英美文化乡村音乐我们现在提到的乡村音乐，它的根是由美洲的开拓者们，受英国和爱尔兰民 歌的影响，由美国南方农村的农民和林木工人，抒发他们的艰难辛苦，一代代流 传下来的。二十世纪二十年代的时候，乡村音乐的概念是在乡村舞会上，社交场合，还 有小提琴比赛会上的小提琴(Fiddle )和班卓琴(Banjo)的演奏。铁路开通 之后，黑人将吉它带进山区，教堂音乐又使这些民歌曲调节蒙上一层欢乐气息。 这些音乐曾经被称为熟曲熟调(Familiar Tun es )、南方歌曲老调( Old Time Southern Songs)、 山 村 曲 调(Hill Co untry Melodies)等等，1922年才开始被收录进唱片中。由于收音机的普及，这种音乐才有机会传向整个美国大地。在乡村音乐发展 的过程中，出现了一支在牧民中间产生的音乐。牧民成天伴着牛群，马群，追逐 绿草水源，居无定所，虽然也属农业，终究和农林有着很大的区别。他们的音 乐和原来的乡村乐曲有所不同。他们的歌曲常被称为牛仔歌曲(Cowboys So ng)或西部音乐(Western Music )。在 1968 年以前，原 来的乡村音乐和牛仔的西部音乐虽然出自一门，但还是有所区别的。可是自1968 年起，美国音乐的权威机构，葛莱美唱片大奖委员会的曲目分类中，将这两个类 别干脆合而为一，统称乡村音乐。这就是我们今天接触乡村音乐时，有时会感到 其气氛时有不同的原因之一。乡村音乐录进唱片的第一支曲子是Eck Robertson1922年演奏的“Sally Goodin” ,当时乡村音乐的作者们写出的谱子很少能卖钱，大多数的 演员都自己谱曲。由于录音技术的进步，话筒灵敏度的提高，四十年代的乡村音 乐结构开始注重和声及音乐的细部处理。作曲者此时便有了发挥的余地，作品质 量显著提高，同时乡村演员露面的机会也多了，成功的机会大增。如吉米罗杰 斯Jimmie Rodgers )，在他最火时，一年能挣10万美元(请听他唱的“In The Jail House Now, No.2-入狱二号”)。有样学样，跟着好来坞又包装出了唱歌的牛仔如吉思奥特利(Gene Autry )(请听他唱的“BackIn The Saddle Again-重跨马鞍”)和德克斯里特(Tex Ritter )(请听他唱的” Jingle, Jangle, Jingle ”)，使得乡村 歌曲大行其道，以致流行歌星时而也拿起了吉它。既然市场打开了，新型的各类 乡村音乐，女口西部摇摆(Western Swing ),蓝草(Bluegrass )，酒吧小 调(Honky-tonk )等也都应运而来。在乡村摇摆音乐中鲍伯威尔斯(Bob Wills )带头将乡村乐器混进其它乐种中。如新奥尔良爵士(Dixieland )、大型爵士乐队舞曲(Big Band Jazz )、小提琴吉它二重 奏(Fiddle-Guitar Duets )、波尔卡(Polka )等(请听他和 Tommy Duncan 合作演出的“WabasBlues-沃巴许蓝调”)。后来Bill Monroe 则在各种 弦乐器如吉它、曼陀林、小提琴、班卓琴上显现出流畅的指法 配以高亢歌声形 成蓝草乐派(请听他演唱的“Gotta Travel On-继续航程”)。提起酒巴小调(Honky-tonk ),顾名思意是由德克萨斯的酒吧发展起来 的。在那里，演员在嘈杂的声浪中需用电声扩大器，这样欧内斯特塔伯(Ernest Tubb )便将电吉它带进了乡村园地(请听他演唱的“I Love You Because 我爱你就因为”)。但是，影响乡村音乐成长最重要的人物却非汉克-威廉姆斯(Hank Williams) 莫属，1946年后他迅速成长为超级巨星。