.印象派基本介绍及作品赏析一、印象派的起源及发展：印象主义是十九世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种艺术风格。 印象派艺术家的活动虽然属于十九世纪的范畴， 但是他们所探寻的这种新语言、 新风格，却意味着同浪漫主义的一些传统形式与风格的决裂， 并为二十世纪以“现代派”面目出现的各种艺术做好了准备， 因此，印象派很自然地成为联结两个世纪的纽带。由于印象主义首先是在绘画中出现的， 再加上法国诸姊妹艺术之间的相互联系又特别密切， 因此，谈论音乐上的印象主义， 首先也得从法国的印象主义绘画谈起。印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画印象：日出得来的。那是在 1874 年，巴黎一些反对学院繁琐教学和向传统绘画原则挑战的青年艺术家，第一次独立举办了旨在同官方沙龙相抗衡的画展，展出近三十位画家的作品。这次画展受到了舆论的奚落， 人们无礼地嘲弄这些艺术家， 随随便便地以莫奈的这幅画为他们取上“印象主义者”的诨号。由于这群青年艺术家对待“印象主义”这一贬称并不怎样介意，从此这个含混不清的偶得之词便保留下来。印象派之后出现了与印象派的艺术主张不同，以塞尚、凡高、高更为代表的另一种艺术主张，人们称之为“后印象派” 。 在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派， 他们不满足于印象派的“客观主义”表现和片面追求外光与色彩， 转而强调抒发作者的自我感受， 主观感情和情绪， 于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉应用，后印象派从此诞生。一印象派的绘画特点：印象主义绘画不同于其他绘画之处， 在于它以阳光和色彩为主角， 即借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。 印象派画家的这一选择，是同当时自然科学界对光的传播与照射的物理研究成果密切相关的。人们的视觉之所以能感知自然界中的物体，都得以光所提供的条件为其前提。阳光笼罩万物，使各种物体呈现出不同的色泽，换句话说，所有的物体都是染色的形，人们就是根据不同表面的不同色泽， 即从不同染色面的分界才得以认知物体的形状的。如果光一消失，形和色也就不见了。所以印象派画家认为，在表现光的过程中，他们也就找到了绘画艺术的一切。印象派对光和色进行了探讨， 研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的： 色彩是随着观察位置， 受光状态的不同和环境的影响而发生变化。印象主义绘画技法的基本原理是色彩分解，即只用光谱中的七种纯色作画，像这样取消各种混合色而在画布上只并列不同纯色而让观者凭自己的视觉自行加以调合的做法， 可以保持每一种纯色的新鲜和光彩，从而创造出更为强烈的发光度。印象派画家的风景画，把过去被忽略的许多现实的色调变为众所共有的财富，这无疑是印象主义作出的巨大贡献。但是印象派画家不关心作品的思想性，这又是一个根本性缺陷。光线在物体上的变化，阴影下的微妙色彩，是印象派画家所要表现的主题。印象派把光当唯一真实的对象，不知不觉中把形象破坏。剩下是画家视觉的主观性。具代表性的观念 :1. 以光谱色 ( 分析太阳光后得的七色 ) 作画。2. 在画布上将补色并置，在观者的眼中自动调色，增加画面的彩度和明度。3. 否定固有色，不用黑色和深咖啡色。4. 不用线条画轮廓，认为阴影是有颜色的，只是彩度、明度较低。;.印象派脱离了以往 形式 史和宗教的依 ， 家 大膽地抛弃了 的 作 念和公式。 家將焦点 移到 粹的 感受形式上， 作品的内容和主 得不再重要，和表 主 表 内心情感、 忽 描 象的外在形象不同。二、印象派作品 析：（ 1）：日出印象莫奈描 的是在晨 罩中日出 港口景象。 在由淡紫、 微 、 灰和橙黄等色 成的色 中，一 生机勃勃的 日拖着海水中一 橙黄色的波光，冉冉升起。海水、天空、景物在 松的笔 中，交 渗透， 然一体。近海中的三只小船，在薄 中 得模糊不清， 的建筑、港口、吊 、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦 。 一切，是画家从一个窗口看出去画成的。 如此大胆地用“零乱”的笔触来展示 气交融的景象。 于一 正 的沙 学院派 家来 乃是 的叛逆。 画完全是一种瞬 的 感受和活 生 的作画情 使然， 以往官方学院派 推崇的那种 慎而明确的 廓， 呆板而僵化的色 然无存。 种具有叛逆性的 画，引起了官方的反 。 幅名画是莫奈于 1872 年在阿弗 港口画的一幅写生画。他在同一地点 画了一 日落 , 在送往首届印象派画展 , 两幅画都没有 。 一名新 者 刺莫奈的画是 美与真 的否定 , 只能 人一种印象 。莫奈于是就 幅画起了个 目日出印象 。它作 一幅海景写生画 , 整个画面 罩在稀薄的灰色 中 , 笔触画得非常随意、零乱 , 展示了一种 气交融的景象。 