如何改变现状，提高美术课堂教学效率作为一名新时期的美术教育工作者，除了改变教学观念，更新教学方法外，我在几年的初中美术教学实践中发现从兴趣入手，调动学生的学习积极性，这是美术教学的关键所在。教学中，我做了这样的一些尝试： 一、充分利用美术的学科特点的优势来激发学生的学习兴趣。 早在春秋时代，孔子就指出学习要由知之而好之而乐之。指的就是学生从起先了解学习的目的和内容到引起学习的兴趣最后形成学习的爱好的学习过程。 美术课有种特殊的美，这种美来自教师。 课堂中教师用富有感染力的语言，针对不同课题的内容的艺术趣味来引导、启发和丰富学生的想象，可以使学生从教师美的语言中获取学习美术的兴题。 范画是美术教学中不可缺少的组成部分。中学美术教材中精选的美术作品都是古今中外不同时期的艺术家的优秀作品，欣赏艺术家的作品的同时，也欣赏出自老师、同学的优秀作品，以此可以带动学生学习美术的兴趣。 课堂上教师为配合讲授，作示范性的演示、制作和辅导；或运用教具、媒体示范展示给学生，使学主直接获得直观视觉美的信息，通过直观感受，使其获得深刻印象，自然去增添学习美术的兴趣。 美术异于其他学科的一个很重要的方面还包括：除了看、听、想、说的学习方式，必须动手画，动手做。相比语文、数学、外语等文化课，美术是能较快看见学习成果的学科。一节课甚至几分钟，一件美术作品便能产生，学生心中的喜悦自可言表。 美育的目的在于让学生通过学习学会在生活中发现美，为生活创造美。为了让学生理解艺术来源于生活，我在教学中尽可能多的用生活中的例子给学生展示和讲解。我常用书籍、服装、生活用品（如毛巾等）、家饰用品、包装盒（袋）、各类标志等生活中最常见的物品来辅助我的教学，告诉学生我们现在所学的与我们的生活息息相关，生活里处处都有美，正待我们去发现和创造。 我让学生尝试做老师来授课，让他自己去寻找生活中的美，并巧妙的运用于课堂。我发现，学生在欣赏美、找寻美的过程中，求知欲也愈加强烈。 二、深入了解学生心理，调动学生学习兴趣 儿童在学习绘画的过程中，都会经历从涂鸦期到写实期的转变。有研究表明，十三岁到十五岁的少年儿童，由于心理发育的原因，绝大多数人会进入一个被称之为高原期的阶段，在这个阶段，儿童对自己的绘画自惭形秽，不断产生抑制情绪，进而丧失了动手作画的兴趣。 这时候，学生对美术作业采取的是一种应付的态度，很少有积极的参与，有相当部分的学生甚至不能完成作业，更有极个别学生出现抵触、厌恶的情绪。作为在教学第一线从事实践工作的教师或多或少都曾遇到这类情况。要想改变或者改善这样的局面，我认为，应该深入了解学生心理，顺应学生成长过程中的规律，恢复学生的自信，这才是明智的选择。 在初中美术第十三册面具的设计制作一课中，我搜集了大量古今中外关于面具的图片资料给学生欣赏，这些面具来自不同的时代、地域和民族，它们形态各异，多姿多彩，带给学生视觉上的享受。学生开始喜欢上了面具，但同时又对其制作产生了畏惧，总觉得会很难做。这个时候，我拿出了一张纸，画出一个人的脸型（简单的椭圆形），剪下来，然后在椭圆下方刻出一个长方形作嘴，接着剪两个小圆形，各开一小口，弯曲成圆锥状作眼贴于脸上，又剪两根细纸条卷曲贴在嘴上当胡须，最后将脸略微卷一下成弧形。短短几分钟一个可爱的简易面具就做好了。我做完示范，台下学生已经跃跃欲试，此时我再加以启示，引导和鼓励学生触类旁通，大胆选用各种材料，适当增加制作工序，教他们制作各种不同类型的面具，学生已不再胆怯，更多的是浓浓的兴趣，课堂的气氛好极了，做出的面具作品更是出乎意料的精彩。紧接着的第二节课，我把课题取名为面具嘉年华，请学生展示其制作的面具。学生的热情高涨，他们戴着自己制作的面具，和其他同学一起合作表演小品、舞蹈、歌唱，用特殊的方式展示自己的美术作品，他们觉得自己棒极了。 三、巧用现代教育技术来提高学生的学习兴趣 在美术课堂教学中，我们不仅要教会学生一些必要的知识和技能，更要体现学生学习的积极主动性，向课堂四十分钟要质量。传统的一只粉笔一堂课的现象以不能适应新的教育形式。为此，教学中我除了课堂范作、实物展示外，又配以一定的电教媒体，把一些难以讲解的知识，巧妙借助于现代教育技术进行表现。教学中不仅采用实物和挂图等简单的教学用具，还运用了音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等现代教育技术来调动学生的学习兴趣，给学生以另类的感受，使他们从心底里产生对美术学习的兴趣，从而顺利引导他们迈入艺术的殿堂。 