如何理解研究选题的创新性 动画选题创新研究 动画选题是动画创作的第一个环节。莫琳弗尼斯博士对这一环节进行了深入的探讨， 提出艺术家在创作动画时必然要面临 “表达何种主题及实现该主题要选定何种表现形式” 。 国内对动画选题阶段的研究很多，集中在创意研究与风格研究，创意研究上，杨博对于动画创意的素材及定位，黄一文考察动画形象的亲和力；风格研究上，李晶探讨了中国装饰元素与动画，苍憨楠研究粘土动画角色设计。动画选题阶段要将各种创意和角色特征的外延扩展开，分别予以论证，决定动画的制作。 选题开发阶段的创新，又称为构思创意阶段创新，包含了创意的创新、风格的创新两个部分。霍金斯说“拥有主意的人开始变得比使用机器的人能量更大， 在很多情况下， 甚至胜于那些拥有机器的人。”选题开发阶段的创新，包含了创意的创新、风格的创新。创意的创新所有优秀的动画作品都需要某种核心创意作为基础，但是对于动画艺术来说， 灵光一闪出来的创意毕竟很难经常获得， 创意的创新必须要依赖一系列的调查研究、 对受众进行分析、 创意价值的评估等前期工作的创新。1）创新创作思路。要进行创意上的创新，可以在案头常备字典词典和诗词集， 时常翻翻可以获得对旧有含义的新认识新见解， 通过阅读报纸书籍帮助创作人员了解历史、认识当代社会的发展脉络、增强趣味性， 创新创作思路与创作主题的侧重点， 需要考虑到热点问题的影响力、实现方式和达到的目标，当然在任何情况下，热点问题都会快速抓住观众眼球。通过收集形态图、道具、环境图以及各种资料， 运用素描本和数位板勾画手绘快速草稿、 一分钟的动态素描和长时间的精细完成稿， 甚至制作视频等手段对创作思路和创作内容进行创新。（ 2） 扩展创作题材。 需要创作人员在阅读的过程中发现的趣味型、内涵型、新奇表现型的事物开展专题研究，接触不同的知识和经验， 能够开拓创作人员的创作视野。 专题研究本身就是一个初步确定创作题材亮点、 创作角色特征及落实创新亮点的过程。 通过对世界认识的提高， 使得创作人员能够感受各种角色的特征， 了解在幽静的水边漫步的心情， 或是在激烈的战场战斗的感受， 让抽象的画面和角色造型富有生命力和强烈的情感。（ 3）细化内容种类。受众是购买、观看、消费动画及其周边产品的主体，作为消费者的受众，有独特的需求以及对内容会有偏好。为了最大限度的吸引受众， 需要创作人员根据市场进行细分， 按照不同群体的特征来生产不同内容的动画。随着动画观众跨越各个年龄层次，动画内容的种类和面向的受众群体都得到细化。 选择受众熟悉的故事和背景文化， 并且分析年龄段、价值取向、 生活阅历会对动画创新有很大帮助。随着信息时代的来临，数字电视、电影院线、电脑、智能手机、平板电脑、 MP4视频网站、高速宽带的普及， 受众与动画的互动加强，对动画的观看方式与观看内容自主选择性提高。一方面，受众的口味变得更加挑剔；另一方面， 创作人员能够更加方便的与受众沟通和精确确定受众喜好的变化。风格的创新动画风格的创新可以通过图形设计及运动方式两大元素进行表现，图形设计创新包括角色设计、背景设计的创新；运动方式创新主要指的是角色动画、动画运动节奏的创新。（ 1）角色设计的创新。角色设计的创新可以从形状、纹理、线条、塑造手法上进行。形状通常可分为机形状与几何形状。有机形具有弯曲、柔软、不规则的结构，几何形常常与数字图形相关，如三角形、正方形、圆形等。 形状上的创新就是根据主题需要， 将形状以最合适的方式运用在画面之中。纹理能够体现出视觉趣味， 可以将物体的细节信息传递给观众，除了定格动画中的三维物体自身具有纹理， 绘画动画及电脑动画必须要创作人员设计纹理。 随着绘画方式的改变及电脑技术的发展， 主题和角色的表达需要全新的纹理。线条在二维动画中起主导作用，硬边直线条坚硬有力，弯曲边缘模糊的线条流畅柔软，带有轻盈飘逸的感觉。形状、纹理、线条三者属于角色设计的造型基础，在造型基础上的创新要求创作人员根据题材和故事特征来进行表达，运用角色塑造和角色动画创新的思路确定相应的形状造型、纹理表现和线条形式。图 1 最终幻想主角Tifa图 2 功夫熊猫主角Po角色塑造手法创新体现在对符号的运用、照片式写实、抽象图形这些强化角色个性特征的手法运用。 提到角色塑造手法的创新很大程度上就是不同于迪斯尼 “仙女童话” 式的人物及强调可爱元素的动 物动画，更写实、更符号化、更深入的表达，比如美国联合制片公司（ UPA United Production of American ）及萨格勒布电影学派在二战后的风格，以写实场景、 更深刻的内容、倾向更具有符号化的角色明显区别于迪斯尼，斯科特麦克劳德（Scott McCloud ）在理解漫画（Understanding Comics） 一书中，用三角形来说明这三种趋势， 证明任何一个图形都可被归入其中一类： 如“绘画 （完全抽象） ” 、“写实（摄影再现现实世界的典型）”及“语言（包括文字，形象化的表现）”。另一种创新是应用先进的技术手段，创新角色的表现手法， 比如早期电脑动画中角色造型只有几何体或凹凸不平的不规则体，而随着技术的发展， xx 年最终幻想：灵魂深处让主角 Aki 拥有了纤毫毕现的秀发，xx年最终幻想羽：圣子降临主角 Tifa皮肤纹理让人无法分辨是真人或是三维动画角色（见图 1）， xx 年功夫熊猫主角Po浑身的毛发和衣料都具有极其逼真的纹理（见图2）。随着当代绘画形式语言的日渐丰富，抽象动画的形式也风格各异，极简主义、模拟游戏风格的动画角色丰富了角色塑造手法。（2） 背景设计的创新。 合理的背景可以突出角色特征，同时体现出故事发生的语境及场景。 背景设计的创新在于更加自由的控制背景层的层次和修改， 由于电脑软件的发展， 电脑动画背景的层次已经可以做到随心所欲的增减层次和自由修改创作出或恢宏或绚丽的背景是当今电脑动画的发展方向。采用适合动画主题的透视效果，透视学作为建筑设计及场景设 计的基础学科发展于文艺复兴时期，正确的透视效果有助于增强画面 的景深效果。创新动画透视表达，需要根据主题和故事情节确认采用 哪种透视表现，电脑动画的透视效果的表现，已经是超越了以往的各 个时期。内容仅供参考