古琴与传统文化之养心修心l 活动流程：1、开场茶叙（配合播放古琴CD）2、宣讲3、古琴演奏欣赏，自由交流，答疑解惑l 古琴与传统文化之养心修心 （宣讲文案）序号段落1各位朋友大家好，今天我们雅集的主题是“古琴与传统文化之养心修心”。今天的雅集由我配合古琴老师谢老师来为大家主持。（在此建议先简单介绍一下古琴）“养身不如养心，听琴不如学琴”。现在很多朋友都会有一些工作生活带来的烦躁与焦虑，而古琴这正是一种调心静心的乐器，在心浮气躁的时候，静下心来听琴、抚琴，让你的思绪在琴声中轻扬漫舞，它会给你的心灵带来放松，舒缓你紧张的心情。2古琴是中国古代文人修身养性必修的一门乐器。中国传统文化讲究修心养性，说到这里呢，我们不得不提一下我们传统文化的三大教。儒、释、道是我们传统的三大教，这三教会在精微处有一些差异，却也有很多相通之处。很多古琴曲里都饱含了儒、释、道三家的智慧，在涵养性情、恬神悦性、宣和情志方面发挥了极大的作用。古琴的“琴道”以儒家的“礼乐yu”而发扬，以道家的修真而精微，而佛家于琴道也多有影响，所以琴道又有“琴禅”之称。古琴历史悠久，不论是舜做五弦之琴，还是伏羲削桐为琴，这些上古传说应不是凭空而来。那么，在古琴的悠久历史中，促使它发展的一些因素里，其中一点便是“琴者禁也”。“琴者禁也”就是袪除邪念、修身养性。琴对中国传统文人的道德情操、人文情怀的塑造起到深远的影响，使其形成了非常独特的以音乐为载体的、在思想意识领域里面起到深远影响。在琴音里所倡导的 “轻微淡远”、“中正平和”的意趣，正体现了中国传统的儒、释、道三家的思想精髓，既体现了儒家之正、也体现了道家之清、佛家之和。（此段可供参考是否加入）下面我们就从传统文化三大教的角度讲讲古琴与养心修心。在讲这个话题之前，让我们先听一曲儒家代表的古琴曲归去来辞。（ 配合：儒家古琴曲归去来辞mp3、名家视频）3儒家思想是我国传统文化之基，儒家思想中讲“修、齐、治、平”，意思是修身、齐家、治国、平天下。“穷则独善其身，达则兼济天下”，非常强调个人的道德与修养与治国、平天下的一致性，这一切都是以个人的“修身”为中心的。而古琴在儒家这里，就成了“修身”的一门乐器，我们可以从琴曲文王操、思贤操、归去来辞中能够体验到其中的文化内涵。接下来我们先请谢老师来给这首归去来辞做一个讲解及点评。（谢老师配合点评，这首曲子的来历、及相关知识）（点评文王操及归去来辞，不整首演示）4谢谢谢老师的演示及点评。下面我们再来听一首道家琴曲庄周梦蝶。（ 配合：道家古琴曲庄周梦蝶mp3、名家视频）（认为庄周梦蝶并不适合初次的点评，因其意境不易点明）5道家哲学美学思想核心是“自然”。我们从刚才的道家古琴曲中就能感受到人与自然，人与天地合一的和谐之音。道家认为“道”是世间天地万事万物生育发展都循着一定的法则规律，而道的本质就是“自然”，是没有任何人为痕迹的存在和运行状态。“道法自然”、“返朴归真”、“致虚极、守静笃”都是道家的养心之道，也就是要一个虚静到极致的天地自然状态。6道家音乐非常丰富，有很多著名的古琴曲。比如琴曲采真游、逍遥游、庄周梦蝶等，下面我们再听一首道家古琴曲。在听这首琴曲前，我给大家讲一个列子黄帝这本书里的一个寓言：在那遥远的海岸上，有个很喜欢海鸥的人。他每天清晨都要来到海边，和海鸥一起游玩。海鸥成群结队地飞来，有时候竟有一百多只。后来，他的父亲对他说：“我听说海鸥都喜欢和你一起游玩，你乘机捉几只来，让我也玩玩。”第二天，他又照旧来到海上，一心想捉海鸥，然而海鸥都只在高空飞舞盘旋，却再不肯落下来了。下面我们要听的这首曲子叫做鸥鹭忘机，是一首道家的琴曲。配合：道家古琴曲视频、mp3鸥鹭忘机7下面我们就有请谢老师来给这首曲子做一个点评。