漫画头像（初中第二册）一课中，我在使用传统教学手段的基础上运用多媒体制作课件来辅助教学。先以一段外国幽默小品（VCD欣赏）导入课题，立刻引起了学生的兴趣。紧接着用变体美术字做出一幅优美的画面（电脑绘图）揭示课题。授课的主要内容运用AUTHORWARE(多媒体制作软件)制成课件，将课堂所需的文字和图片通过电脑在大屏幕上展示。课堂上的现场示范作画以及学生作业欣赏则借用实物投影仪完成。这堂课容量很大，可在多媒体的辅助下，不仅节省了时间，还让学生感受了集视、听、说、画为一体的课堂效果，在乐中学到了知识。这节课取得的成功，电教媒体起的作用不可否认。 四、多肯定多鼓励，激励学生的学习兴趣 美国心理学家马斯洛认为：人的基本需要分为五个层次，其中自我实现的需要是最高层次的需要，因此应重视引发学生的学习动机。 首先要切实帮助学生克服学习初期的困难，稳定学生的学习兴趣。通常我对在学习中遇到困难的学生会手把手地教他们如何执笔、勾线，如何调色、着色等，并尽可能多的作现场的示范讲解。经常以学生中的优秀美术作业为范例，鼓励全体同学向他们看齐，树立学习先进典范以起榜样和启示的作用。同时根据各人情况分层教学，并按各人的学习水平状态分类指导作业，如画素描人像写生，一般要求画准基本形体结构，有的可再多画点画深入些。教学中不搞一刀切，避免要求过低，学生轻松过关无劲学习，也避免要求过高，使学生难以应付而放弃学习。通过由浅到深，循序渐进的教学，使学生对美术学习从不重视到重视，从不喜欢到喜爱。 其次，让学生树立起信心，感到自己有才干有潜力。有一句话说：孩子都是往大人鼓励的方向发展。教学中，我尽可能多地创造机会给学生以成功的体验。每节课我都安排五分钟的时间进行上周优秀作业展示，并设计了欣赏卡。同学们观看作品和学生之间展开互评时，可以将他的感想写在卡上，进行互相的赞美，指出优点和尚需改进的地方。学生满怀信心和激情地绘制出自己的作品，当然要让大家来欣赏他的成果，分享他的喜悦，要肯定他们身上的亮点，树立他们的自信。用这样的方式提高学生的学习兴趣，激励他们更好地学习，收效甚大。 教学的同时，还组织课外兴趣小组，带领学生参加各类美术比赛。当学生们拿到获奖证书时，在全体学生中能产生极大的号召力，则更增强了他们学习美术的乐趣和信心。 五、培养创造情趣，发展学生的学习兴趣。 教学在于激发一种兴趣，在于使学生体验一种过程，在于创造和提供一个促使学生学习的环境。课堂上学生是主体，教师的目的就是引导它们如何入门入境。教材编写的目的也不仅限于基本的绘画方法，而要发掘每一个学生的创造潜能，培养他们运用所学的美术知识来表现生活、创造生活的素质。 国家课程改革伊始，便对教师提出了挑战。它要求教师要具有课程意识、学生意识、开放意识、问题意识。新课程强调一切为了学生的发展，从学生的经验出发，教学要向儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。 以玩具（初中第一册）一课为例：上课伊始，我先向学生展示了一只本校美术中专班学生制做的长毛绒玩具，一下子引起了他们的兴趣。我应大家的要求介绍了毛绒玩具的设计制作过程以及国外玩具市场动向。从台下学生的眼神中我看出了他们想参与设计的渴望。于是我宣布初一某班玩具设计公司开业了，在座的每一位同学都是公司的设计师。现在公司的第一笔生意来了，有一位客户想订一些玩具，请每位设计师都参与设计。先画一张设计效果图（彩色），要求构思独特新颖，同时附一份较为详细的设计说明。当然别忘了给自己设计的玩具估个价，这也是客户挑选的条件之一。任务一布置，学生们便热火朝天的动了起来。课后作业交上来，效果出奇的好，学生们反映说他们从这一节课上获得了很多，他们喜欢上这样的美术课 我还尝试在课堂上以一个故事、一首诗、一段音乐、一个谜语作引子，让学生进行联想创作。联想可以启迪心智、培养丰富的想象力。通过联想，学生们可以创作出一幅又一幅色彩斑斓的画面，当他们手中的材料流淌着色彩的斑驳和栩栩如生的各种造型，怎不会让他们欢呼雀跃，这样也就产生了愉快轻松的课堂气氛。这样的教学经历，在他们心中将留下很深的印迹。 有人说美术课是愉快教育，其中奥妙便是教学中的寓教于乐。 培养求知情趣而热爱学习；培养审美情趣而陶冶情操，培养创造情趣而发展个性。通过寓教于乐的教学，使学生既悦目悦耳又悦心悦意，在求美、创美过程中更能体验更高层次的悦志悦神，实在是一举多得。