形式来看却体现出多样化的面貌。在不断变化的大时代下,具有古典意识形态的工笔人物画逐步走向了具有现代意识形态的当代工笔人物画。例如在大众文艺2010年04期就有提到过。纵观历史，工笔人物画从起源、形成到发展。经历了二千多年漫长的演变过程，成为中国优秀的文化遗产，为人们今天的绘画创新提供了丰富的经验。在东方博物2004-11-15期刊2中就有提到张萱其人与虢国夫人游春图。在张萱的人物画遗存千年，作为中国古代文化艺术精品，品者仁者见仁，而作为书画杰作，其艺术思想风范，技艺风格值得后代画家不断挖掘和探究。本文通过对张萱华丽炫目的仕女画作上的题材、线条、色彩等方面的认真剖析，研究其画作的绘画技巧，同时查阅多处文献，通过对比、推衍等方法分析其形成的原因。同时笔者更加深入的感悟到其画作的深层次涵义和特点，挖掘出其独特的审美标准和巨大的社会价值，归纳出张萱对于后人在工笔人物画创作上的积极影响一、张萱人物画表现技法张萱是盛唐时期的画家,做过史馆“画值”。当时社会物质丰富,国力强盛且周边太平,因此生活水平很高,尤其大都市官员豪门的生活向奢华化发展,画坛上出现了描写世相的风俗风情画。张萱即为这一时期的代表性画家,画风重彩着色,工整禾农丽,在绘画题材上改变了初唐绘画多为历史题材和严肃的宗教画而面向当时火热的、丰富多彩的世俗生活。中国艺术重性灵及精神,主张抒发情意。文人画更是受老庄思想的影响强调墨色之美,反对绚烂色彩。然而.以张萱为代表的仕女画一方面重视了线的作用另一方面又强化了色彩在绘画中的作用,让那一时期的人们拓宽了视野,使得这一时期的工笔人物画出现一种新的面貌。在中国画中，线代表“骨”，所以线在绘画中有着相当重要的地位。唐代仕女画的绘画形象主要还是用线来描绘的，唐代绮罗人物的线条运用是在继承了魏晋南北朝时期和初唐的的基础上，才有了自己的发展创新。盛唐时期的张萱在熟练了初唐线条的基础上，创作出了自己独特的线描风格，线条元圆润飘逸，有起伏感，还把线条加粗加厚，创作出具有强烈立体感的仕女人物形象。色彩在绘画中也有很重要的作用，在中国绘画中代表“肉”，就像人物画中骨和肉的表现一样。在工笔人物画中皮肤、发髻、衣服等的表现，对色彩的要求比较高，需要用丰富的、不同浓淡的色彩层层染出，并且要求细致工整。张萱主要表现的是贵族妇女形象，既要表现出人物的肌肤质感，还得表现出人物服饰和薄纱透明的那种轻盈的质感，所以在设色和线条上要求很高。贵族妇女们大都穿着华丽、浓妆艳抹，因此张萱所创作的作品设色相对浓重。张萱的捣练图、掳国夫人游春图和武后行从图虽为后人摹本,但仍可窥见其绘画技艺之一斑。他在造型上注重写实求真,运用流畅柔润的线条绘出画中女子脸型圆润饱满,体态丰腆欧罗多姿,气质雍容高贵,展示出大唐盛世下皇家女性的华贵美。这种美以具有强烈的时代感,迎合了中晚唐时期官僚贵族们的审美意趣,并成为唐代仕女画的主要艺术特征。（一）线条语言张萱吸收了顾恺之、吴道子线条的优点流畅、灵动、清秀。在他所有作品中运用的最为出色的当属虢国夫人游春图，如（图一），骑在马背上人物衣纹的线条.随着人物的动态、体式的变化而流转飞动生动的传达出不同的情慷。中间并行的两个贵妇人,衣纹线条细匀流畅,转折处是柔曲委婉的曲线突出了她们富丽悠闲的动态美感圆润的脸部线条塑造了宫廷女性富贵娴雅的气息。再如:后面带小孩的年长宫女她的脸及衣纹的线条紧张曲折紧密的线条与其她人舒展的线条形成了对比,紧张心态随着线的转动、曲旋有生有的显现出来表现了她时刻担心小孩摔下去的神情。整幅画画风精细，线描以圆润细劲为特色，在力量中透着妩媚，其用线“勾勒旋转，直中求曲，弱中求力，实中求虚”，这样的线条是为了描绘对象的体型外貌和生理特征。在线的对比、协调中取得了和谐生动的神韵赋予了画中人物生动的活力,线条的长短、松紧、曲直的变化,奏出了一曲有灵性和有韵味的生动乐章。 图1 张萱 虢国夫人游春图（二）着色方法捣练图（图2、图3）是反映宫中妇女劳动情景的手卷形式的重彩画。展开画面给我们最强的感受并一下吸住目光的是绚灿而典雅华贵的色彩。之所以说华贵而不说华丽,是因为在这幅画的色彩搭配中虽有堂皇艳丽之感,但更显出一种华贵之气。由此我们可得知画中的妇女当不同于下层社会的劳动妇女,恐怕是宫中较为上层社会的妇女。色彩上能达到这种随心所欲表达感受的效果,石色即矿物质色的运用是一个关键。因为透明色运用得再厚,也无法出现那种厚重辉煌的矿物质色的效果。我们也看到,在这幅以石色为主,水色即透明色为辅的画上,石色的厚薄、变化、石色上染透明色等都恰到好处,感觉强烈、协调,又不同于壁画的厚涂色。除了捣练图我们还可以看到虢国夫人游春图里面的大面积的红色等暖色的活泼色系,与小面积的绿色等冷色系对比,造成了一种飞动活跃的动势把张扬的红色作为画的主调有动感活力的色彩与小片淡绿色对比加强了画面生动的气氛,自然界中生命的动感跃然于画中。中国画一向重墨轻色但是唐代的仕女画却是五彩具备的尤其是张营的仕女画,把色彩驾驱的已相当娴熟,红绿对比色用的既协调生动又有抒情性。再从整幅画中的人物服饰色彩上看，画家在衣饰色调的处理上也是错综变化，有重有轻，不做平均对待。画家还通过描绘八匹马的马蹄跨步的大小，来加以分别它们在行进中速度的快慢，极其巧妙。从而使整个画面如同一曲节奏和谐、旋律舒缓的音乐，让人心旷神怡，留恋在画之中。尤其还值得一提的是，图中虽是表现踏春却没有直接描绘“春 ”，而是在画面上留下了大片的空白，背景的空白不仅给观者留下了无限想象的空间，起到了“无声胜有声 ”的艺术效果 ，包括上面所说的捣练图 也如此， 这鲜明的体现了中国画审美习惯中“计白当黑观念”。张萱不可能具有现代科学的色彩知识,但却把色彩运用得成色调、成格调、成情调,这种用色之道是当代人应该认真研究的。因为当代的工笔人物画很少如此多的运用石色而使画面色彩单薄,或用水粉等色而使中国画变“味道”。虽然石色难以掌握,或者一些重彩着色之法失传,但我们今人当知难而进,寻回已失落的传统用色之道。图2 张萱 捣练图（局部） 图3 张萱 捣练图(三)毕业创作的借鉴通过对张萱人物画的表现技法的了解，以及对毕业创作的联想，我决定应用张萱的线条技法和着色方法来完成自己的毕业创作。 线条语言上，我将通过线条的虚实、强弱、疏密等关系表现空间感，如在张萱在