解读张艺谋电影作品的民族文化观 作为“第五代导演”的代表人物，张艺谋导演的电影作品中，有着浓郁的中华民族文化意识，一度成为中国的信息传递代表名词。张艺谋的红高粱是新时期中国走向世界的标志性影片，到其后拍摄的一个都不能少英雄十面埋伏满城尽带黄金甲金陵十三钗等作品，在国际上获得了高度评价。在电影观看之余，不难从中发现浓浓的民族文化思想。一、张艺谋电影作品注重民族人性文化（一）对个体生存状态的关注张艺谋导演的电影，有很多是以社会底层人物为拍摄对象的，关注个体生存的困苦、窘迫状态。在张艺谋的电影中，突出小人物的个人艰辛历程，凸显社会现状，讽刺人性的残忍和人之间的微妙关系。例如在秋菊打官司中，秋菊为了自己的尊严，一再要求给个说法；在菊豆中，三代人之间的爱恨情仇，四人间的情感斗争，等等。张艺谋要表现的是民族最根本的人性文化所在，没有城市的浮尘，有的是人性深处的感情展示。张艺谋的电影作品，不在乎外界的评价，“我要的是有感而发的作品”。只有打动人心的东西，存在着人性，有民族的特点，才是张艺谋电影的精神所在。（二）对人性批判的注重在张艺谋的早期电影作品中，选择的题材都较深刻，偏向于生命主题和民族主题，而在其后的电影作品中，观众感受到的是越来越接地气的作品。张艺谋电影对于人性的批判意识，从大范围向平凡过渡，更注重民族人性的东西，这是一种升华。张艺谋电影的人物形象鲜明，影片中，看似被命运束缚住了抗争的手脚，却又不向命运妥协，一直在抗争，给观众一种心理上的震撼，对情绪的感染性极强。例如，在张艺谋的红高粱中，张艺谋试图将一种痛快的感觉传递到观众当中，他做到了，成功激发了观众的民族热性，其中的“九儿”形象，给观众留下了一个洒脱、爱恨分明的印象。都以各自具有特性的经历展示，将他们的人生、人性进行了生动的演绎。张艺谋在电影中，在人性批判上，进行了隐性表达，红高粱中充满激情的“红高粱”，菊豆中象征封建的染池和彰显人物内心躁动的布匹等。（三）对责任与思想的展示在张艺谋的电影中，观众可以看到对责任的深思，对思想的反思，虽然张艺谋认为自己拍的只是让全国人民看的电影，但不可否认的是，这些电影中有着强大的民族色彩和民族意志力量，展示出的责任与思想影响着观众的内心，例如在英雄中的无名，舍弃了自己的英雄形象让观众难忘，在一个都不能少中那个起初为了50元去做代课老师的魏敏芝，到最后的高尚举动，这些都是张艺谋对人性的责任和思想的挖掘展示，观众在其中感受到的是张艺谋对民族精神的坚持和发扬。二、张艺谋电影作品彰显的民族文化氛围（一）从电影场景上观众对张艺谋电影中的民族感，首先是从电影中的中国民俗场景中感受到的，例如在红高粱中的婚俗场景、菊豆中的中国民间的传统仪式、一个都不能少中寻找学生的过程和希望工程等，都透着一股浓浓的中国味。在张艺谋的一些影片中，对中国古代的东方侠义也有着场景上的展示，例如在英雄中的山水风景、侠士的打斗、琴棋元素的加入等，并展示了具有中国思维形式的书法和剑术理殊道同的“晤道”。张艺谋电影对于农村题材的关注较多，在电影中很少看到城市的场景，“农村有着最中国、最民族的东西”。以乡土为电影素材，可以寻找到更多具有民族韵味的东西，如江南水乡的小舟、童谣浅唱中的宁静等场景，营造了浓浓的中华民族文化氛围。（二）从电影包装上张艺谋电影作品中，对于包装，经过了一个过程，开始了张氏电影的唯美时代。从英雄开始，张艺谋的电影不再以整体风格为主要侧重点，而是在包装上下足了工夫，三千万美元的投资，将英雄打造成当时“国产第一大片”的作品，不论是演员还是制作，可谓之豪华。在这部武侠题材的电影中，观众看到的是如诗般的效果，在落叶中起舞的红衣女侠、剑穿水珠的无名长空之斗、掠过水面的残影等等，观众看不到暴力血腥，有的只是充满中国民族风情的悲壮和飘逸。张艺谋对电影的包装，成功吸引了观众的眼球，也将中国民族文化进行了集中展示，营造的民族文化氛围十分浓郁。张艺谋的电影包装，还包括在色彩的使用上，例如在张艺谋的红高粱中，电影中的红色基调，赋予了影片一种原始的野性，而红色也是中国的传统主色调，其他电影作品如菊豆中的红染料染池、秋菊打官司中秋菊家挂着的成串的红辣椒、秋菊的红色棉袄和头巾，等等。同时，张艺谋在红色的基础上，同其他颜色进行搭配，形成观众眼中的视觉冲击感。例如在英雄中的红色、蓝色、白色、绿色四个颜色各自代表的意义、我的父亲母亲中红色的棉袄与白色的桦树、白色的雪原、绿色的草地的对比。张艺谋的电影很多都是改编自小说，而电影中的女性角色让观众难忘，特别是加入了男女情感纠葛后，迎合了大众的欣赏口味，这同样是一种包装。