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浅谈音乐课中创新能力的培养 林丽霞创新能力是一个民族的灵魂,是素质教育的重要组成部分,把培养学生的创新能力作为实施个素质教育的重点,是我国教育思想观念的一次重要转变。21世纪是一个极具战性和竞争性的世纪,发展学生创新思维,开发其创新潜能,是学校教育必须解决的重要问题,没有学校创新教育的成功,就没有中华民族强大的创新能力。随着社会的发展,科技的进步,创造力不再是天才的标志,而成为一种生存技能。21世纪是创造性的世纪,需要一大批敢探索,会创新的创造型人才,这使创造性教育成为一种必要的教育。 作为一名音乐教师,不仅应根据儿童的年龄特征和认识规律来组织音乐教学,而且更应该充分发挥音乐艺术本身的特点,让儿童们自由自在地、积极和愉快地投入在音乐实践活动中。通过自觉、主动地感受音乐以及自己动手创造音乐,取得学习音乐的兴趣,并获得音乐素质的提高、智能的开发和个性的发展。因此,在音乐教学活动中有意识地渗透、培养并激发学生地的创造能力是需要我们作深入研究和努力实践的。一、激发创新意识,培养独创精神。 创新意识是人们从事创造活动的出发点,是创造性思维和创造行为的前提。因此,我们在教学中,必须强化创新意识。教师在音乐教学中,对于歌曲的处理、歌表演、律动、音乐想象等有独特之处的学生,要及时表扬,并组织开展各种竞赛。如在教学3/4拍时,当学生了解了三拍子的强弱规律后,要求学生用动作来表示,比比谁想得多。学生的思维非常积极,有拍手点手心的,有跺脚拍腿的,有拍手摆耳朵的.动作千变万化。通过鼓励、竞赛,激发了学生的创新意识,也形成了独创性的风格。二、积极创设情境,培养创新思维。 思维是由特殊到一般,从具体到抽象的认识发展过程,即形象思维抽象思维灵感思维。而形象思维按其内部结构组编如下:直觉表象联想想象。由此可见,想象是形象思维的一个形式或一个阶段。在创造性思维活动中,形象思维的作用是很大的,而形象思维的作用,主要是由想象特别是创造想象发挥出来的。因此,在音乐教学中,教师要注重想象力的培养,一般可采用以下方法:1、模象情境法。 音乐是声音的艺术,它是通过声响、节奏、旋律来表现艺术形象的一座桥梁。人们演唱音乐作品时,往往通过“音乐想象”来塑造音乐中的“形象”,从而理解作品的内容,达到审美的目的。而这对于小学生来说有一定的难度。所以,教师可采用“模象情境法”帮助学生想象。如学生在欣赏音乐的同时,教师展示与内容有关的录象、幻灯、图片等,学生通过视觉,很快进入情境,感受音乐形象。2、创设问题情境法。 创设问题情境法指通过教师的精心设计,创设问题情境,培养想象力。如在欣赏过新年时,教师要求学生闭上眼睛,边听边想,“你听到了什么”“你觉得这是什么时候呀”“你仿佛看到了什么”?“你觉得人们在做什么呢”听完后,学生会纷纷举手说出许多不同的想象。复听时,再让学生边听边欣赏过年时热闹喜庆的录象,进一步领略音乐的形象美。最后,再让学生说说第一次欣赏过年时所想象到的而在录象中却见不到的景象。让学生在富有情趣的学习过程中,形象地领会“想象”的创造性特点。3、语言描述情境法。 这是指通过教师的语言描绘,把学生带入意境,以激发学生的情感和想象。如在欣赏歌唱二小放牛郎前,教师先有感情地讲述王二小的故事,把学生带入抗日战争时期,用生动的语言展现小英雄王二小机智勇敢、不畏强敌、敢于斗争,最终先出自己幼小生命的英雄形象,然后引导学生进行欣赏。在欣赏过程中,同学们展开丰富联想,音乐所要表现的形象历历在目,而对歌曲的理解也在想象中更深入了。4、图画再现情境法。 小学音乐课本中的歌曲或优美抒情,或活泼生动,这使来源于生活的音乐更具亲切感,更富形象化。