第一单元：奇特的声乐一、教学思路（一）设计思路从标题“奇特的乐声”看就具有新意，且有吸引力，又浅显易懂，对四年级的小朋友来讲也能激起他们丰富的想像。首先“人人都有的乐器”，小朋友就会联想到自己，我会有什么乐器？往下一看，原来是口哨。有的小朋友会吹或许马上就会吹起来，有的不会也没关系，通过本单元的学习会激起他们吹口哨的浓厚兴趣。紧接着在“这些也可当乐器”中，小朋友会发现原来我们身边这么多东西都是乐器。这与课标精神紧紧相扣，让学生寻找身边的音源，开动脑筋学习音乐。最后一个二级标题“学做简易乐器”让学生的创造能力得到充分发挥。(二)内容结构奇特的乐声这些也可当乐器欣赏船歌（陶埙独奏）歌曲青青竹子会唱歌（独唱）欣赏口弦会说话（口弦独奏）欣赏猎人的舞蹈（非洲鼓独奏）欣赏竹乐青（竹乐合奏）人人都有的乐器欣赏小夜曲（口哨音乐）歌曲芦笛（齐唱、合唱）学做简易乐器创编活动边学边玩做乐器（三）教学目标1通过欣赏，让学生了解各种不同的乐器演奏的乐曲其表现力丰富多彩、特色各一、奇特无比。2通过演唱歌曲和学吹口哨，激发学生学习音乐的兴趣。3通过创编活动，使学生识别更多的具有丰富表现力的乐器，也教他们寻找身边的乐器，制造简易的乐器，为学习音乐提供条件和可能。二、教材分析、介绍(一)欣赏小夜曲（口哨音乐）这首由奥地利作曲家舒伯特作曲的小夜曲原为独唱歌曲，后被改编为管弦乐曲、合唱曲及小提琴、钢琴、长笛、吉他等器乐独奏曲，以口哨的形式出现还真是少见，这定能引起学生的兴趣。乐曲采用34拍、行板。伴奏声部的音型与实际生活中唱小夜曲时常用的伴奏乐器吉他的音型相似。原曲歌词有三段。前两段歌词采用同一旋律，为分节歌形式；第三段歌词采用另一旋律。口哨严格按照歌词进行的顺序吹奏，听起来像是一个人在吟诵，显得优美流畅。模仿吉他伴奏音型的四小节引子之后，主题旋律用小调式轻轻吹出优美的旋律。开头两句，伴奏声部像回声似地重复歌声的后半句。接着转入D大调。然后又重复一遍主题旋律，接着乐曲进入B段，出现了新的旋律。附谱：小夜曲选自歌剧天鹅之歌1=F34中速稍慢奥地利雷尔斯塔甫词奥地利舒伯特曲邓映易译配(二)歌曲芦笛（齐唱、合唱）此歌为G调、24拍、一段体、大调式，有四个乐句，节奏紧凑、一气呵成。歌词描写美丽的芦笛只有七个音，而“我”的“十个手指足够吹芦笛”，这说明手指灵活；看得绿叶都心里痒痒，说明“我”技法高超，吹出的旋律优美动听，使人愉快。(三)欣赏口弦会说话（口弦独奏）这是一曲彝族民间音乐，为口弦独奏。彝族民间音乐是彝族优秀文化宝库中重要的组成部分，也是中华民族音乐百花园中绚丽的一朵奇葩。口弦真的会说话吗？似乎很不好理解。当我们把这一段音乐与彝族语言进行比较，就可以看到音乐与语言之间的微妙关系。“口弦”音调的节奏与音程跨进正是彝族语言的节奏与声调的模拟，音乐中有的旋律与彝语声调一致。“口弦”音乐有比较广泛的内容，如对家乡亲人的思念，对生产劳动场面的描绘，对亲情的表白等。在表达这些内容时，主要是依据语言的声调与节奏加以模拟，也就是说，“口弦”的音调明显地接近于语言的自然形态。对于一般人来说，只是一组组深沉、新鲜、含蓄的音调组合，但对于彝族同胞则不然，他们可以通过音调来判断语言声调，从而判断词组，再由词组认定事物、产生感情。其实，类似“口弦说话”的现象中外皆有。在西伯利亚，有人能用“口弦”讲故事；日本北海道有人能用“口弦”模仿人的语言。这些现象皆出于这种原始乐器。附谱：口弦会说话(口弦独奏)1=B24彝族民间音乐海来比比搜集整理(四)歌曲青青竹子会唱歌（独唱）这是一首24拍、民族A商调式的歌曲，曲调轻快活泼、悠扬动听。中间的衬词“啦啦”表现了苗家人对青青竹子的喜爱，最后一句苗语“绒蝶啰”（太好了）把那种高兴的心情表现得淋漓尽致。