无用之用，方为大用-参加“国培计划(2024)”市农村美术骨干教师能力提升培训心得体会培训间隙，门扉轻启，一位看起来入职不久的老师伴着一股清冽微凉的风翩然而入，她张开手心，是一片银杏叶，她把叶子送给了同来培训的伙伴，笑着说：我们出去捡叶子了。这一瞬间仿佛又回到了学生时代的课间十分钟，会去教室外寻得一份美好，又迫不及待地分享。而此次培训给我最为真切的感受亦是前辈们把他们从各个地方采撷和自我珍藏起来的叶子一片又一片毫无保留地相送，期待着我们能将这些叶子化作满天蘩星，温暖每一位孩子的梦。一、师德之风，是化雨润无声以德为先，以艺为荣。这次培训的开篇之题便是师德，德艺双馨是每位艺术教育工作者的最高追求，在每天的教育故事分享环节，来自不同学校的老师分享了他们以自身的力量去影响和改变着学生对美的探索和认识，其中不乏令人感动的故事，而这些故事无不践行着德与美。有两位老师在讲到工作开展之初遇到的现实困境时神色坚毅无畏，而当讲到学生和自己共克时艰，并且取得了在当时足以逆天改命的成绩时却是哽咽难语、无限感慨。近几年农村的美术现状有所改善，有些老师在挖掘本土民俗文化特色方面做了大量细致的工作，在一届又一届学生的意识里埋下可贵的种子：本土文化不土，它如同一条生生不息的河流，既承载着历史的厚重，又激荡着时代的浪花。还有根据学生兴趣开设实验艺术、项目艺术、心理艺术，凡此种种都印证着育人之责、为师之德是看不见却无处不在的风，让孩子们的生命可以在艺术与文化中获得平衡。当然主讲的老师也警醒每位学员不作为既是失职，也是失德，同样值得我们谨记。二、不忘来时路，方知向何行对于从小习画的人来说艺术如母亲，人只有在母亲那里才可以暂时放下其他身份接受她的照顾和安抚，获取新的力量。10月30日下午和31日上午两场讲座的讲师来自广西艺术学院的刘文平教授。他教我们如何进行创作，并列举了国内外最前沿的创作方法，提供了大量的图例，他讲色彩、讲艺术现状、讲对于世界的认识，但他似乎忘了我们并不是他的研究生，只是来培训的学员，之后听着听着一个感觉慢慢强烈，不是他忘了我们是参训的人，而是我们自己在日复一日的生活琐碎中模糊了曾经也是创作者的记忆。所以这两天也只有在刘文平教授讲座这个空间里，我们才可以只是艺术生这个身份，才可以只谈艺术、谈创作，可以重新做回艺术的孩子。刘教授讲到：在艺术领域要敢于做皇帝的新装里的小男孩，面对繁花锦簇的艺术世界要有自己主观的思考能力，因为艺术没有发展，只有繁荣。美术老师创作水平的提升、创作作品的不断更新可以提高学生对你的认可度，引起学生的学习兴趣。目前我们在面对群体性审美缺失，城市色彩垃圾泛滥，文物毁灭性改造等现状时，解决这一问题的源头就是你和你们的学生，由老师把学生的审美水平提高，学生带动家长，家长带动社会是最快最有效的途径。我的思考：目前教室布置没有规划布局凌乱，色彩生硬繁多，这些都在分散学生的注意力，这类问题也应该是由美术老师利用专业知识去建议学校做出改善。三、助力之臂，是鱼渔皆相授我们来到这里，通过专家们的讲述去了解美育的发展进程，仿佛一扇窗，打破了墙壁的沉默，带来了光线和生机，也让室内的空间与外界的风景有了对话。其中来自市一中的殷萱老师，他对教学过程中每一个细节都追求极致：课件里的分割线、背景色、文字选择、画面布局都力求完美，尤其是每堂课的导入部分会花费大量的时间去思考斟酌。我将他的讲座内容整合如下：他教了我们什么？第一，打开思维去研究学生和教学方法。中学阶段的学生要培养与实践相结合的艺术探索形式设置开放性主题，例如你遇到的最大的困难是什么？你是如何解决的？第二，培养解决问题的能力。我学到了什么？第一，备课要从学生如何学的角度去思考而不是教师如何教的角度。第二，在学生学会用一种艺术表现形式表达自我想法之前，教师要做相关艺术形式的提炼和示范，例如：以“考试结束后”为题完成一幅抽象画，那么首先就需要老师讲解抽象画是什么？为什么抽象画是只有自己才能看懂的秘密？我怎样做？第一，要有解构的能力。对任何出现在教材里的艺术家作品或者流派都要有解构的思维如：风格、特点、技法、情感价值、社会价值等根据学生的学情和兴趣去结合和延伸。第二，要有解读的能力。对于中学生来说，如何去欣赏和评价一幅作品是新课程标准里的基本要求，这体现着学生是否具有逻辑、文字、主观思考的综合能力。以上两种能力不只是对学生的要求，更是对美术教师自身职业素养的要求。以上是这位老师讲到的拿来就能用的方法，最后他还不遗余力地将自己平时关注的各类素材平台分享出来。这点帮助到了所有身处农村条件信息都相对闭塞的我们。当我还在职业道路上觉得前路不明而左右徘徊时，有人已经走在了美育领域的最前端，并且还在不断地求索。11月3日下午，听取了王春玲教授的讲座大有拨云见日之感，在之前我们记录了很多标准、规则和方法，当然这也是必须的。但在王教授那里她的理念就是回归，回到孩子身上，回到教育这件事最原本的状态上来，她问我们：“你认为什么是一节好课？”她说是“真”。学生与老师之间就是人与人的交流，基于这一点老师上课创设情境、提出问题、和学生认识新事物、做出新作品等等环节就变得简单和自然。王教授在如何上好一堂美术课提出了一些要求：第一，你不能一直在讲而是要让学生一直去体验；设计应用课的本质是为人服务；第二，要有“我为什么要给你教这节课？”的意识。关于画展她认为学生的作品不应该被筛选，我们是基础教育不是培养艺术家，每个学生的作品都应该被展示。结语：习近平总书记曾指出，“美术教育是美育的重要组成部分，对塑造美好心灵有重要作用”，这明确了新时代学校美术教育承担美育使命、实现美育目标的重要作用。在这个收获的季节里，我们不仅收获了知识和技能，更收获了很多启发，这是我们反思和规划未来的最佳时刻。此次培训中，我们如同秋天的树木，经历了风雨的洗礼，更加坚韧和成熟。在未来的日子里，让我们携手同行，共同为孩子们描绘一个更加丰富多彩的艺术世界。感谢这次培训给予我们的一切，让我们带着秋天的祝福，继续在教育的道路上稳步前行。