二十世纪中国绘画赏析暨南大学艺术学院蔡显良自我介绍v蔡显良v副教授v南京艺术学院美术学博士v暨南大学书法研究所副所长v中国书法家协会会员v在文艺评论、中国书画、中国书法、台湾艺术大学书画艺术学刊等各级专业报刊发表学术论文四十余篇。本课主要内容v第一章、清末民初中国画坛。吴昌硕及其传派。岭南三杰绘画鉴赏。京派绘画。v第二章、民国中后期的画家。齐白石和北京的画家群。黄宾虹绘画鉴赏。张大千绘画鉴赏。徐悲鸿及其传派、其他重要画家。v第三章、新中国前期的绘画。潘天寿和新浙派的绘画。傅抱石等南京画家群。李可染与京津绘画。石鲁和长安画派。岭南派的主要画家。文革时期绘画。v第四章、新时期的国画创作。李苦禅、朱屺瞻、陆俨少等卓有成就的老画家。勇于变革的吴冠中。其他地区重要画家。新时期的花鸟、人物画创作赏析。当代国画创作前景展望。导论v水墨畫是中國的傳統繪畫，在世界美術領域中自成體系，我們通常亦稱為國畫國畫。畫家藉由筆墨筆墨，將自己的思想感情移入對象中，進而達到物我合一的意境意境。只有我們真正懂得中國繪畫，才能珍視這份前人留給我們的瑰寶，也才能自信地立足於世界舞台上，就讓我們一起來認識水墨畫吧!文房四宝及其它绘画用品v毛筆種類很多，性能、用途各不相同，依其彈性可分三種：v1.硬毫：筆鋒強勁，富彈性，如山馬筆、鹿狼毫、狼毫等，但含水性弱，適合皴擦或鉤勒。v2.軟毫：柔軟輕盈，含水性佳，適合渲染和敷彩之用，如羊毫。v3.兼毫：硬毫在內，軟毫在外，兼有硬毫之彈性與軟毫之含水性，點染鉤勒兼可，亦是最適合初學者使用的種類。選筆的方式選筆的方式：選擇毛筆時，要兼具四德才是好筆尖尖 齊齊圓圓 健健 筆鋒末端要尖。筆毫按開時，筆端平整，沒有參差不齊的現象。筆身豐實飽滿，運筆才會圓轉順手。筆毫有彈性，可提按自如。v保養的方法保養的方法v新筆買回來要先發筆，最好用冷水浸泡，千萬不能用溫熱水燙，否則會破壞其彈性。v使用後，須以清水順著筆毫清洗乾淨，再將筆毫上的餘水用抹布吸乾，理順筆毫，懸掛或平放即可。v墨以松煙，油煙為主要材料，加入膠及香料研製而成。墨1.松煙墨 質地較細，墨黑而層次少，適合寫書法。2.油煙墨質地較粗，有光澤，墨色層次多，較適合畫國畫。3.墨汁要選擇品質好，成份均勻，不沉澱發臭的墨汁。保養方法保養方法一 磨墨時用新水，當天磨，當天用，不使用隔日留下的宿墨二 研磨完後，將墨錠上之餘墨拭乾，才不因時乾時溼而裂開變形v有宣紙與棉紙兩種，宣紙墨色暈染的效果比棉紙好，依其吸水性又可分為生紙與熟紙。1.生紙吸水性強，水墨會暈透紙背，且易有筆墨的變化，故適合畫寫意畫。2.熟紙生紙經礬處理過後，不易吸水，水墨只停留在紙面上，而不會透過。保存方式保存方式一、平時可用舊報紙包好，置於乾燥之處，以免受潮或蟲咬。二、可將紙捲起或平放。保養方式保養方式 一 新買未使用過的硯台，可先塗刷薑汁去蠟，磨墨時才容易著墨。