全国艺术职业教育师资培训自己收藏的觉得很有用故上传到百度与大家一起分享！全国艺术职业教育师资培训课程设置方案师资培训建立高素质、专业化师资队伍的重要手段科学合理地设置培训课程是师资培训的重要环节为落实艺术职业教育师资培训规划纲要特制订艺术职业教育师资培训课程设置方案一、基本原则准确把握艺术职业教育师资培训的规律尤其明确艺术职业教育师资培训的特点是科学合理地设置培训课程建设各艺术专业师资培训课程体系的基础（一）要符合艺术教育的规律艺术职业教育涉及的专业分布在各文化艺术门类中为了拓展教师的业务能力培训中要符合艺术教育的规律艺术教育是注重培养审美创造性的教育比普通的教育更注重教育接受者个性化的特点这需要在培训过程中采取多样化的教学模式和针对性的教学方法以达到因材施教的效果（二）要体现职业教育的原则艺术职业院校的教师是在职业教育的系统下教授相关专业为了提高教师的职业教育素质在培训中要需充分体现职业教育原则职业教育是以服务为宗旨、以就业为导向紧密结合社会需求的教育为此艺术职业教育培训不仅要比高等教育中的专业教育更注重实践性更需具备宏观的文化发展战略眼光通过培训使教师能提高专业技能对自己的专业发展方向有清晰的把握（三）要满足教师的职业需求艺术职业教育教师作为培训对象已具备相关领域内基础知识、不同程度的专业能力和从业经验在把握这些艺术职业院校师资特点的基础上培训的教学内容、教学方法等方面都应该体现教师的需求这不同于高校以学生为对象实施的基础性教育在实施培训的过程中要更注重加强教师专业能力、提升专业水平、开拓其专业眼界等提升性的培训内容建设（四）要结合各专业的实情艺术职业教育涉及的各专业门类较广不同的专业有其自身特点且由于发展环境、发展条件不一致即便同样的专业在不同的地域内所处的发展阶段也不尽相同为此在实施培训的过程中在设置出科学合理的培训内容基础上要结合专业的实情采用与专业实际发展需求相适应的培训方式更好的提升培训效率（五）要把握培训的特点培训是一种短期的教育形式不同于专业教育中以较长的时间段来培养对象各方面的能力因此在实施培训的过程中更需要注重培训内容的针对性、有效性以提升培训效率达到短时间满足培训对象需求的目的为此要科学、动态的管理培训内容及时对教师需求进行调研做好每一次的培训信息反馈不断的更新、完善培训的各项内容总之艺术职业教育师资培训区别于普通的艺术教育在把握这些规律的基础上明确艺术职业教育服务性、职业性、实践性、普及性等特点在培训内容建设上要坚持集中培训与鼓励自学相结合、理论学习与加强实践相结合、实体培训与远程培训相结合、专家讲授与学员互动相结合的培训原则实现艺术职业教育师资全员培训、全过程培训二、设置思路贯彻艺术职业教育师资培训原则明确课程设置思路是进一步指导课程内容建设的重要保障（一）明确核心需求我国有艺术职业院校100多所每一所院校专业设置、师资情况、专业水平情况不尽相同要实事求是明确教师在职业提升的理论拓展、专业能力提升、实践教学、教学方法等多方面的需求多角度、有针对性的提出课程建设方案（二）发挥各界力量艺术职业教育中的每一个专业在文化发展的过程中都有相对应的行业要充分发挥这个行业领域内理论学者、行政管理者、企业经营者、高端技术人才的能动性共同设置出科学、合理、具备理论和实际相结合的课程切实提高教师的综合素质及专业能力（三）细化内容板块为了便于艺术职业教育师资培训形成一个可持续的机制在内容建设中从不同的角度搭建相关专业体系以板块方式呈现课程体系的内容第一理论提升板块艺术职业院校教师多数毕业自高等教育系统内的相关专业已经具备基本的理论知识但随着专业的发展理论的进步需要进一步补充完善相关内容从理论角度给艺术职业院校教师新的视角总结、反思、提升对相关专业的认识第二专业拓展板块艺术职业院校教师已具备专业能力但随着社会的发展需要在眼界、知识、技能上时时更新拓展在眼界拓展上要进一步把握国内外专业领域的发展及趋势；在知识拓展上要补充完善专业的最新状况；在技能拓展上以行业领域内担任过核心项目的专家为主辅导教师进行技能上提升第三参观实践板块为了充分体现职业教育精神与理念要重视实践的重要作用艺术职业教育师资培训的参观实践板块选取国内具有代表性的先进企事业单位搭建职业艺术院校与企业之间的平台在培训期间为教师提供专业实践机会；在培训结束后在相关企业内建立培训实践基地促进企业和院校之间建立长效合作机制第四教学技能板块艺术职业院校教师的教学技能是实现其教学目标的重要能力为了提高教师教学能力在培训课程中设置艺术教育心理学和相关专业的教学方法来提升教师的教学技能第五研讨交流板块艺术职业教育师资培训将不同院校教师集中在一起通过研讨巩固培训中相关的学习内容；对艺术职业教育相关问题进行深入探讨同时增进不同艺术职业院校之间的相互了解共同推动我国艺术职业教育的发展 