日出 , 海上 气迷朦 , 水中反射着天空和太阳的 色 岸上景色 , 模模糊糊看不清 , 人一种瞬 的感受。他 光色的 注 超越物体本身的形象， 使得物体在画布上的表 消失在光色之中。他 世人重新体悟到光与自然的 构。 所以 一 野的嬗 ， 以往甚至 以想象，它所散 出的光 、色彩、运 和充沛的活力，取代了以往 画中僵死的构 和不敢有 毫 新的 主 。 如果你弄个日出印象的黑白版本 ，会 太阳基本消失了没 ，太阳本身没有光，只是凭色彩的映 ，才制造出 的效果！当 1874 年莫奈和一群青年画家 展 ， 幅日出印象遭到了 和奚落。有的 家挖苦 ： “毛坯的糊 也比 海景完整！ ”更有人按 幅画的 ， 以莫奈 首的青年 家 “印象派”， 于是“印象主 ”也就成了 个画派的桂冠。 画 1985 年被 劫，据法国被盗 品 1990 年 12 月 6 日，在科西嘉 一座 墅中 。（ 2）：池塘睡 莫奈莫奈的池塘睡 是印象派的鼎盛 期的代表作品，其中 作于1907年的作品。莫奈的 画技法和自身的研 都已 到了登峰造极的地步。 在看似随意 松的笔触中却将光 的美感，水面上自然漂浮的睡 的温柔表 的淋漓尽致。他的睡 色彩十分丰富，但是所有的 色在画面中都是分外的柔和和均衡。 是描 花的 色也是随着光 和 境的影响而色彩 化多端， 人 不能一口断定是什么 色的睡 ， 但是却又 得那些 的睡 就近在眼前。 甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描 着莫奈当 池中睡 的喜 。 作 印象派大 ，莫奈无疑将他自己喜 的睡 描 的更加活灵活 。 湖中的倒影和湖面上的睡 看似都是有色 堆砌而成， 却疏密虚 相得益彰， 人一目了然却又回味无 。;.阳光透过树丛照进来， 睡莲如穿了一件色彩斑斓的花衣裳； 当阳光直射睡莲时，它们又换成了金色晚礼服。不管刮风下雨、阴雨绵绵，还是阳光灿烂、微风习习；无论是白天还是傍晚，莫奈总是坐在池塘边，观察自然，感受光线，用画笔记录下来。他的画经常是无题的，他说： “重要的不是主题，而是画家自己的观察和感受。”莫奈在同一时期所有的 睡莲作品，在池塘上画出自己的观点。 说起池塘，莫奈不仅是一个熟练的风景艺术画家，也是一个很有激情的景观设计师和园丁。事实上，他让河流在吉维尼他的著名的荷花池塘区域，呈现出史诗般的景观。莫奈在睡莲的画中竭尽全力描绘水的一切魅力。 水照见了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的笔下， 完全成为世上所能有的色彩绘出的最奇妙和富丽堂皇的织锦缎。马奈称他是“水的拉斐尔” 。在莫奈的睡莲中，与其说他是用色彩表现大自然的水中睡莲，不如说他是用水中睡莲表现大自然的色彩。评论家瓦多伊的评价是： “他早期的那些画没有一幅能与这些难以置信的水上风景相提并论的， 因为这些画把握了春天， 把它留在人间。画面的水呈浅蓝色，有时像金的溶液，在那变化莫测的绿色水面上，反映着天空和池塘岸边以及在这些倒影上盛开着清淡明亮的睡莲。 在这些画里存在着一种内在的美，它兼备了造型和理想，使他的画更接近音乐和诗歌。 ”（ 3）：洪水泛滥中的小舟西斯莱马尔港的洪水曾吸引过西斯莱的注意， 他在许多作品中表现过： 泛滥的河水席卷和弥漫着周围的一切，水面闪闪发光，这是印象派画家的典型题材。 洪水泛滥中的小舟 在绘画性处理上都是以灰色、 淡蓝色和个别棕色调子之间的微妙变化为基础。 然而，这种水汽弥漫的平淡无奇的感觉， 在西斯莱的笔下却变成了一种迷人的感觉，变成了神话般的境界。到今天，人们再去马尔港的路旁，还能够看到这座平平常常的可怜的房子。 可是，你只要目睹过这座房子， 你便会感到西斯莱是多么富有诗意地改造了它。在西斯莱约八百幅油画作品中， 大多是风景画。 并且在其一生中， 作品没有深刻的变化， 或许正因为他不那样具有革命性， 终其一生， 所以西斯莱并没获得应有的重视及评价。 当然他热爱大自然的天性和朴实的情感在创作上是表露无遗的。毕沙罗曾表示， 西斯莱是最纯粹的印象派画家， 因为他坚守原初的作画理念透过光与色彩的表现来捕捉自然风景瞬间的真印象。 他来到巴比松时为柯罗作品上那种明媚阳光照耀下清新而庄严的画境所吸引， 他在继承巴比松画派风格的同时，在色彩和笔触上又表现出印象派的画法。从构图、笔触、光与色的三个方面分析西斯莱分析风景作品的特点：1西斯莱式的构图深受柯罗的影响，工整有序，自由而不拘于形式；天空往往占据画面很大的空间， 以展示细腻的光影变化； 作品中的人物空间比例小， 刻画简练概括；景物的透视性强，不追求任何的夸张形式。2. 笔触是油画的主要造型手段之一， 不容忽视。西斯莱作品中以碎点状笔触为主，起轻快而流畅， 结构上厚实而沉稳， 奔放而有力地描绘天空和水使其富有轻盈和流动感；而且用笔从不大刀阔斧，以精细的写实手法展现他感受到的点滴光影，表现的物象虽少，但絮语潺潺。3. 画家以色传情，观众见色动情，这对绘画作品的感染力起有不可忽视的作用，美丽田法国风景为西斯莱提供了极为丰富的色彩感， 诗人见景生情， 胸中出现诗句，画家见景生情，头脑中呈现的形象首先就应是整体的色效果。;.