二 平時使用前先洗淨塵埃，墨色才有精神。三 使用後，須以清水洗淨以免累積墨垢。v有植物性顏料與礦物性顏料兩種，部分亦可用水彩顏料或廣告顏料替代。1.植物性顏料藤黃，花青，胭脂，洋紅.2.礦物性顏料赭石，石青，石綠，硃砂，硃標，鉛粉.植物性顏料礦物性顏料調墨或調色時使用，以白色瓷製為佳，梅花盤，小碟子皆可。v盛水的用具，用以洗滌毛筆及沾水，瓷製或塑膠均可，但以白色瓷製為佳，因其質感溫潤，不易傷害筆毛。v墊在畫紙下，可防止畫紙透水弄髒桌面或畫面，墊布最好使用不吸墨的毛織類裁製，軍氈質料最佳，或用淡色不織布，不得已也可用報紙或棉紙襯底代替。v為吸水性強的布，用以擦拭或吸取筆中多餘的水份。紙張較輕，易飄動或移動，故用紙鎮壓住，才好放心畫畫，力量也較好控制，紙鎮材質有金屬，木製，石製三種，不宜太輕，有大有小，配合紙張大小使用。v水墨畫講究筆趣與墨韻，透過多樣的線條，與濃淡乾濕的墨色變化，來創造出優美的作品v我們可以從下列五幅圖畫，欣賞到畫家運用筆墨的功力及趣味性北宋仙樂圖黄公望山居圖潑墨仙人春雨江南墨棕v水墨畫重視畫外之意，藉內容表現作者內在的心靈世界。畫家見景生情，把難以言傳的心思藉著圖象表達出來，這種寓情於景，情境與景物融合的，正是所謂的意境。宋郭熙早春圖清金廷標仙舟笛韻民齊白石他日相呼宋蘇漢臣秋庭戲嬰秀麗的山巒，煙靄迷濛，千萬種姿態，使人感到春天剛來時，冰雪融化，萬物復甦，欣欣向榮的意境。畫中高士在仙舟上悠閒地吹著樂器，水聲、笛聲交疊合奏出美妙的樂章。這正是古代隱者所追求的閒適的意境啊！兩隻小雞爭奪一隻蚯蚓的有趣畫面，雖是日常生活微不足道的芝麻小事，不也隱喻著人們的汲汲營營嗎！這令人會心一笑的作品，正是幽默的意境呢！蘇漢臣的人物畫以畫兒童出名，他對孩童觀察細膩，此畫描寫兩個小孩在院中聚精會神地玩棗作遊戲，姿態可愛傳神，表露出童趣的意境。v國畫講求詩、書、畫、印合一，畫中表現詩的意境，且以優美高超的書法款題詩句在畫上，詩、書、畫相映成趣，相互佐證，再加上一方朱印，更給畫面增色不少呢!明、文徵明明、文徵明 倣古山水倣古山水 兩岸長林，溪水從樾蔭下流出，一人棹舟徜徉其間，背後青山高聳，積石瘦峭，配合著詩句：青山稠疊水漣漪，映樹蘭舟晚更移，一縷茶煙衝宿鷺，無人知是陸天隨。不正是畫面意境的寫照嗎？其鈐印：文徵明印的紅色與畫面人物的紅衣裳，正好互相呼應，印在山頭也像夕照般，更增添畫面的趣味呢！清、鄭燮清、鄭燮蘭竹石圖軸蘭竹石圖軸 此圖以淡墨勾石，濃墨撇蘭竹，蘭葉竹葉偃仰多姿，互為穿插味應，氣韻儼然。作者書蘭如寫字一般，蘭葉全以草書中豎長撇法運之，秀勁絕倫，右下以隸楷相參的六分半書題畫，加上印章，使整幅作品更為完整。清、吳昌碩清、吳昌碩葫蘆圖軸葫蘆圖軸 一叢葫蘆從幅外棚架上掛下，藤蔓糾繞，果葉參差，墨色滋潤，賦色鮮亮，構圖疏密有致，佈局生動，款題“依樣，寓意恢諧，別有情趣。