在听完音乐后,让学生根据歌曲内容展开想象,用绚丽的彩笔描绘出来,这不仅能加深学生对音乐的理解能力,又培养了他们的想象能力,从而更好地体会歌曲的意境。5、体态表演情境法。 这是指学生在学完歌曲或欣赏音乐后,利用身体语言,即用舞蹈或角色表演等,培养学生的表演能力,提高学生的节奏感,体会歌曲意境。如学完大鹿这首歌,请两个同学分别扮成小兔和大鹿,随着优美的旋律进入表演,扮演的同学展开想象,时而奔跑,时而互助,使游戏表演愉快而富有新意。三、利用成功体验,发挥创造能力。1、“请你跟我这样做”学做音乐小老师。 在传统教学中,律动教学以模仿为主,教师示范学生模仿。学得会,做得像就达到要求。而在创造性教学模式中,可采用游戏“请你跟我这样做”的方法,让学生做做小老师,进行学习。由于学生个性差异、爱好不同,每个学生所创造的动作各不相同,千姿百态。学生边创造动作边随音乐不断变换,要求动作尽量不重复,其他同学跟着做。在游戏中既培养了创造力,又培养了记忆力。2、“小鸟飞呀飞”学做小小作曲家。 中高段音乐课本中经常有让学生唱旋律小节,并给这些小节编成乐曲的作业,这是发挥学生创新能力、提高审美能力的一种好途径。在做这些作业时,教师可采用“小鸟飞呀飞“学做小小作曲家的方法,寓作业于游戏中,既增加了趣味性,又激发了学习积极性。活动时,请一些学生做小鸟,头饰上写上小节旋律,让几位作曲家带着小鸟飞一飞,给小鸟排排队,然后让学生唱一唱,比比谁作的曲子最动听。3、“我给歌儿编歌词”学做小小作词家。在音乐教学中,教师往往在学生学会演唱歌曲后就划上休止符,认为教学任务已完成了。其实,这对于加强学生思维训练是远远不够的。小学音乐课本中的有些歌活泼生动,学生唱完后韵意未尽,我们不妨让学生续编歌词,做一回小小作词家。如在唱完打花巴掌这首歌后,我让学生根据原有歌词续编,看谁编得既快又好。这时,学生的思维很快活跃起来:“打花巴掌的,五月五,我们从小爱跳舞。”“打花巴掌的,六月六,我们生活多快乐。”.歌词五花八门,一直编到十月十。接着,在把这些小作词家编的歌词唱一唱,此时,学生的学习兴趣调动起来了,想象力、创造力得以发展。4、“我给歌儿来伴奏”学做小小演奏家。 乐器进入课堂是改变传统教学观念的必由之路,它有助于开拓学生的音乐视野,提高学习音乐的兴趣,开发智力,培养良好的情操,它可以让学生了解迷人的器乐世界,将学生引入神气辉煌的器乐殿堂。在“我给歌儿来伴奏”中,使学生在每次演奏时获得成功的满足、欣慰。“我给歌儿来伴奏”的方法多种多样,有竖笛、口琴伴奏,更可以用一些打击乐器伴奏;它可以是由学生根据对乐曲的理解,自由地进行伴奏,以达到最生动的目的。这不仅可以大大增强学生的节奏感、声音的敏锐感,而且可以发挥学生的创造力,塑造“我能行”的良好心理品质。5、“我给歌儿来伴舞”-学做小小舞蹈创编家。 动静结合的课堂教学有助于儿童的左右脑得到平衡发展,身心也能够得到协调性发展。让学生为新学的歌儿即兴伴舞,会使儿童为自己能够独立创造舞蹈律动而感到骄傲,极大的激发了学生的创造性、积极性。“我为歌儿来伴舞 ” 在新歌教学中随时都可以进行 。比如在教洗衣歌的时候,学生根据歌词自由的创编动作,有的同学模仿洗衣服的动作,有的同学模仿拧水的动作,在教歌曲 卖汤圆的时候,同学们还即兴的创编了一个小舞蹈剧,大家有的模仿买汤圆的顾客,有的模仿卖汤圆的大妈,用自己创编的舞蹈动作高兴的表演,快乐的舞蹈。总之,在音乐课中对学生进行创造力的培养,既能突出学生的主体地位,又能培养学生的创造思维,还为学生提供了一个音乐天赋自由发展的广阔空间。
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