资源预览内容
第1页 / 共3页
第2页 / 共3页
第3页 / 共3页
亲,该文档总共3页全部预览完了,如果喜欢就下载吧!
资源描述
视唱练耳中的音乐美作者:朱建萍来源:艺术评论 2014年第11期朱建萍视唱练耳是学习音乐的奠基石,是培养音乐感知力、表现力和创造力的基础。音乐学习者 在视唱练耳中不仅要重视技术层面训练,更要重视更高层面的艺术审美训练,为今后在歌唱、 演奏、创作、研究等方面打下坚实基础。一、要重视视唱练耳曲目的音色美与音准美音色美和音准美是音乐美的物理层次,也是音乐审美中的最基本层次。音色,是人们对声 音的感觉特性。在视唱练耳中必须建立音色美的概念和追求音色美的意识,要注意把握音准、 节奏、速度和风格等要素,更要追求声音的音色美,把音色美作为视唱练耳基本要求和必须条 件。在视唱时尽量做到音色集中、纯净、有光泽、有弹性,在追求音色美的同时要注意培养音 乐审美意识。音准是学好音乐的首要条件,是演唱声乐作品的最基本要求。音准体现一个人的音乐审美 追求。要唱准音,就必须先建立音高概念,然后再唱,脑子走在嘴的前面,在大脑支配下唱准 每一个音。练习者利用不同 “母音 ”的练声曲,先用钢琴定出音准,然后通过听觉感知,运 用正确呼吸、科学发声,准确把握每个音符的节奏、音准、速度和旋律,准确完成每一条练声 曲。在发声训练中声音要赋予音乐的表现性能,愉快歌唱、悦耳动听。不同地区、不同风格的 音乐采用不同律制,采用什么律制演唱 (奏)出恰当的音准,是对音准的高层次要求。音乐人要 不厌其烦地进行音准训练,不但演唱不能跑调,更要追求音准美,歌声悦耳动听、赏心怡性。 视唱练耳就是要准确把握音准的理性和感性关系,既要听得对又要唱得准,要有很强的音乐记 忆力和音乐表现力,达到音色美和音准美。音准理性就是指音准概念的有关理论知识。在音乐实践中,普遍采用五度相生律、十二平 均律与纯律二种律制,音高在同一音级之间都可能不同,音差最大可达 22音分。不同乐曲有 不同的时代背景和不同的音乐风格,要在理性指导下选择相应的律制。视唱练耳就是通过训练 培养人的音准审美感,没有理性知识作为基础,感性认识就会有盲目性,就难以找到音准的最 佳点。有理性知识作为基础并对感性认识加以指导,经过视唱练耳训练就会容易找到音准的最 佳点,演唱就不但不会“跑调”还会悦耳动听、赏心怡性。二、要把握视唱练耳曲目的节奏美与旋律美视唱练耳曲目离不开节奏和旋律,节奏美与旋律美是审美培养的又一维度。在视唱练耳中,要重视对节奏的领悟和运用,准确把握了节奏,就把握了音乐的脉搏,练 习者对节奏的感知越灵敏、越精细,驾驭节奏的能力就越强。所以练习者在视唱练耳中要追求 敏锐的节奏感,全面领悟感受节奏之美。节奏训练时要边视唱边用指挥图式划拍,重视击拍, 重视节拍的强弱感,防止用脚打拍。对各种节奏型要把音符看作是在时值组合上的一个整体, 要有整体感,同时要掌握不同节奏型具有不同节奏感的规律。德国哲学家莱布尼茨说:“音乐 是心灵的算术”,所以练习者在视唱时内心要有节奏,要沉稳。旋律是音乐作品音乐美最主要的表现形式,优美的旋律会给人们留下深刻记忆,音乐作品 也就随之流传开来,成为流行音乐作品,甚至成为经典传世之作。在视唱练耳中,不能机械地 训练技术,要灵活运用中外优秀名曲名段,要努力发现曲目的旋律美,并竭力展现曲目的旋律 美,在音乐审美中获得快感,享受音乐旋律之美。练习者要注意乐曲中的各种力度、速度及表 情记号,旋律上行时声音力度要自然渐强,下行时声音力度要自然渐弱,乐曲高潮时音量要渐 强,充分增强音乐的表现力。要在听觉控制下进行视唱,声音应尽量纯正宏亮、优美圆润、流 畅自然、充满感情。三、要感知视唱练耳曲目的结构美与风格美结构美和风格美是音乐审美层次较高的维度。