民、鄭善禧民、鄭善禧喝茶看書喝茶看書 喝濃茶看古冊，是多麼愜意的書香雅趣，一副眼鏡、數冊典籍及一杯濃茶，把作者家居生活的高雅品味，及淡泊明志的人格風範表露無遺。左上的姓名印，與右下角之閒章美意延年互相呼應，其空間更多一層次，使畫面更為豐富。筆法是指線條的運用，由於國畫使用的是軟筆，可巧妙利用筆毫各部份的特性，畫出各種不同的線條，例如使用中鋒、側鋒、逆鋒或輕、重、緩、急等不同運筆方式及速度，會使線條產生剛柔、枯潤、粗細、長短、大小、鈍銳等不同的質感與情趣，而實際運用時，由於表現對象的不同，可隨意運用，不必拘泥。指墨色的明暗層次，即墨韻作畫時，毛筆中水與墨的份量不同，與紙張融合程度的差異，可產生濃淡乾濕的變化，足以表現物象的質感、立體感、動態與韻味；用墨還能表達色彩的效果，即所謂墨分五色，故水墨畫即使不上色，畫面仍然豐富完整。各種筆法的介紹及練習（各種筆法的介紹及練習（1）：）：名稱名稱說說 明明圖圖 例例名稱名稱說說 明明圖圖 例例中鋒中鋒拿筆時，筆與紙面垂直，筆尖隱含於線條的中間，特點是圓渾厚重。輕重輕重運筆時所用的力道輕，則線條輕柔；所用的力道重，則線條剛重。側鋒側鋒筆尖偏在一側，延著線的一端運行，特點是變化豐富、較為蒼礪。提按提按用筆時，筆提起則線條較細，筆按下則線條較粗，而有節奏的提按，可使線條有輕重的變化。順筆順筆由左至右，順著筆的方向前進，特點是平順圓潤。實虛實虛線條的墨，有乾溼的變化，溼筆較為實重，乾筆較為虛浮。各種筆法的介紹及練習（各種筆法的介紹及練習（2）：）：名名稱稱說說 明明圖圖 例例名名稱稱說說 明明圖圖 例例逆逆筆筆由右至左，筆尖逆著用筆的方向推進，線條特點：艱澀凝重、剛健有力。擦擦筆筆表現物體面的方法，筆觸較大，往往不見筆峰，用筆乾枯。轉轉筆筆運筆時，用圓轉的方式改變毛筆的方向，線條順暢圓柔。皴皴筆筆落筆時，筆鋒稍逆、下壓。折折筆筆運筆時，用直角或偏角的方式，改變運行的方向，線條較為方剛。v十八描：v十八描中有些名稱，早在唐代以前就散見於諸書。它的全部名目，則到明周履靖的夷門廣牘、汪珂玉的珊瑚網畫法和鄒德中的繪事指蒙才正式敘及。後來逐漸成為長期以來傳授線描技法的基本程式。繪事指蒙：“描法古今一十八等。”（1）高古游絲描；（2）琴弦描；（3）鐵線描；（4）行雲流水描；（5）螞蝗描；（6）釘頭鼠尾；（7）混描；（8）撅頭描；（9）曹衣描；（10）折蘆描；（11）橄欖描；（12）棗核描；（13）柳葉描；（14）竹葉描；（15）戰筆水紋描；（16）減筆描；（17）柴筆描；（18）蚯蚓描。每種線條，均系象形，各冠以相應名稱，既便於區別和記憶，同時也說明每種線條的用筆特點。各种人物衣摺描法图例：各种人物衣摺描法图例：名稱名稱放大圖放大圖原原 圖圖高古遊絲描撅頭描各种人物衣摺描法图例：各种人物衣摺描法图例：名稱名稱放大圖放大圖原原 圖圖鐵線描琴弦描柴筆描各種樹葉苔草點法的介紹練習：各種樹葉苔草點法的介紹練習：名稱名稱說說 明明圖圖 例例个字點介字點夾葉點各種樹葉苔草點法的介紹練習：各種樹葉苔草點法的介紹練習：名稱名稱說說 明明圖圖 例例混點垂葉點水藻點胡椒點在這張圖中就有五種不同的樹葉畫法喔！