（以下楷体字为谢老师配合点评）鸥鹭忘机出自吴门琴谱。“忘机”一词是道家语，意思是忘却了计较，巧诈之心，自甘恬谈，与世无争。“鸥鹭忘机”即指不要有巧诈之心，异类才可以对你亲近。后比喻淡泊隐居，远离尘世外的道家出世胸怀。8老庄所说的“大音希声”、“心斋”、“坐忘”，都是要求人们在审美观照时要达到消解生理欲望、摆脱普通认知活动，达到一种虚静无我的精神自由状态。古琴具有松沉旷远的音色、舒缓简淡的曲调以及宁静庄重的仪容，在弹琴时同样要达到的一种虚静状态，所蕴藏的古朴宁静的意境，传达的宁静致远的气息，都是对道家智慧的深刻演绎，这对于紧张而焦虑的现代人实在是非常重要、弥足珍贵的。9而佛教音乐以“梵呗”为特色，梵的意思是清净庄严，呗的意思是歌咏赞诵。佛教梵呗音乐以清雅、庄重为特色，具有虚远淡静、庄严肃穆之意境，与琴道所说的中正平和、清微淡远如出一辙；梵呗唱诵，不是为了抒发七情六欲、愉悦声色感官，而是为了庄严身心、收摄六根，追颂圣者的功德、体验内心的祥和，这又与儒家“礼乐”之道具有相通之处。下面我们就聆听一首佛家古琴曲普庵咒。（配合：佛家古琴曲普庵咒视频、mp3）10这首曲子听完了，现在我来问大家一个问题，你们听了有什么感受？（配合互动）佛家讲究“明心见性”、“启发禅机”，跟佛有关的古琴曲例如有忘忧、静观吟、普庵咒，从这些琴曲中我们能体验到都佛家思想对古琴文化的影响，以及修心养性的内涵。好，那么接下来，我们继续有请古琴老师谢老师给我们阐释一下我们刚才听到的佛家琴曲。11（以下楷体字为谢老师配合点评）普庵咒这首古琴曲节奏平稳，庄严肃穆，音韵畅在，宁静意远，让你有种“古刹闻禅”的感觉，在众多琴曲中别具一格。众多琴谱中，和佛曲有关的只有释谈章、普庵咒、色空诀、法曲献仙音、那罗法曲等寥寥数曲。及近代台湾风潮有声出版有限公司出版的夸父发烧天碟等系列中的云水呤为佛教禅曲，其中的寒山僧踪以典雅柔美的曲调，融人佛教的庄严、脱俗，意象深远，描绘出苏州名刹寒山寺的幽静。而梵海云僧在琴与箫的相互流动下，将云水僧如流水行云般的行踪，飘然无挂无碍的情境，自然展现，深具禅意。从整体来看，对古琴美学思想有影响的佛家思想是禅宗的顿悟说。此外，古琴与禅、佛的关系还不仅体现在我们聆听到的琴曲里面，同时还体现在我们弹琴的时候。弹琴并非一件随心所欲的事，它与禅宗的修行一样，亦注重身、心、气的调节。我们平常弹琴的时候有什么坏习惯，平时可能深藏不露甚至自己都没意识到，可上手弹琴便历历分明地表现出来。哪个扎实、哪个虚浮，哪个羞怯、哪个有表演欲，都清清楚楚，全都表现出来，无所遁形。（以上楷体字由谢老师讲解，配合谢老师点评）（此段我会配合各种心态的模仿演示）12感谢谢老师的讲解及演示。儒释道三家在观点上虽然有所不同，但却有很多相通的地方。道家主张“自然”，“希声”，是为了生命的修养在虚静心态中获得安宁，回归自然的本质而得道长生，儒家主张“中和”，“乐仁统一”，是为了人伦教化，在“和”、“静”的不偏不颇的愉悦心态中得到个人和社会的统一和谐与升华。而佛家的“静”、“空”更是一种宇宙间的大智慧，是一种苦寂主体身心境界的提高。综合起来，儒释道三家都强调音乐心理的静态，强调的是一种宁静、纯朴而无欲、无妄的境界升华，这和听、奏古琴所要达到的意境是相通的。下面我们继续请谢老师给大家从弹琴和听琴的角度讲一讲古琴与养心修心。13（以下字体主要为谢老师讲解）古琴的声音音色，较之其它乐器更为中正平和，不像鼓角那么激动，或箫、埙、二胡那么幽寂哀怨，更不像喇叭、唢呐、筝那么纷繁而花样百出。所以它能给人一种平和安静的心态。这种音色在中国传统乐器中惟有钟可于之媲美，而钟在现代几乎已完全退出器乐演奏。除编钟在个别场合演出外，也就是在寺庙还可以听到钟声。