音乐结构就是指音乐内部关系和外在形式的 设计描述,音乐结构越复杂,感受理解音乐难度越大,感知音乐结构能力决定了对完美音乐体 验的获取,所以感知理解音乐结构是一项重要技能。在视唱练耳中,要加强认识音乐结构,理 解其功能美,提高把握音乐结构形式能力和音乐结构形式审美鉴赏力。风格美是指“不同时代、不同民族、不同地域与文化群体或个体的审美心理结构的典型特 征,在一定的行为方式中的音响化”,具有文化意味和美学思想。音乐作品时期不同、美学诉 求不同、风格迥异。早期浪漫主义音乐,音乐美学倾向于内心的外在表现,不同作曲家,内心 诉求不同,作品风格也就不同,练习者要逐一试唱听辨,以提高此时期作品的驾驭能力。后期 浪漫派音乐有新的美学追求,有的呼吁音乐民族化,有的关注更加细腻的主观感受,用音乐表 现瞬间感想。巴洛克音乐风格是乐句起伏连绵、装饰音华丽柔和、音乐风格宏大;古典主义音 乐风格是表现形式完美和谐、音响结构均衡对称、清晰严谨;浪漫主义音乐风格是情感奔放夸 张、手段自由不羁、想象铺张伸展。在视唱练耳中,我们可以欣赏到不同时期音乐作品的风格 美,追求音乐的和谐美。四、要发掘视唱练耳曲目的情态美与意态美情态美和意态美是音乐审美的高层维度。情态美是指情感中的高尚纯洁、浓烈真挚的审美 属性,是一种积极健康、高尚阳光的价值属性,是人类独有的在满足快适感与实用感之上的高 级情感形态。情态美属于内心和精神活动范畴,通过演唱或者演奏音乐来表现,观众倾听音乐 声音,体悟音乐内涵,演出要达到声情并茂的效果,观众就会在观看中感受到音乐的情态美。 诗以言志,歌以传情。在视唱练耳中,练习者要准确理解练习曲目,要追求练习曲目的情感美, 正确处理声与情的关系,准确表达作品风格特色、结构速度,演奏演唱要充满感情、用心投入, 尽情演绎,展现音乐作品的情态美,给人们留下美好印象和难忘记忆。意态美就是内蕴于音乐作品深层的意境、意韵、意味,是赏心怡性、慰藉灵魂的美,它可 以使人们获得心灵超越、思想自由,它可以提升人们的精神境界和生命意识。贝多芬说:“音 乐不在谱上,而在谱子之间。 ”音符是无声的、静止的,却有丰富的感情、活跃的意识和复杂 的艺术技巧。每一个音符都蕴藏着作曲家的思想情感,具有生命力和艺术性。歌唱就不能仅仅 表现音程音阶,要表达音乐内涵、表达音乐情感、表达思想意识。在视唱练耳中要深刻领悟反 复练唱,具体分析歌曲体裁、调性速度、旋律起伏发展,节奏结构和声,但切勿被符头、符干、 符尾束缚,要把重点放在作品的思想情感和精神境界上,要展开想象,理解创作意图、作品风 格和情感表达,纯洁思想情感,提升艺术境界。视唱练耳是以音乐为内容,和音乐一样具有音准与音色美、节奏与旋律美、风格与结构美、 意态和情态美等独特的美感特质。视唱练耳和音乐美学结合,对视唱练耳大有裨益,有助于提 高练习者对作品的表现力,有助于练习者在音乐道路上快速成长。注释:1 沈思岩声乐讲座M.北京:人民音乐出版社,1983.2 尹正文.视唱练耳教学法M.重庆:西南师范大学出版社,1999.3 彭世端.视唱练耳节奏训练教程M.北京:高等教育出版社,2006.4 俞子正.声乐教学论M.西南师范大学出版社,2007.5 朱晶浅淡高师视唱练耳教学中的节奏训练D.东北师范大学硕士学位论文,2008.6 陈雅先.视唱练耳教学论M.上海:上海音乐出版社,2006.7 张前.音乐美学教程M.上海:上海音乐出版社,2002.8 王次音乐美学M.北京:高等教育出版社,1994.9 徐民奇、周小静编著音乐审美与西方音乐M.北京:高等教育出版社,1990 朱建萍:南京师范大学音乐学院副教授
网站客服QQ:2055934822
金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号