紅色方框內的三種畫法，放大於左圖，另外有兩個是介紹過的介字點和夾葉點，你看出來了嗎？v一、何謂皴法：一、何謂皴法：所謂皴法指的是：中國古代畫家將對山石紋理的觀察剖析研究和綜合整理後，用筆墨把感受的意象，巧妙的表達出來的一種技法。畫家把山石的紋理感受，經由毛筆巧妙的傳達出來，使觀者亦起共鳴的藝術過程，就是山石紋理與筆墨的一種組合。v二、皴法起源：二、皴法起源：v唐代是人物畫的天下，山水畫沒成熟，只能給人物畫裝點背景，在這種情況下談不上什麼皴法，大慨在五代北宋之際，紀元後第十世紀這段時間內，北宋時代的兩幅山水鉅作：范寬的范寬的谿山行旅圖谿山行旅圖和燕文貴的溪山樓觀圖，這兩幅畫上的雨點皴法十分成熟，為山水畫的皴法發生指定了最晚的時代下限。那就是說，從畫蹟上的證明，皴法之始，不晚於北宋，當在五代。第一次說出皴字要算是北宋的畫家，而且是與擦字聯壁形成一個技法上的新名詞。現代的皴法，多指線條的結組，如披麻皴、解索皴之類。擦則是另一種銳筆橫臥的技法。v三、皴法演變：三、皴法演變：v在五代、北宋時，巨然在他的秋山問道圖上用披麻皴、范寬的谿山行旅圖用雨點皴。在巨然、范寬時，雖已有披麻、雨點之形實，但那是由畫家對山川貌體直悟而得，連后来的郭熙都不曾給早春圖以雲頭皴之名，他雖第一次以畫家身分拈出了皴字名稱，但是仍和擦字聯用，其技法的區分，還是待後世藝術鑑賞家的命名才逐漸成立。元代的皴法又新宗林立，趙孟頫用解索皴，黃公望把披麻皴發展成為正宗模式，高克恭用米點皴，王蒙用牛毛皴、骷髏皴，倪雲林用折帶皴，一加統計，在北宋韓拙山水全集上皴法只有五種，到了元代，已有十種之多。v四、皴法種類：四、皴法種類：v披麻皴、亂麻皴、雨點皴（芝麻點皴）、小斧劈皴、大斧劈皴、長斧劈皴（雨淋墻頭皴）、雲頭皴、泥裡拔釘皴、拖泥帶水皴、礬頭皴、亂柴皴、彈渦皴、鬼皮皴、骷髏皴、馬牙皴、荷葉皴、牛毛皴等。張大千先生畫譜說：畫山最重皴法，古人有種種名稱如北苑用披麻，因為江南的山，土多於石；又因為要畫林木蓊鬱，自宜於用這種皴法。范華原畫北方的山川，太行王屋，石多過土，地也高亢，草苔也稀少，自然宜用泥裡拔釘、鬼面這些皴法。設使二公皴法互相變換，又成何面目？所以畫山水畫不必拘泥皴法，祇要看適合某一種，就用某一種皴法。一言道出皴法之使用在於靈活運用、巧妙活用。各種山石皴法的介紹：各種山石皴法的介紹：名稱名稱放大圖放大圖原圖原圖雨點皴披麻皴各種山石皴法的介紹：各種山石皴法的介紹：名稱名稱放大圖放大圖原圖原圖米點皴解索皴斧劈皴長披麻皴短披麻皴黄公望富春山居圖(局部)巨然秋山問道圖大斧劈皴小斧劈皴点子皴范寬谿山行旅圖雨點皴米點皴潇湘奇观图卷米友仁鬼面皴王蒙具區林屋