初中美术学业水平考试复习资料一：题型题量：A4纸一面（音乐美术合卷），试卷分四个题型选择题：共10分； 填空题：共5分；判断题：共5分； 赏析题：共10分。二、难易程度：基础题75%，提升题15%，难度题10%。三、解读内容：（一）美术基础知识：掌握教材中基础知识的概念，并能够灵活运用。七年级（上）美术概念：美术也叫造型艺术或视觉艺术，指用一定的物质材料塑造平面或立体的形象，反映客观事物，表达主观的感情、认识、理想或梦幻。美术分类：绘画、雕塑、工艺设计、建筑等。三庭五眼：发际线眉间点鼻底下颌。上庭、中庭、下庭。人体比例：以一个头长作单位，站七、坐五、盘三半。重 心 线：人体重心是由人的头、躯干和四肢重力的合力共同作用而形成的点，由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。动 态 线：人体的运动产生动态，就描绘着衣人物的动态而言，最明显的动态线就是衣裤与身体贴得较紧的部位，表示人体运动总趋势的线。动态线是人体中表现动作特征的主 线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。服装设计：三要素（款式、颜色、面料），分类（民族装、职业装、休闲装）。透 视：1、平行透视：如果所研究的立方体有一个面与透明的画面平行，即与画面平行，立方体和画面所构成的透视关系透视就叫“平行透视”。（它只有一个消失点）2、成角透视：成角透视:(二点透视）就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。3、视平线：是透视的专业术语之一，简称H.L，就是与画者眼睛平行的水平线。4、中国画运用散点透视。七年级（下） “因材施艺”概念：就是充分利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧 妙的加工和制作，出现宛如天成般的独特艺术效果。 色彩基础：三原色：红、黄、蓝； 三间色：橙、绿、紫；三要素：色相、明度、纯度；色彩情感：红、黄、蓝的色彩情感。对比色：对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象，是视网膜对色彩的平衡作用。指在24色相环上相距120度到180 度之间的两种颜色，称为对比色。相似色：类似色也就是相似色。在色轮上90度角内相邻接的色统称为类似色，例如红红橙橙、黄黄绿绿、青青紫紫等均为类似色.类似色由于色相对比不强给人有色感平静、调和的感觉因此在配色中常应用 。冷暖色：色环中蓝、绿一边的色相称冷色；暖色，指让人看了有温暖感的颜色,如黄、红、橙。 标志设计表现形式：具象、抽象、意象。标志设计要素：构思力求巧妙、新颖、独特、表意准确。构图凝练、美观、适形。色彩单纯、强烈、醒目。 招贴（海报）设计要素：图形、文字、色彩。八年级（上） 藏书票：定义：是指读书人在自己所藏书籍的扉页上贴的一幅小装饰画，作为藏书收藏者的印记。由图像和文字两部分构成。通常采用版画方法制作。现存最早藏书票：国外德国刺猬藏书票；国内关祖章藏书票 印章：分朱文印、白文印；刀法分：冲刀法和切刀法。 借物寓意：指通过描写客观事物寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣“四君子”：梅、兰、竹、菊。墨分五色：焦、浓、重、淡、清 中国画分类：按技法分：工笔、写意、兼工带写。按题材：分人物、山水、花鸟。 山水画“三远法”：高远、平远、深远。 展示设计概念：是一种以信息传达为目的，集多种技术为一体的综合性空间视觉传达的设计。八年级（下） 美术作品的深层意蕴的概念：意蕴就是艺术作品内在的含义、意义或意味，包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。 纹样概念：即装饰花纹，一般指用于工艺美术的装饰花纹。二方连续：运用一个单位纹样进行上下或左右的反复连续排列。 四方连续：运用一个单位纹样进行上下左右四个方向连续排列。 插花基本形式：对称式、均衡式、自由式。 人工造景概念：人为制造的以自然美为特征的供人休憩欣赏的空间环境。 中国古典园林：顺治年间计成所著的园冶，是我国古代最完整的一部造园著作。皇家园林：北京颐和园、承德避暑山庄。私家园林：苏州拙政园、网师园。九年级（上） 古代中国画名作：阎立本步辇图，顾闳中韩熙载夜宴图，张择端清明上河图，范宽溪山行旅图，黄公望富春山居图，徐渭墨葡萄图，郑燮悬崖兰竹图。 西汉霍去病墓石雕：跃马现存早期的彩陶代表作：人面鱼纹盆，商代青铜器代表作：四羊方尊。 现代工业设计特点：实用性、美观性、经济性。九年级（下） 哥特式代表建筑：巴黎圣母院（法）、科隆大教堂（德）、米兰大教堂（意大利）。 意大利文艺复兴美术三杰及其代表作：达芬奇：（意大利）油画蒙娜丽莎 壁画代表作最后的晚餐。米开朗基罗：绘画：创世纪；其最突出的成就是雕塑，代表作：大卫；拉斐尔：（意大利）雅典学院等。 中国民间美术：泥塑（惠山泥人、泥人张）。 剪纸知识：北方剪纸质朴豪放；南方剪纸纤细精巧，分单色、色。库淑兰：“剪花娘子”，联合国科教文组织授予“中国民间工艺美术大师”称号。 三大年画之乡：天津杨柳青，苏州桃花坞，山东杨家埠。