斯蒂文霍尔百科名片 斯蒂文霍尔(Steve nholl)是美国当代建筑师中的代表人物之一，1947年生于华盛顿州的布雷 黙顿，1971年毕业于华盛顿大学建筑系，在罗马学习建筑，此后在伦敦AAschool学习硕士 课程。1976年在纽约设立了自己的事务所。目录1基本资料荣获奖项1代表作1个人简介性格特点1理论基础1艺术表现1任职教授设计风格图文解析名作赏析人物点评1人物轶事历史1当代MOMA展开斯蒂文霍尔编辑本段基本资料姓名：斯蒂文霍尔(stevenholl)国籍：美国 出生地：美国华盛顿斯蒂文霍尔职业：建筑师荣获奖项1997年，日本建筑施工奖2001年，Holl获得巴黎建筑学会最高荣誉奖 章2003年，英国皇家建筑师协会授予荣誉资深会员称号代表作赫尔辛基当代美术馆SAILHYBRID贝尔维尤美术馆斯蒂文霍尔编辑本段个人简介性格特点斯蒂文霍尔，这位看似欧洲人的美国人，是美 国当代建筑师中的代表人物之一。1947年，霍尔生于华盛顿州的布 雷顿，1971年毕业干华盛顿大学建筑系，1976年在纽约设立了自己的事务所。在80年代美国后现代主义建筑时期,东岸以他为首，西岸 则以弗兰克盖里为主。1993年，霍尔参与 赫尔辛基当代美术馆的竞 标，在516件竞 标作品中，他这个外乡人大胆地将馆址选在几座赫赫有名的建筑中间：西临国会大厦， 东靠中央火车站，北面芬兰音乐厅，同时和海港遥相呼应。霍尔的设 计征服了生性保 守的芬兰人，也从此确立自己的国际建筑师的地位。霍尔并不张扬，他强调建刻意回避成为明 间很小的没有热 的基督教男青年 了很多人与他比筑是一种存在。他创办建筑评论杂志，深刻影响美国建筑界，然而他 星建筑师。在出名之前，霍尔在大学任教，靠菲薄的工资糊，在一 水的屋子住了 11年，睡的是胶合板临时搭成的床，洗澡只能跑去附近 活动中心。他去日本竞标，业主不信任地把他晾在一边，在半年内找 稿，但最后还是觉得他的方案最好。这样的生 活一直持续到1988年。理论基础霍尔的理论从本质上说，他还是信奉现代注意思想的建筑师，但他也不满于现代 主意建筑过于具体，过于冷酷的结构表现。他强调他的设计目的是在于寻找建筑难以 琢磨的本质。从这种思维出发，他的设计比较注重强调空间 的巧妙处理，强求平淡之 中包含精巧的形式和内容。他的作品深入下去就能丰富的设计内涵。斯蒂文霍尔霍尔的建筑被认为是建筑现象学理论在当代建筑上的最充分反映。建筑现象学研究从 思想取向来分，大致可以分为两个领域，一种采用的是海德格尔的存在主义现象学思 想，侧重于纯学术理论研究领域，其代表人物是著名的诺伯格舒尔兹(C.Norberg-Schulz )。他的一系列著作，例如实存、建筑、空间对海德格尔德 居、住、思(BuildingDewllingThinking冲的思想进行了建筑化和图像化 的解释。他自己也称，场所精神是走向建筑现象学的第一步。他认为，只有当人经验了场 所和环境的意义时，他才定居”了。居”意味着生活发生的空间，这就是场所。而建 筑的存在目的就是使得原本抽象、无特征的同一而均质的场址(site变成有真实、具 体的人类行为发生的场所”(place)。建筑现象学研究的另一个领域采用的是梅罗庞蒂的知觉现象学思想，侧重于建筑设计理论和实践；其主要的代表人物就是斯 蒂文霍尔。在诺伯格舒尔兹的理论基础上，霍尔强调的是 场所在建筑设计中的决 定作用。他认为建筑是与特定的地点具有密切的关系，不能脱离环境论建筑。同时也 承认建筑与建筑师的个人经验和倾向的关系。所以，霍尔的建筑中包含了场所因素、 个人经验、建筑本身存在因素的密切联系。他 的这种思想在建筑设计中的地 点因素、 地点的历史环境、规划条件、历史因素都考虑在内。他认为，建筑与音乐、绘画、雕 塑、电影和文学不同，是与它所存在的特定场 所中的经验交织在一起的。