（伴随谢老师弹奏及讲解）古琴的弹奏，要求操琴者摒弃一切虚浮花样，持端正严谨的心态，以最为自然朴实、简洁大方的动作，传达出所奏曲目的内涵。若想弹好古琴，一是扎扎实实地练习技法，没有捷径可由；二是收心修心，心思跳脱散乱的人，琴音也不能和谐感人，必得正心诚意、排除杂念才行。（谢老师演示及讲解）所以想传达出冲虚平淡的琴音，心要宁静安定，处于中道。你弹琴时候的心态、有没有偷懒、是不是心猿意马、是不是烦躁不安都能体现在你的琴音里。它要求你学琴、练琴时要脚踏实地，让你渐渐慢下来、稳下来，如果你每天练琴一小时或更久，就相当于一小时的修禅。乱跑乱撞的心，在琴心的约束下也乖乖地降伏了，进入一种比较安定的状态。在你的心习惯了这样的一种状态，即使遇到纷乱的外部环境，也不那么容易激起汹涌的识浪，从而达到修心养性的境界。 上面我们是从学琴角度讲修心。如果你没有学琴的条件，也不妨听一听古琴。琴音的平和，有种慑服人心的力量。在这样的声音里，世俗中勾心斗角的计较，也就升起得相对少些。14另外从弹琴的技术角度讲。古琴有散音、泛音和按音这三种音色，分别象征天、地、人和。琴曲多以泛音或散音开始，抚琴便似人生，从天地开始。一曲之中大量按音、滑音，丰富多彩，如同人生一番历练。琴曲终之结泛音，而归之于天。所以呢，抚琴就是天地人生之全部，由天地始，经人世纷纭，终归于天，这是一种心性的回归，由琴反观人生，又是一种对人生态度的旷达心境。（谢老师举例演示及讲解抚琴技巧）传统的古琴音乐最擅长用“虚”、“远”来制造出一种空灵的美感。其常用的虚音，是在左手实按之后移动手指所发出的延长变化音，这种滑行几个音位的长滑音则往往造成琴乐若断若继、若有若无的音乐效果。另外，震音、吟、揉的运用若超过三至四次以上，其余音便会转弱或消失，只余手指在琴面上转动，这“无声之乐”就形成了音乐进行中的空间感，和那种飘逸、秀丽、禅境式的空灵。从虚、清、远的气韵直至“平淡天真”是一种“化境”，平淡到极处，才有宇宙万象的涌动。才有活泼生机往来的空灵和变化。心中廓然无一物，真实的生命直与宇宙自然真纯的元气淋漓混融，这是一种“天人合一”的境界。15再讲讲弹奏古琴的姿势。我们弹琴的时候，对于姿势的要求是自然端庄，要求演奏者的身体正中对着琴的第五微，胸与琴的距离2030厘米左右，不可贴近琴身，以能伸展自如为好。坐时须松肩，两肘向两侧微张，小臂平直，腕平掌背平，掌下即琴。臀部不宜坐满全凳，坐时含胸拔背，腰部不可过于放松。下腭和项颈不可过于收紧，也要求抑抬，两脚左前右后，便于力的前后运行。（谢老师演示及讲解抚琴姿势）因此，弹琴有“坐必正，视必端，听必专，意必敬，气必肃”的要求，甚至还要求端正衣冠、沐手焚香、如对长者等，表现一种庄敬整肃的气象，而非随意娱乐、信手拔弄，这样我们才能保持一种专注、静思的弹琴状态，这就是所谓的琴容。琴容绝不是一个外在形式而已，而是有相当的修养内容。 关于琴容，元代吴澄所写的琴言十则里说：“鼓琴时无问有人无人，常如长者在前”，这正是儒家所说的“慎独”工夫。“慎独”是儒家讲的一种自我修身方法，是指人们在独自活动无人监督的情况下，凭着高度自觉，按照一定的道德规范行动，而不做任何有违道德信念、做人原则之事。上面说的是儒家的“慎独”工夫。而弹琴时的“心志绝虑”、“视之若无琴”，与佛、道两家“无相”、“无我”、“忘情”、“绝虑”之精神修养亦可相通。所以琴容是否娴雅，是操琴的基本。16我们操琴练琴时，从外在抚琴姿势，到内在气息调整，潜移默化间，整个人从头到脚都会在平和的音乐中逐渐改变。操琴时内在气息调整，其实是一种心理准备。在这方面我们可以借鉴佛家的调息定心。佛教在修行打坐时，讲究调息定心，并以此为悟道之前提。清代溪山