在以后的6年中 他为乡村音乐的范围下了新的定义。威廉姆斯的成就使乡村音乐于50年代大放 光彩，他的歌曲得到了汤尼伯纳特(Tony Bennett )、祖斯塔福(Jo Stafford )等著名流行歌星的青睐(请听他唱的“Im So Lonesome I Could Cry 我好 寂莫，真想 哭”和 “YourCheatin Heart你好心计”)。欧内斯特塔伯(Ernest Tubb )、伟伯皮尔斯(Webb Pierce )(请听他的“ Detroit City 底特律城”)和 拉夫蒂弗利泽尔(Leifty Frizzell )(请听他的“ILove You A Thousand Ways我用成千种方式爱你”)等演员继续演奏酒吧小调。在此同时爱迪阿诺德(Eddy Arnold )(请听他的“MakeThe World Go Away远离尘埃”)和马蒂罗 宾斯(Marty Robbins )(请听他的 “Twentieth Century Drifter二十世纪流浪者”)则扩大了影响范围。有一个人本来也会给乡村音乐造成极大影响的， 他就是猫王(请听他唱的“ SheTh inks I Still Care 她以为我仍关心 她”)，可自RCA公司买进他的合同后，他在这方面发展的路就被堵死了。50年代后期，由于摇滚音乐的冲击，乡村音乐处于极其可危的境地，非纯 正的乡村音乐无可奈何地出来自我解救。强尼卡什(Johnny Cash)(请听他 唱的“IWalk The Line我挺而走险”)走着一条类似猫王的道路；杰利李刘易斯(Jerry Lee Lewis )(请听他的“Jambalaya小癞嘛”) 则用敲击钢琴，奏出一种出于黑色布吉舞吉的另类音乐；埃佛来兄弟(Everly Brothers )(请听“ByeBye Love 再见啦爱情”)贝卩用甜美的和声，充溢着强烈去卩孤独的蓝草声调。之后的十年中是乡村音乐光彩夺目的十年。如波特威根纳(Porter Wagoner) (请听他和桃丽巴顿合唱的“Well Get Ahead someday 我们总有出头之日”等人，在音乐会舞台 上，在电视秀上闪闪发光。而雷普来斯(Ray Price )(请听他唱的“ForThe Good Time 美好时光”则在录音时加进了大量的弦乐部分。唱 片制作商们此时创造了称作纳须之声(Nashville Sou nd )的朦胧意境，这 就是说，乡村音乐不是靠演奏，而是在录音棚中制作出来的。它先是歌星跟着一 组粗略的乐队唱出歌曲，然后制作人加上了弦乐、合唱、铜管等各种音源进一步 复制。这种方法使乡村音乐更悦耳，更复杂了。不过，也更不像乡村音乐了。这 在60 70年代相当盛行。反对这种做法的人也不少,如60年代前期的巴克欧 文思(Buck Owe ns )(请听他演奏的“ Buckaroo驯马者”和默尔哈格德(Merle Haggard )(请听他唱的 “LoveMe When You Can 能爱我时就 爱我”。有一点不能不提，鲍布迪伦(Bob Dylan )的纳须维尔轮廓是许多 自爱的摇滚艺人在纳须维尔录音的圣地。如伯德族(The Byrds )(请听他们 演唱的 “Turn ! Turn! Turn! 转！转！转！ ”、老鹰族(The Eagles )(请听他们唱的“ Tequila Sun rise 德魁垃日出”,这类音乐被称作乡村 摇滚。当然，还有那些由维利尼尔逊(Willie Nels on)(请听他唱的“OrThe Road Again 再上路”和威龙詹宁斯(Waylon Jennings ) (请听他演唱的“AreYou Sure Hank Done It This Way能肯定汉克这么干的吗？ ”领导的出格运动，这种情况导致都市牛郎的时代。#