艺术表现通过与场所的融合、通过汇集该特定 场景的各种意义，建筑得以 超越物质和功能 的需要。在霍尔的设计中，场 地与建筑的功能组织，亦即景观、日照、交通流线等等 是作为建筑物理学来考虑的。但这是一种 需要形而上学的物理学。建 筑是依据场地所 有的内涵而设计的，建筑与场地相融合又达 到超越物理的、功能的要求。实质上，这 是通过建筑与场地的现象学的、经验的结合而得来的。霍尔将其称为 形而上学的连 环或者是 诗的连环”也就是他在1991年出版的寻找 锚固点一书中所提出的将 建筑锚固在场 所中所谓的锚固点，就是作为 内在知觉(innerperception)的现象(经 验)结合在作为外在知觉(outerperception)的特定秩序中。霍尔认为建筑设计是一 种在真实的现象中进行思维的活动，对场地的亲身感受和具体的经验与知觉是建筑设 计的源泉，同时也是建筑最终所要获得的。这有两个层次，一是强调 建筑师个人对建 筑的真实知觉，通过建筑是个人独特的精力去领悟借鉴美好真实的事物，二是在此基 础上试图在建筑塑造上创造出一种是人能够亲身体会或引导人们对世界进行感受的 契机。面对场所、环境和建筑 必须依靠人们的纯粹的意识、知觉来进 行自我关照从而 获得个人真实的经验和知性。那么，建筑所呈现出的现象是如何为人们的知觉所感受 的呢？霍尔对可以为人们的知觉所感受的现象作了分析和总结，他把它们称之为现 象区(phenomenalzones)，即纠结的经验、透视空间、色彩与光影、夜空间、时间 片断和知觉、作为现象镜的水、声音和细部。任职教授现在，霍尔是哥伦比亚大学建筑学院终身教授。回首看他的那些历年建筑，发现 每件都似曾相识，这是因为其灵感大多来自一本书、一段曲：早期作品渤奥住宅以 白鲸记为灵感，建筑坐落在一处俯瞰大西洋的小山上，内部的充气骨架结构被翻 到外部，使人不由联想到小说中的鲸骨棚屋；2005年，他为比利时设计的 SAILHYBRID ”则以超现实主义画家马格利特的壁画一艘向美人鱼倾吐故事的帆 船为灵感。也许不做建筑师，霍尔会成为画家。从1977年起，他每天早晨都会画一小时水彩画。那些用水彩绘制的建筑草图，正如绘画一样，承载了霍尔许多想 象和感情。编辑本段设计风格霍尔可能是现代建筑上最会用光的建筑师之一，霍尔对光的崇拜近乎到了迷恋的 程度。而这种态度让我们想起建筑大师路易康来。康所宣称：光为空间神奇的创造 者”康认为建筑不仅是呈现光艺术的舞台，它本身也是一束光。在与光并存的阴暗中，潜藏着人类原始的表现欲。对康而言，光是一种人与神的对话的语 言，康多以阳 光的深重的强烈明暗对比，来显露空间的 崇高的近乎宗教的个性，因 此康的设计中一 直具有宗教般性格。 霍尔视光线为空间气氛创 造者的态度与康是一致的，但光线在 他的手中，则没有康的圣性与神秘色彩，反而有着春天晨光的 喜悦与顽皮气氛，直接、 间接、反射光、磨砂、色彩、轻玻璃的不断变换，让人惊叹：光能如此五彩美丽。霍 尔称阳光的丰富性有如交响乐般层次丰富，我们应善用它来显现空间的优 美品质。霍 尔惯用直接用阳光在空间的直射、反射、折射的效果，来陈述他对空 间模糊暧昧的捕 捉。霍尔将自然光与空 间以这样的方式结合，使人与自然能 优良好的关系。霍尔在他 的作品集前言锚定中，对光在空间中具有神奇性 的阐述：没有光，空间将被遗忘 切。光既是阴影。他的多源头可能性，他的透明、半透明、不透明，他的反射与折 射，会交织的定义与重新定义空间。光使空间 产生一种不确定性。编辑本段图文解析11SanLgnatius教堂流光溢彩的室内效果 路易斯 康曾认为：光是人与神对话的语 言，也是人性与神性具体而微的共同显身的领域。霍尔则成功地用光线塑造了 空间氛围。