(五)欣赏船歌（陶埙独奏）这是一首陶埙独奏曲。原曲名梭罗河，是印度尼西亚作曲家、歌手格桑于20世纪40年代写成。梭罗河这首歌是C大调、44拍，它由一个主部和一个副部组成，音乐带着较浓郁的印度尼西亚民歌特色。主部曲调比较宽广舒展，颇有一个人在河边漫步的意境：他望着美丽的自然景色，回忆起悠久的历史，激发起他对祖国的热爱。这一方面，与歌词的内容是十分吻合的。它的第三个乐句，有比较多而大的跳动，而这种跳动，正是印度尼西亚民歌中常见的，也是构成其重要特色的一种手法。副部在曲调进行上，用了一系列短促的八分音符，它与前面宽广、舒展的曲调，形成强烈的对比，情绪上显得十分激奋。最后一句：，这里的半音下行也颇具特色。它在速度上放慢了，好似沉醉于对往事的回忆。然后，又回到主部结束。梭罗河是印度尼西亚爪哇岛的最大河流，发源于爪哇中部梭罗地区，向东流入爪哇海。给中、东爪哇人民带来了航行和灌溉的便利。梭罗河口土地肥沃，农产丰富，为爪哇“谷仓”之一。印度尼西亚作曲家格桑先生于1940年旱季的一天，来到了梭罗河河畔，面对着美丽的梭罗河，无限热爱。全曲节奏徐缓悠长，旋律流畅优美，感情深厚真挚。因为该曲在印度尼西亚几近家喻户晓、妇孺皆知，人们常以印度尼西亚民歌称之。在国外的印度尼西亚侨民听见这首歌时，常会激起思念祖国的感情，甚至流下激动的热泪。附谱：船歌原名梭罗河1=C44印度尼西亚格桑曲陈琪译词何少平、林维配歌（六）欣赏猎人的舞蹈（非洲鼓独奏）这是一段南非音乐，用钢鼓和猎刀合奏。乐曲表现的是猎人打猎归来，生起篝火，围坐火边，敲起钢鼓，打起手鼓，为了明天猎获更多的猎物而磨着猎刀，发出阵阵悦耳乐声的情景。该乐曲为多段结构，以“”为音乐主题，不断地自由反复。男子（即是鼓手）的领唱与女子的呼应，表达了猎人及亲属战胜困难的信心和勇气，反应了人们的喜悦、祝福和希望之情。领唱与合唱的节奏和旋律近似说话，与钢鼓乐队的伴奏节奏形成复杂的对位效果（这一特点正是南非多声部音乐的典型特征之一）。在乐曲中，还可听到牧笛的声音穿插于乐队和歌声之间。尤为突出的是由演奏者在牧笛上吹奏的双音，给粗犷、浑浊、单一的钢鼓乐队的音色基调增添了几分明亮的色彩，显得格外动人，给人以深刻印象。（七）欣赏竹乐青（竹乐合奏）这是一首十分优美动人并极具特色的竹乐合奏。在欣赏这首乐曲前，先让我们来认识几件竹乐器：大筒大筒是因为琴筒比二胡大而得名。琴筒和琴杆都是竹制，演奏方式和二胡相同，声音洪亮有力，可以用于伴奏或独奏乐器。大竹杆粗壮高大的竹竿高22米、直径15厘米，在12处开一个缝，拉开分开的两片竹子，利用竹竿的弹性，并拢撞击可发出洪亮的声音，气势极佳。竹板琴用竹子制成，竹板振动发音。音色优美、独特，易于演奏。竹沙筒又叫竹沙锤。竹筒里装入沙粒而制成。竹邦子用天然竹筒制成，以两个或数个为一组。竹鼓鼓身采用云南“竹中之王”巨龙竹制成，粗大结实。鼓长76厘米、直径22厘米，鼓面为牛皮，音色洪亮悦耳。竹碗用碗状的竹筒相互碰击，声音响亮，随着两只竹碗接触面的丰富变化，可以连续打出不同的声音。竹刮板把直径约5厘米的竹竿一端锯成规则的齿状。用小棍子刮出柔和的声响。竹管在竹管中间开一个圆孔，并在相反方向向外开一条宽缝，用棍子敲击演奏。竹乐合奏竹乐青就是用这些乐器演奏的。竹乐青是一首民族宫调式的乐曲，为三段体结构。A段引子：竹板琴演奏简单的旋律，竹刮板、竹邦子、竹沙筒等奏出“”等节奏型与之配合，并伴以动人的流水声。接着出现优美动人的A段主题：1=G4/4这段音乐用大筒演奏，优美缠绵，节奏乐的伴奏给人以清新的动感。在短小的节奏乐后，过渡到B段。B段有两个主题，此为B段第一主题：1=G2/4这一主题欢快跳跃，好似人们在竹林里追逐嬉戏。