中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示第一章 中国古典舞基本功训练概要 一.中国古典舞训练的总要求： 任何一种艺术门类都有其独具的风格、特性，而这种所谓风格特性，也就是中国古典舞这 门艺术的神韵特征之所在。中国古典舞训练的总要求就是要围绕着形、神、劲、律进行的整体而系统的训练。它是中国古典舞的神韵特征的突出表现。 形指的是外形。它是中国古典舞训练的外部形态特征。除人体共性的舞蹈所需要的直立形态外，中国古典舞的外形特点是在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧，以及动势过程的展现。 神民族的神韵、神态和气质。这是古典舞的内涵。 劲劲头儿，中国古典舞的用力方法和节奏特点，轻重缓急，抑扬顿挫，慢和快、松和紧、开与合等等对比的方法，也称做反衬法，中国古典舞所要求的劲头儿，就是我们常常讲的“寸劲儿”，它是中国古典舞特有的用力方法。 律韵律及运动规律，平圆、立圆、8字圆是构成中国古典舞动势的精髓。留下身、走上身，或者留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。欲左先右、欲上先下、闪展腾挪是中国古典舞从外形到内在的审美要求。 由此决定了形、神、劲、律是中国古典舞训练的四大要素，离开了它们就没有了真正的古典舞精髓，也就失去了中国古典舞自身民族的风格特性及神韵特征，从而其训练的价值及意义也必将荡然无存。 二.中国古典舞基本训练的任务及特点 根据中国古典舞舞种的特性需要，以中国古典舞审美意识为基点，在明确中国古典舞基训 课的属性的原则下，确定训练的目的和手段，培养既有中国古典舞的神韵又有中国古典舞技术技巧的具有全面能力的演员，是我们的训练特点和最终任务，为此我们应当认识和了解以下几方面的问题，并能够在不断的实践中取得新鲜的认识和发展。 （一）中国古典舞训练上的特点 1、外形的特点 （1）除直立外，拧、倾、圆、曲的外形特点是区别于其他训练的外部特征。 （2）以躯干为核心的重要特征，是完成中国古典舞舞姿以及古典舞技术技巧的重要环节。 （3）各类舞姿在规格、要求上的特殊性构成的中国古典舞鲜明的风格性。 2、素质能力需要的特点 由于外形特点以及技术技巧的需要中国古典舞需要大幅度的软开能力（柔韧性）和全面的素质能力，它对头、颈、肩、胸、腰、髋、上肢、下肢各个部位的回旋幅度要求很大，同时所需要的不仅是软开度而且还要求具备力量，因此刚柔并济是中国古典舞素质能力需要的特点和训练上追求的目标。 3、中国古典舞的用力方法和运动意识的特点 以腰为轴，以胯为本，以脚为根是中国古典舞的发力方法和运动意识，缺少或根本没有这种用力方法和运动意识就不会达到中国古典舞的审美要求。 4、中国古典舞的连接特点 平圆、立圆、8字圆是中国古典舞所有连接特点，而8字圆又是各种转换连接中的必然过程，是转换的衔接点，在运用过程中有时是局部的，在审美上它是一个弧线，离开了弧线也就没有了圆，没有圆就没有了动势，而缺少了动势的动作变化就是相加的，是生硬的，就会不顺、不圆、不流畅自如。 5、中国古典舞的节奏特点平铺直叙不是中国古典舞所要的节奏，也达不到古典舞的审美要求，而轻重缓急、抑扬顿挫则是古典舞所要的节奏特征的总的概括，无论从外部形态的要求标准，到内在意识的发掘阐释，都是对中国古典舞风格特性的恰当比喻。