2展现了霍尔原创才华的教堂室内细部这种空间大局的写意化处理丝毫没有影响 他对细部的关注能力，手工的铜把手、地毯、座椅、灯具等等，令人惊艳的细 节屡屡展现出他的艺术原创性与诗意的感性。3SanLgnatius教堂的外观一个素素的混凝土房子，一旦进入室内所有的光都呈现 出了斑斓的色彩，一切都近乎完美地体现了 霍尔最初的构想： 在一个石盒子上 放置七个空瓶子。”4SanLgnatius教堂的室内空间在功能特定的空间区域里，每一个瓶子以各自的角 度、形式与色彩提供两种光源效果，一是直接穿过瓶子照射在地面与墙上的光， 另 是涂满色彩的墙面，光照后反射出光晕般迷离的影，与精心设计的 套人 工光源昼夜交替，为我们呈现出了空间中光的戏剧性力量。5个石盒子上放置七个空瓶子SanLgnatius教堂霍尔为西雅图大学设计的 Sanlgnatius教堂，很清晰地彰显出了这位已达创作成熟期的建筑师的个人特 质。6贝尔维尤美术 馆的外观霍尔在1991年出版 的者作锚- Anchoring中阐述：建 筑应该是依据场地特有的内涵而设计的。也许他的独特就在于遵循自然的规律， 在深入浅出中创造了自己的设计哲学。这与他在求学时以专注的热情研究过沙 利文(Sullivan)来特(Wright)等人的理论不无关系。从中不难看出他们 脉相承 的人性化设计主旨。7贝尔维尤美术馆室内：方正的外观下隐藏着灵动的空间。8Sarphat,istraat,office阿姆斯特丹运河上的 大海绵”霍尔不拘泥干已有的学说或 流派，其设计魅力完全出自于自然 的、本性的、新颖的创造力，不是现代主义， 不是后现代，更不是颓废主义。当他运用简洁的传统形态和材料的质朴美，将前 卫的建筑类型掌握于手中，塑造出无与伦比的空间力量时，建筑就会超越现有 模式，把我们引向新的世界。9霍尔式楼梯一一体观强烈的雕塑感。85934编辑本段名作赏析赫尔辛基当代艺术博物馆位于赫尔辛基市中心地段，西测是国会大厦，东侧是伊 利尔沙里宁设计的赫尔辛基火车站，北侧是阿尔瓦阿尔托设计的芬兰会堂。基地的 挑战性来自于这里是不同城市格网的交汇处，临近纪念性建筑以及面向远处蒂罗湾敞 开的三角形的基地形态。交错”勺设计概念来自建筑构成与城市和景观的几何形态的交错融合。城市和景观的几何形态都是在建筑的形式上有所反映。一条含蓄 的文化轴线以曲线的方式将博物馆与芬兰大厅联系起来，同时它也是一条自然轴 线”，将建筑与周围的景观和蒂罗湾联系起来。赫尔辛基当代艺术博物馆的设计为人们提供了多种空间的体验机会。因此，展室空间的主要特征是半 个矩形体量与一 面弧形墙相结合，这样就可以为当代艺术的展示提供一种既宁静又生动的背景。这是 些很安静的空间，但不是静态的，它们因各自的不规则形 态而被区分开来。不对称 性限定着空间序列中的行进方式，由此使整个设计成为一种有着轻微弯曲的 展览空 间”这些弧形展开的空间序列包含了一些既神秘又令人惊讶的元素一一这是在那种 典型的单一或 双重正交的空间布置中所不存在 的。因此，参观者可以体验不断变化的 视角的连续性展开，这些视角将参观者的内部体验与 交错”勺总体设计概念联系起 来。空间在形态和尺度上的些许变化来自建筑中柔和的曲线形部分，这部分的存在使水平的自然光线能以多种不同的方式进 入到建筑内部。首先， 弧形冰墙”使光 线能穿透带有半透明隔热体的玻璃板，水平光线被偏转后沿建筑的中心部分向下投 射，到达上部和下部的 所有层。其次，带有天窗的弧形屋面为顶层下 部的展室提供了 另一种光的分布方式。建筑的曲线构成和交错的形态特点以及空间与 光线的交织扭转 使得25个展室均能获得自然采光。斯蒂文霍尔该博物馆具有 艺术论坛”勺作用，它是开放的，并灵活适用于各种舞台活 动、表 演、舞蹈、音乐和研讨会。首层的咖啡厅邻近花园