B段第二主题：1=G4/4第一声部用大筒演奏，第二声部用其他竹制节奏乐器演奏，在不断重复的“”节奏中，优美的旋律犹如人们跳着动静结合的民族舞蹈。接着，再现A段主题。结尾，音乐渐渐隐去。杨春林（1953年）指挥家、作曲家，中国歌舞团常任指挥，中央民族歌舞团客座指挥，中央音乐学院客座教授。主要创作有：二胡独奏曲陕北抒怀影，合奏曲丝竹新韵音乐会序曲第一号中国民歌主题变奏小白菜，双胡琴协奏曲长恨歌，琵琶随想曲千秋颂，民族交响诗龙魂等。三、教学建议本单元建议用3课时完成。(一)人人都有的乐器1可用对比欣赏的手法，先让学生听口哨演奏的小夜曲，再听人声演唱的小夜曲，让学生自己去辨别不同的音色所具有的不同的表现作用，从中体验口哨音乐的优美舒畅。为后面学吹口哨奠定基础。2歌曲芦笛其特点是：短小、流畅、通俗上口，学习时只需要注意“”中的附点八分音符“”与“”中的八分音符的区别就行了。3唱熟曲调后，可根据各地、各学校开设乐器的情况，用已学过的乐器（如口琴、竖笛、口风琴）演奏曲调，其目的是进一步熟悉曲调。4曲调熟悉以后，可开展一个活动就是吹口哨。在这个过程中学生的情况是很不一样的，有的早就会吹了，有的一点不会。在不会的同学当中肯定有的学得快，有的要慢一些，这就需要我们老师注意观察学生的情况，让会的带不会的，快的带慢的，相互学习，比学赶帮，定能收到极好的效果。(二)这些也可当乐器1树叶、盛满水的碗、盛满水的杯、钥匙等均都可当乐器，只不过有的是能发出不同音高的，有的只能有一个固定音高，让这些东西呈现在学生的面前，并让他们认识这些就是乐器，学生会惊奇地发现原来自己身边还有这么多的乐器。2让学生看了这些乐器以后，紧接着请他们欣赏一首器乐独奏口弦会说话，口弦那独特的音色和丰富的表现力定能深深吸引学生，形象逼真的名称“口弦会说话”也能让他们产生一种好奇，口弦真的能说话吗？在这种好奇心的驱使下，学生就很想知道一些有关口弦的常识，老师此时可把口弦的相关知识以及口弦与彝族语言的关系介绍给学生，既增长他们的知识，又拓宽了视野。3学唱歌曲青青竹子会唱歌，首先要让学生完整地听这首歌曲，学会中间的苗语“绒蝶啰”。学唱过程中的难点是衬词“啦啦啦”的地方，连续的后十六分节奏会给学生的演唱带来困难，教师应减慢速度，反复让学生练习此处，待熟悉以后再恢复原速。另外，注意歌曲风格的把握。4这节课主要是想让学生认识更多的奇特乐器，如：陶笛、非洲钢鼓、竹乐器等，辨别他们的音色，弄清它们的来源及制作过程，最终达到能自制简易乐器的目的。教学内容的安排，可以根据各自的实际情况灵活安排。船歌很有特点，可让学生寻找其规律；猎人的舞蹈可让学生尽情地去领略非洲钢鼓的魅力，在这表现力丰富的节奏乐中，充分发挥自己的想像，然后让学生谈感受；竹乐青那优美柔和、韵味深长、沁人心脾的乐声，把学生带入一片幽静、古朴的深山竹林中，让他们回味无穷，意犹未尽，在这陶醉的同时不要忘了提醒同学们记住乐曲的主题。(三)学做简易乐器学生能自制简易乐器是本单元的主要教学目标之一，因此怎样引导学生发挥充分的想像力、创造力，在这里显得尤为重要。作为老师首先要根据各地的实际情况（学生的兴趣、爱好、条件的许可度），正确的加以引导，使学生的创造能力得以充分发挥，做到因地制宜。四、补充资料钢鼓钢鼓是流行于中美洲加勒比海地区和南美洲圭亚那、苏里南、委内瑞拉等国的打击乐器。早在1945年第二次世界大战结束时，特立尼达人民就在欢庆胜利时敲打饼干筒、玻璃瓶来表达喜悦之情。后来人们用汽油桶进行试验，将桶面凹下，分割成若干音区使能奏出不同的音高，用橡皮包头的木锤击奏能获得良好的音响效果。在此基础上，制成了具有不同音高的高、中、低音钢鼓。高音钢鼓音色明亮，中音钢鼓音色柔和，低音钢鼓音色低沉。钢鼓极少单独使用，常以乐队形式演出。钢鼓乐队可以巧妙地模