二）名家名画欣赏主要画家和美术作品的作品名、作者、类别、基本内容、赏析认识。 吴道子：盛唐画家，人物画和山水画造诣很高。被尊为“画圣”，代表作天王送子图 石涛：清代画家、中国画一代宗师。字石涛，又号苦瓜和尚、大涤子、清湘陈人等。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。存世作品有搜尽奇峰打草稿图山水清音图竹石图等。著有苦瓜和尚画语录。名言有“”一画论、“搜尽奇峰打草稿”。 开国大典：（七上）作者：董希文开国大典所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。场面恢宏，喜庆热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕栾，气度不凡。蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，天安门城楼金碧辉煌。画家在进行严谨的写实描绘中，借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。作者使蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红旗等造成强烈的对比，并增加了节日的喜庆气氛。在写实手法的描绘中，画家又进行了大胆的艺术加工，如透视和光影的处理都没有严格地按西方写实绘画中的素描要求，在画面的右侧部位减去一根柱子，这些都是为了适应并强化画面主题和总体的需要，同时也适于中国广大读者的审美情趣。还应该提到的是，这些作品具有较强的装饰性抒情性 。 在激流中前进：（油画 1963 杜键）画面描绘是一批身体健壮的船夫驾着渡船，在黄河的中心与惊涛骇浪进行着搏斗。他们身上展现出来的那种不屈不饶、英勇奋斗的精神，正是整个中华民族奋斗不息、勇往直前的民族精神的真实写照。（八年级下册） 齐白石青蛙。(现代 齐白石 中国画)画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙；上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙，正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面，生动的表达出一种浓郁的自然意趣。（七年级下册）德拉克洛瓦自由引导人民(1830 油画 德拉克洛瓦 法国)此画是三角形构图的典范。画中象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，引导人民的自由女神处在横向黄金分割线处，巷战人群的头部位于纵向黄金分割线的位置。如此人物众多、宏伟而又动荡的战斗场面，被画家组织在一个井然有序的画面构图之中。（八年级上册）毕加索格尔尼卡：（七下）（壁画 西班牙 毕加索）描绘的是1937年德国法西斯轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景。作者运用了阴冷的色彩好，夸张、变形以及象征的手法，表现出法西斯暴行所制作的血腥景象，刻画了无辜平民所遭受的灾难、死亡和痛苦，达到了震撼人心的艺术效果。星月夜(梵高 荷兰)：这幅画，展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋转的星云，那一团团夸大了的星光，以及那一轮令人难以置信的橙黄色的明月，大约是画家在幻觉和晕眩中所见。对梵高来说，画中的图像都充满着象征的涵意。那轮从月蚀中走出来的月亮，暗示着某种神性，让人联想到梵高所乐于提起的一句雨果的话：“上帝是月蚀中的灯塔”。而那巨大的，形如火焰的柏树，以及夜空中象飞过的卷龙一样的星云，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。在这幅画中，天地间的景象化作了浓厚、有力的颜料浆，顺着画笔跳动的轨迹，而涌起阵阵旋涡。整个画面，似乎被一股汹涌、动荡的激流所吞噬。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻卷缭绕、直上云端的柏树，看起来象是一团巨大的黑色火舌，反映出画家躁动不安的情感和狂迷的幻觉世界。梵高在这里，并没有消极、被动地沉溺于他那感情激流的图像中。他能将自己作为一个艺术家而从作品中抽离出来，并且，寻找某种方式，用对比的因素与画面大的趋势相冲突,从而强化情感的刺激。我们在画中看见，前景的小镇是以短促、清晰的水平线笔触来描绘的，与上部呈主导趋势的曲线笔触，产生强烈对比； 那点点黄色灯光，均画成小块方形，恰与星光的圆形造型形成鲜明对比。教堂的细长尖顶与地平线交叉，而柏树的顶端则恰好拦腰穿过那旋转横飞的星云（八年级下册）画家运用旋转、跳动和色彩对比强烈的笔触，充分地表达出自己内心的激情，同时也显示出作者在艺术表现风格上的独特个性。（三）设计创作知识：掌握基本的设计理论概念和知识。 变体美术字的表现形式：形象化、意象化、装饰化 变化规则：字形、字义、结构黑板报版式要素：报头、主标题、栏目标题、正文、分栏、插图、底图。请柬的两种表现形式：平面单面式和立体折叠式。书籍封面设计：书脊的要素包括书名、作者、出版社。1