（三）从电影技巧上张艺谋电影作品中的民族文化氛围，在电影技巧上也可见一斑。张艺谋在拍摄黄土地时，对于黄土高原的雄浑壮阔拍摄，在拍摄手段上下足了工夫，在红高粱中充分发挥了电影语言与叙事结合的艺术性，并在电影中，着重使用叙事性的影像处理手段，深度挖掘一个事件，展现出强烈的电影主题韵味。例如在大红灯笼高高挂中，在拍摄上强调了院落那种鬼气森森的感觉，在红高粱中通过奔放的语言展现主题的自由和狂热。又如，张艺谋在秋菊打官司中，拍摄手法使用了偷拍的方式；在有话好好说中大量使用移动摄影，通过逆光的广角镜头，让观众有眩晕的感觉，切合电影主题；在我的父亲母亲中使用了葬礼上的黑白色调和初恋时的五彩缤纷色调对比，将悲痛的情绪传达出来，在金陵十三钗中，通过拍摄大量的战争场面和日军恶行，将十三个风尘女子的英勇形象展现了出来，在满城尽带黄金甲中布满宫中的黄色的菊花的特写镜头等，展现出阴谋气味前的平静气氛。在这些电影拍摄镜头中，观众可以透过其电影技巧和拍摄手段，发觉其中深化的民族文化感，有民族的古典、有舍身的英勇、有追求自由的张狂、有沉默的宁静。 （四）从电影音乐上张艺谋在电影中，使用了大量的具有民族气息的音乐，例如在红高粱中的妹妹你大胆地往前走，将陕西人民的淳朴、陕西硬汉的豪放、陕西女子的娇羞展现得淋漓尽致。电影中另一个插曲酒神曲，将中国式的放纵生活展现了出来，通过唢呐的演奏，一种不羁和放荡流露出来。在红高粱中，音乐的演奏以锣鼓和唢呐为主，观众感受到的是来自黄土高原的奔放和粗犷，电影中角色的对话并不多，多以音乐来展示情感。同样，在张艺谋的满城尽带黄金甲中，广为人们熟知的菊花台，出现于杰王子身穿黄金甲带兵救母，而败于其父王的兵阵之下，这场发生在重阳节前的厮杀，有种凄凉感，镜头在切到厮杀后的地上的菊花后，音乐起，便是菊花台。在该音乐中使用了竖笛、古筝等具有中国特色的演奏器具，有着浓郁的中国风特色，将杰王子和母后之间的情感展现了出来。在张艺谋另一力作，金陵十三钗中，这几个风尘女子为女学生演奏了一曲秦淮景，改变了女学生对她们的看法，而这一曲是这些风尘女子抗日决心的表现，在柔弱中，有一种坚定的信念感。张艺谋的山楂树之恋中，整部影片只使用了山楂树之恋这一个曲子，在“老三”离世结束中，带给了观众属于那个时代的唯美感。张艺谋电影作品中的音乐运用，契合了影片主题，更是带出了电影中民族文化的部分，带给观众的是一种民族文化氛围影响。三、张艺谋电影作品民族特色的叙事方式（一）在电影故事情节上的民族化张艺谋的电影吸引观众，是电影中的故事情节和演员表现。张艺谋不认为自己的电影有多么复杂的主题内涵，所以他的电影故事情节也很容易理解，就如在一个都不能少中，简单寻找丢失的孩子，而在幸福时光中，更如同一个小品般简单，在我的父亲母亲中，没有冲突的情节和少到可怜的对话，一度被称为“散文电影”。但正是这些简单的故事，平凡的故事，却感动了大多数的观众。张艺谋在电影的故事设计中，选用的多是中国传统的、家庭的、符合东方人审美的内容，通过张艺谋的自己独特的故事叙事方式，展现在银幕上的便是一种用喜剧包装的悲苦的故事，而这种叙事方式，也正是中国古典作品的主义表达手法，是我国民族文化的一类。例如在幸福时光中，张艺谋专注社会底层人民的生活，将人性的思考进行了民族化尝试。（二）在演员选择上的民族化张艺谋选择的演员，同其他的导演不同，例如在我的父亲母亲中饰演老年母亲的演员，便是一个不识字的而又刚失去老伴的老太太，在表演中完全不必刻意而为，那种细节的表现，细腻的情感展现，都不是刻意做来的，这是职业演员做不到的，可谓是“本色出演”。又如在一个都不能少中的演员，没有一个职业演员，但上映后反响极佳，电影中魏敏芝的泪水感染了不知多少的观众。在金陵十三钗中，同样启用了大量的非知名演员，也请了好莱坞一线影星加盟，这在张艺谋的英雄中便可看出，大量的明星加盟，为电影提升了不少人气。张艺谋在演员的选择上，对于漂亮的女演员和有张力的男演员尤为看中，特别是在女演员的挑选上，要求外表含蓄而内心张力极强，这是符合民族文化风格的，展现出中华女子特有的魅力。于是，一个符合女性角色的，与女性有纠葛的电影故事便形成了。四、结语张艺谋电影作品中的民族文化观，对于民族文化的涉及面较广，从民族精神、民族意志、民族特色到民族传统古典的展示都可以从其电影中看到，可谓面面俱到。在张艺谋的电影作品中，观众看到的不是那些高高在上的民族雅致文化，而是深植社会底层的最为本质的民族的东西，从红高粱到金陵十三钗，不同类型的民族文化观展现，让观众欣赏到了更多的民族文化艺术。-全文完-