这是我们民族文化的底蕴，它体现了中华民族的民族精神和审美特征，如：中国的书法、绘画、雕塑、壁画，体现出静中有动的神韵和节奏，而舞蹈就是活动起来的书法和雕塑，流动中的画圈，因此中国古典舞的运动节奏是中国古典舞基本特征的重要组成部分，没有这种节奏特征的训练就会缺少中国古典舞的神韵要求。 （二）中国古典舞技术技巧的风格、规格及动势特点 1、转的技法动势与身韵有着密不可分的关系。 2、翻身技巧的民族性是体现在上身在倾斜状态上的技术技巧，它的闪光点在于它的节奏上的闪展和灵巧。 3、跳类技巧的形成和发力方法有着古典舞自己的特点。 第二章 舞蹈教学常用术语及动作图示 一、常用舞蹈术语 八个方位18点 是用以规范舞蹈者面向、走向的专业术语。即：场地正前为第一分位 “1点”；右前、右旁、右后为第二、三、四方位 “2、3、4点”；正后为第五方位“5点”；左后、左旁、左前为第六、七、八方位 “6、7、8点”(见图)扶把训练 即学员手扶把杆做舞蹈练习。分“单手扶把”和“双手扶把”(见图)。 中间训练 即站在训练场地中间做练习。是相对“扶把训练”(因把杆多设在场地四周)而言。 对称动作 指左、右相对的同一动作。如“右按手”的对称动作即“左按手”；“左转身”的对称动作即“右转身”。 动作的左与右 单一舞蹈动作一般都分左、右两面，通常是以动作腿(或动作臂)来区分。如左腿向前踢腿即“左前踢腿”；右手做“盘手”即称“左盘手”。舞蹈训练中常称“左虚步”、“右端腿”、“左托掌”、“右摇臂”等，即表示用左或右肢做该动作。 动作的单与双 有些动作以单臂(或腿)做动作时多称左或右(见上条)；以双臂(或双腿)做时即标以“双”字如“双山膀”、“双摇臂”、“双起双落”等。面向、视向 身体正面所朝的方向称面向；“眼看几点(即视向)”时，一般也包括脸的朝向，如“眼看8点”，即脸和视线均朝8点。亮相 源于中国古典舞蹈中独具特色的一种技法：即在某舞蹈段落最后，以一个加强节奏感的动作塑造该舞姿“造型”。通过这个舞姿动作顿挫到位，或甩头、凝视等使表达的神情更明朗、强烈，此种造型即亮相。平圆、立圆 与地面平行的圆圈运动路线(通称“划圆”)即“平圆”；与地面垂直的圆圈运动路线即“立圆”： 划弧 指在“划圆”轨道上的某一段路线，如手臂划“上弧线”，即手臂做立圆的上半圆，如右后腿划“右半弧”至前，即右腿做平圆的右半圆。 留头、甩头 身体开始转动而头仍留向原方位不动，称“留头”：头从一方位迅速转向只一方位称“甩头”。例如“转圈”、“翻身”动作，开始转体时“留头”，当身体转动约180度时，再迅速甩头360度，以控制旋转方向、增强动力。甩头也是亮相时的常用动作。 涮头 以颈为轴头在肩上方做平圆动作。 环动 多指腿部以髋关节为轴的划圆动作。有时也泛指其他关节为轴的划圆运动。 控制 此处专指舞蹈训练课目的一种。即使舞姿静止在一个动作上，训练肢体的控制力量和能力。 双起双落、双起单落 跳跃动作的术语。即双脚同时跳起再同时落下，称“双起双落”；如双脚跳起，单脚落下着地，称”双起单落”：以此类推还有“单起双落”、“单起单落”(落下时不换脚)等。 身韵 即舞蹈的“身法和韵律”。其基本的动作元素有“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”、“展”、“移”等(详见本教材“第七单元”)。它是中国古典舞蹈中独具特色的艺术表现技法，体现了中国古典舞蹈风格的将征。起法儿 正式动作以前，从力量或动作上做准备，称“起法儿”：一般在正式动作前的半拍时间，做起法儿动作。 二、常用及主要图示 手型与手臂动作。二、常用及主要图示 手型与手臂动作脚型与下肢动作舞姿请浏览后下载，资料供参考，期待您的好评与关注！