三、音乐、舞蹈、美术、戏曲和公共文化课程体系艺术职业教育师资培训（美术类）课程体系板块序号课程理论提升1艺术职业教育发展政策2中国文化发展政策及趋势3美术专业发展方向与机遇4艺术管理最新趋势5设计专业发展方向与机遇6设计管理最新趋势7中国艺术设计发展现状深度解析8当代审美与批评专业拓展9当代艺术品市场10艺术品拍卖与收藏11书画鉴定12陶瓷鉴定13博物馆管理14艺术策展人制度15国际艺术品市场16国外艺术设计发展现状与趋势17中国传统文化的传承发展18中国传统文化与当代艺术设计19中国艺术衍生品发展现状20设计管理、服务设计与时尚21产品设计22视觉传达设计23工业产品设计24城市发展与设计25审美与艺术设计批评参观实践26中国美术馆27国家博物馆28UCCA美术馆29早晨设计公司、今久设计公司等著名设计公司30Artkey、白盒子艺术中心等艺术衍生品公司31嘉德、保利、匡时等著名拍卖公司32798、宋庄等著名艺术区33艺术北京、CIGE博览会34各地非物质文化遗产保护中心教学技能35包豪斯对我国艺术职业教育的启发36艺术教育心理学37艺术设计教学方法研讨交流38如何发展美术职业教育39如何培养美术职业教育学生的审美创造力40如何提高美术职业教育学生的就业率41艺术职业教育（美术类）相关政策需求42美术职业教育专业发展方向与前景43艺术职业院校生存状况44民营艺术职业院校生存状况45参观北京市艺术职业重点院校并交流研讨艺术职业教育师资培训（音乐类）课程体系板块序号课程理论提升1艺术职业教育发展政策2中国文化发展政策及趋势3音乐专业发展方向与机遇（谢大京）4音乐类艺术管理发展现状5当代音乐艺术审美与批评（李光曦）6音乐学7中国音乐发展方向（杨红）8中国民间音乐发展方向（姚艺君）9世界音乐发展的趋势专业拓展10台词与发声的关系（潘桂娟中国音乐学院）11音乐表演（歌曲基础表演、歌剧表演）（冷咏明）12形体训练（戏曲表演的基本要素及舞蹈的基本功训练）13民族音乐的训练与演唱（姚艺君 中国音乐学院）14少数民族音乐理论史（陈明道 中国音乐学院）15国外艺术创作及市场(谢大京 中国音乐学院)16中国传统音乐赏析17中国民族唱法（万山红、刘媛媛、孙丽英、黄华丽、杨洪基等）18美声唱法（刘维维、幺红、丁毅、孙建等）19音乐剧的教学与发展（中央戏剧学院刘立滨、李熊辉、冷咏明等）20民族声乐教学法（沈时松、王士魁、马秋华、张牧等）21美声唱法教学法（郭淑珍、刘维维、孟玲、孟新洋等）22新型课程的研究与探索（中国教育部美育研究中心张援）23示范声乐教学观摩（联系有关学院的老师）24作曲技巧（关峡、王志信、刘青、孟庆云、徐沛东、印青等）25舞台灯光的设计26舞台布景的审美讲座27演出服装设计28音乐剧的声音教学的探索（中戏音乐剧系）29社区艺术培训的策划、编排及推广（谢嘉辛、张少纲、张援等）30影视表演（小品、台词训练）（中戏表演系）31表演基础（中戏表演系）32音乐鉴赏（声乐、乐曲、交响乐、民族乐曲、中外乐器等等）及曲式分析参观实践33参观考察：人民大学音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、民族大学音乐学院、解放军艺术学院、现代音乐学院、北京师范大学等院校34国家大剧院、北京音乐厅、中央歌剧舞剧院排练厅等等35音乐会的演出观摩36培训期间排练一场音乐会（选取北京相关演出单位）37非物质文化遗产保护中心（音乐类）教学技能38艺术教育心理学39艺术教育教学方法、教学计划的研究与探索40视唱练耳教程（杨通八等）41音乐作品分析研讨交流42音乐教学中若干问题（课程的合理化、专业化、实用性）43艺术职业教育发展前景（培养复合型人才一专多能）44艺术职业教育（音乐类）专业需要的相关政策支持45如何搭建艺术职业教育音乐类专业（课程设置、师资、教材）46如何提高艺术职业教育音乐类专业学生的综合能力47如何提高艺术职业教育音乐类专业学生就业率48艺术职业院校生存状况49民营艺术职业院校生存状况（现代音乐学院有关领导）50参观北京市艺术职业重点院校并交流研讨艺术职业教育师资培训（舞蹈类）课程体系板块序号课程理论提升1艺术职业教育发展政策2中国文化发展政策及趋势3舞蹈专业发展方向与机遇4艺术管理（舞蹈类）最新趋势5中国舞蹈发展现状及趋势6世界舞蹈发展现状及趋势7当代舞蹈艺术审美与批评8舞蹈形态学专业拓展9舞蹈作品分析10舞蹈写作教程11编舞技法12中国民间舞蹈13现代舞概论14世界芭蕾史纲15欧美现代舞史16中国古典舞17中国舞蹈意象论18中外舞蹈思想19身韵20基本功21现代舞22拉丁舞