资源预览内容
第1页 / 共29页
第2页 / 共29页
第3页 / 共29页
第4页 / 共29页
第5页 / 共29页
第6页 / 共29页
第7页 / 共29页
第8页 / 共29页
第9页 / 共29页
第10页 / 共29页
亲,该文档总共29页,到这儿已超出免费预览范围,如果喜欢就下载吧!
资源描述
水水 墨墨 与与 服服 装装刘 佳 文水水 墨墨 画画水水墨墨画画在在成成衣衣设设计计中中的的应应用用水水墨墨画画在在中中国国设设计计师师作作品品中中的的应应用用中中国国传传统统水水墨墨书书画画元元素素与与现现代代服服饰饰结结合合的的深深化化和和创创新新 水墨画水墨画 水墨,即“水墨画”,中国画的一种表现形式。一般指用水和墨所作之画。由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化,表现物象,有独到的艺术效果。基本要素有三:单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以来续有发展。以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。 水墨画是一种蕴含独特的中华民族审美情趣的艺术表现形式,是中国民族文化的重要组成部分,其表现形式及手法多样,带有很强的艺术表现力和装饰性。 水水 墨墨水 墨 画 作 水墨画在成衣设计中的应用水墨画在成衣设计中的应用 中国传统水墨书画元素以其深厚的文化底蕴与独特的中式美感,同时又符合中国人的审美品味,在现代成衣的设计中也得到了广泛的运用。 水墨画与成衣水墨画与成衣水水 墨墨水墨画在中国设计师作品中的应水墨画在中国设计师作品中的应用用薄涛刘薇祁刚楚艳陈闻薄涛薄涛 在中国国际时装周2011春夏系列发布中一场主题为“水墨乾坤”的时装发布会上,设计师薄涛将中国传统水墨书画融入到服装设计的理念中。明朝蓝瑛白云红树图做成的哈伦裤、清朝郎世宁花鸟图做成的露肩小晚装、明朝徐渭水墨葡萄图做成的修身风衣、清朝袁耀汉宫秋月做成的拖地大礼服、明朝项圣谟大树风号图做成的短款外套,充分体现了水墨气韵的灵动飘逸营造出了如画作般美轮美奂、意蕴悠长的意境。 水水 墨墨水水 墨墨 设计师刘薇的2010“玫瑰黛薇”时装发布的设计创意来源于中国传统水墨书画。此系列设计体现了古今文化碰撞和设计师对当今世界流行时尚气息的理解。精神的自由,超然的唯美,水墨的融合为这系列的设计理念。 刘刘 薇薇水水 墨墨水水 墨墨 著名设计师祁刚2008年名为“天色”的盛大高级时装发布会也是以中国传统水墨书画元素为最大的特色。水墨文化底蕴深厚,有着悠久的历史这系列的作品被注入了东方的灵魂元素就像服装得到了灵魂的依托,有了新的重生。设计风格上华丽、讲究结构、里外层透。 祁祁 刚刚水水 墨墨水水 墨墨 主题为“听香”的“楚和听香楚艳”2012春夏时装发布会设计灵感来源于三百多年前中国著名艺术大师“八大山人”的作品。从重彩到淡彩到最后浓郁的水墨系列,为观者重现了“八大山人”画作中的美妙意境让人联想到传统中国水墨书画技艺中“愈简愈远,愈淡愈真”的境界。 楚楚 艳艳水水 墨墨水水 墨墨 圣达威陈闻2012春夏男装发布会,水墨书画艺术在本次发布会中表现得淋漓尽致,设计总监陈闻将中国水墨书画元素以现代的手法时尚地演绎了“无法”这一设计主题。 张张 闻闻水水 墨墨水水 墨墨中国传统水墨书画元素与现代服中国传统水墨书画元素与现代服饰结合的深化和创新饰结合的深化和创新 深化需要关注的问题 合理结合 理解创新 需要关注的问题需要关注的问题 中国传统水墨元素在现代服饰设计中得到了广泛运用,但是,这里面也明显暴露了一些问题。首先是一些设计师对中国水墨文化缺乏深入的理解,仅仅对水墨元素进行肤浅的挪用,形式也较为单一。从大的范围看,很多设计师孤立地、外在地、平面地理解服装的民族文化形态,将其归结为盘扣、小立领、中国结、斜襟一类的中国元素。还有一些设计师任意地阐释服装的民族文化形态,在作品中大量堆砌中式元素,把有些审美性与功能性都欠缺的形式视为中国元素,为了凸显其设计的新颖独特而将这些形式生硬的运用在服饰设计中。另外,一些设计师对传统元素的流行性表达中欠缺创新性,只是机械的照搬复制。再者,放眼目前中国设计师作品,很多在款式廓形、色彩搭配、面料运用和装饰手法上过于相像,模仿甚至抄袭现象严重。 设计者需要运用水墨书画的具体形式元素, 不应只是简单的照搬,而应该结合当前流行趋势,把它作为中国古朴神秘的元素来丰富现代服饰设计,使其散发出独特的东方美。所以设计师在运用水墨书画具体形式的同时,要注意及时跳出形式表面以防止符号化、表象化。同时,要求现代设计师深刻理解中国传统的文化将精髓提取,在现代服饰设计中表现其精神。用蕴含中国化的思维与行动方式,编制属于东方的华服,成为感动观者的东方魅力艺术。 在现代服饰设计中既体现出中国传统水墨特色,又能紧随时代脚步,设计手法的创新是回答这一问题的最佳答案。设计手法的创新形式主要有:合理结合合理结合 理解创新理解创新 1.抽象与简化 中国传统伦理道德规范影响着中式审美产生了含蓄朦胧、注重遮蔽的人体美观念。西方注重人体的曲线美和立体感,而中国自古则更青睐服饰表面的装饰,但是却不一定适合现代人崇尚简约的心理。因此需要设计师化繁为简,将水墨元素抛弃繁复的构成,归纳出它独有的风格或造型进行创作。 2.放大与夸张 无论古今,人们都喜爱追逐当代服饰的流行,但追逐的同时又渴望着与众不同。在经济文化发达的现代社会,人们在流行趋势的大潮中更加希望追求个性化的服饰。因此含蓄的水墨元素就需要在现代设计中被放大夸张,以迎合现代审美并突出设计感。如可以将其重新进行色彩搭配重组,得到夸张的视觉效果,或将之前只在服装一角的图案或细节进行强化和放大等。 3.工艺手段、面料的创新 在将中国水墨元素与面料结合进行设计时,多样工艺手段的运用会带来不同的效果。刺绣、扎染、蜡染、镂空、编制等工艺手段都可以运用。通过镶、嵌、滚、宕、盘、绣这些工艺也可以将服饰中的各种水墨图案表现得栩栩如生,传达水墨神韵也别具一番韵味。因此现代服饰设计上可以不仅是局限于一种面料,而是可以将多种风格质感的面料一起使用使其发挥各自特点。也可以运用面料进行组织重组、肌理制造、重叠拼贴等多种方式。 4.排列与组合 结合当前流行趋势,以新视角将水墨书画元素重新组合排列,发挥其特点而营造出一种独有的层次和节奏感,能赋予这一元素新的生命力,使水墨元素更加多变,更加有时代感。谢谢观看谢谢观看
网站客服QQ:2055934822
金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号